EUGENIO MONTALE
(Critica Alberto Casadei)
1. Montale a Firenze
Dal febbraio del 1927 Montale è a Firenze. Lascia Genova, e non è stato semplice per lui. La dissonanza con
il regime fascista comincia a pesare. Viceversa, a Firenze Montale ottiene abbastanza rapidamente la
fiducia dei maggiori letterati, tanto da cominciare presto a collaborare con la giovane rivista “Solaria”.
Conosce anche Drusilla Tanzi, soprannominata Mosca, futura moglie del poeta, ma in quel periodo è
sposata con un altro uomo, il critico d’arte Marangoni: sarà lei ad aiutare materialmente Montale, che si
sentirà perciò legato da vincoli di affetto e di riconoscenza.
Anche la situazione lavorativa migliora dal 1929, grazie all’assegnazione del ruolo di direttore presso lo
storico Gabinetto letterario Vieusseux. L’attività non risulta entusiasmante, ma intanto gli consente di
allargare i suoi contatti con gli intellettuali di Firenze (Aldo Palazzeschi, Gadda, Vittorini, Quasimodo…)
La nuova fase della poesia montaliana comincia a concretizzarsi all’inizio degli anni Trenta, sia pure a
rilento. Nel 1932, la vittoria al premio dell’Antico fattore, consente la pubblicazione di una piccola raccolta
che comprende “La casa dei doganieri”: evidente sarà la sintonia con l’obscurisme ermetico e la lirica
europea modernista, arrivata soprattutto con Eliot. Gli scritti critici montaliani di questi anni confermano la
propensione verso una poesia che, pur partendo da elementi realistici, nasconda o elimini i passaggi troppo
esplicativi, lasciando al lettore il compito di intuirli mediante l’interpretazione delle immagini, in particolare
delle descrizioni di oggetti o eventi che rinviano a un significato più intimo e profondo (riprendendo la
tecnica del correlativo oggettivo di Eliot).
Montale, insomma, si indirizza verso un tipo di poesia definita come “metafisica”, ma rivalutata nella prima
parte del XX secolo per la sua capacità di elevarsi dal concreto all’astratto senza cadere nel simbolismo.
Dopo fugaci infatuazioni verso donne frequentate per periodi più o meno brevi, come la genovese Maria
Rosa Solari e la giovane statunitense Irma Brandeis (che, scopriremo dopo, è la famosa Clizia). La passione
iniziale rivelatasi nel settembre del 1933, alla vigilia del rientro negli States di Irma, fa seguito un periodo di
amore lontano, all’insegna dell’incertezza e rivelatosi difficile soprattutto per l’incapacità di Montale di
tagliare i ponti con Drusilla Tanzi Marangoni, nonché per i suoi legami con l’ambiente italiano, nel quale,
nonostante i non pochi problemi legati al regime fascista, egli aveva raggiunto una discreta notorietà.
Le affinità con Irma erano indubbiamente molte, però non mancavano i motivi di contrasto, ora resi più
evidenti dall’epistolario. Certamente, in queste lettere il poeta adotta vari procedimenti di difesa; dopo
un’estenuante alternanza di distacchi e riavvicinamenti, nell’estate del 1938 sembra che Montale decida di
lasciare Firenze e di seguire Irma a New York. La scelta segue un momento di drammatica crisi in cui il poeta
chiede a Irma di comprenderlo e di consentirgli di amarla. Alla fine, dopo eventi assai amari per Montale
(come la morte della sorella Marianna in ottobre), l’impossibilità di dar seguito all’amore prevale proprio
quando prendono definitivamente corpo “Le Occasioni” uscite nell’ottobre del 1939 da Einaudi.
Montale dopo il 1932, aveva più volte accarezzato l’idea di pubblicare un volumetto con le sue poesie più
recenti, ma solo all’inizio del 1939 si concretizza. Mentre è ancora aperta la possibilità di partire per gli
States, Montale sottolinea ancora la valenza psicologico-esistenziale della sua poesia, sostitutiva della vita.
Nella strutturazione finale delle Occasioni agiscono sia fattori autobiografici e storici (imminenza di una
nuova guerra), sia suggestioni culturali e stilistiche molto marcate. Fondamentale il rapporto con il critico
