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CONCEPT DESIGN1 INTRODUZIONE ALLA COMPOSIZIONE GEOMETRICA ASTRATTA
Quali sono i nostri obbiettivi
- favorire la formazione di un LINGUAGGIO CREATIVO PERSONALE;
- Elaborazione del MANIFESTO di presentazione de progetto. Come? Attraverso una serie di lezioni ed esercitazioni sulla grammatica generativa. Attraverso gli ESEMPI proposti e le ESERCITAZIONI ASSEGNATE ci si concentra sull’analisi della forma a partire dalla sua COSTRUZIONE utilizzando:
→ gli ENTI MINIMI
→ e le loro RELAZIONI
Quali sonoi nostri riferimenti? Le riflessioni teoriche di Kandinsky e Klee.
Finalità:condurre lo studente a riconoscere attraverso l’analisie successivamente a formalizzare una composizione geometrica astratta elementare formata da punti, linee,superfici,
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definendo le modalità fondative e geneticamente primarie del proprio progetto. Attingiamo alla storia dell’arte e dell’architettura → viste come laboratorio di idee di composizioni di elementi minimi
(il punto, la linea e la superficie) al quale attingere per comprendere il valore della composizione astratta.Gli elementi della composizione vanno intesi come MEZZI ESPRESSIVI DINAMICI DI BASE .Attraverso le trasformazioni si possono configurare molteplici composizioni geometriche astratte. Queste opere vengono viste da noi come un laboratorio di idee e composizioni.
L’ART NOUVEAU
Noi ad oggi prendiamo come riferimento l art noveau perché sono progetti duraturi quindi raggiungere dei livelli molto alti nella progettazione. Perche è stata la testimonianza importante dell’USO DELLA LINEA COME CAMPO DI FORZE VIVE e REAGENTI,avviene attraverso derivante dalla reinterpretazione delle forme della natura e dalle leggi della statica. Quindi analizzando la composizione astratta si riesce a tirare fuori quella che e l essenza di questo disegno.
Van de Velde
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LA LINEA-FORZA non è intesa come lo strumento di definizione dei limiti dell’oggetto geometrico, ma rappresenta lo spirito della borghesia di primo ottocento ideologicamente fusa alla natura.
questo arredo rappresenta lo spirito della borghesia, caratterizzato da linee forti.
Victor Horta
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nella casa Tassel trasforma il parapetto in un intreccio di linee che sembrano dei rami e il pilastro in ghisa è pensato come una linea fitomorfa. Qui la linea diventa la protagonista è spazio, il pilastro viene pensato come una linea fitomorfa si allunga si dirama diventando sostegno della scala lo ritroviamo nelle decorazioni fino a diventare una composizione nel lampadario. La linea ha assunto un'importanza che diventa un elemento che compone l'intero spazio richiama sempre la NATURA
Charles Rennie Mackintosh
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concepisce la linea come SCOMPOSIZIONE DEL VOLUME e strumento di costruzione dello spazio. L’attacco al cielo è sempre concepito come disegno di linee.
N.B. Mackintosh segna il primo passo verso quel processo di scomposizione del volume inaugurata dal cubismo e completato con l’astrattismo del De Stijl.
Lavoro sulla scomposizione, qui la prima cosa che dobbiamo capire è che la linea non si ispira più alla natura ma qui si lavora sulla scomposizione , sul volume sulla materializzazione del lavoro è un nuovo modo di concepire lo spazio. Dal punto di vista compositivo la parte alta del volume è formata da linee molto dettagliate.
IL DISEGNO IN ARCHITETTURA
Il disegno è inteso non solo come rappresentazione convenzionale di un progetto, ma come MOMENTO DI RICERCA PERSONALE D’INVESTIGAZIONE sullo spazio attraverso il riferimento a combinazioni di elementi primi. Quindi il disegno deve essere visto come uno strumento,un momento di ragionamento sullo spazio e sulla composizione di vari elementi che lo caratterizzano.
Franco Purini
Architetto, teorico e maestro dell’architettura disegnata indaga attraverso i suoi disegni - paesaggi teorici e d’invenzione- i confini del linguaggio architettonico. Le sue collezioni, regolate per temi, mostrano, con una rara efficacia espressiva, spesso rafforzata dal rigore assoluto del bianco e nero, il PENSIERO di architettura nella sua FASE GENERATIVA, nella sua FORMA PRIMARIA.
Lui viene conosciuto come il maestro dell architettura disegnata lui indaga attraverso i suoi disegni questi suoi paesaggi teorici che sono d invenzione e cerca di capire per lui quali sono i suoi limiti del linguaggio architettonico
lui per ogni disegno proporne vari tipi,quindi le sue collezione sono regolate per temi hanno una forte espressività e viene rappresentata rafforzata dal colore dal bianco e dal nero e quindi si tratta della graficizzazione del òprprio pensiero di architettura lui raggiunge la definizione riesci a d esternare ciò che lui pensa in riferimento al paesaggio. Ha una collezione molto ampia, la sua rappresentazione viene proposta come una genesi del progetto.
F. Purini in Alcune forme della casa, scriveva: “il disegno di architettura nel suo oscillare come un pendolo tra realtà e immaginario, tra dettaglio e scala senza misura, tra catalogazione del mondo e capovolgimento di questa catalogazione sotto il segno del deforme fantastico è niente altro che il progetto …”
Per F. Purini la prospettiva del paesaggio di forme essenziali e astratte attiva percorsi mentali plurimi e complessi. In questo viaggio tra cose primarie ed elementari si rivelano i tratti della complessità del progetto.Si fondono la realta con il mio pensiero creativo nel disegno. Lavorando sulla composizione geometrica astratta a moldo mio con la mia creatività.
