Luigi Pirandello
L’umorismo
Il concetto di umorismo è al centro della poetica pirandelliana ed è spiegato
soprattutto nel saggio L’umorismo, pubblicato nel 1908 e poi ampliato nel 1920. Per
Pirandello l’umorismo non coincide semplicemente con il comico: nasce invece da una
riflessione profonda sulla realtà e ha lo scopo di mostrare le cose come sono
veramente, smascherandone le illusioni e le apparenze. L’arte umoristica è infatti
un’arte “disarmonica”, “fuori chiave”. Pirandello usa la metafora musicale della chiave
di violino: nella musica la chiave serve a dare ordine e orientamento, mentre l’arte
umoristica è “fuori chiave”, cioè priva di armonia e di un orientamento stabile. Questo
perché la realtà moderna, soprattutto dopo la rivoluzione copernicana, non è più
ordinata, compatta e rassicurante, ma caotica, frammentata e contraddittoria. Ogni
pensiero genera il suo opposto, ogni verità contiene il contrario di sé stessa.
Per questo l’umorismo si fonda sulla scomposizione del reale. L’umorista non
rappresenta la realtà in maniera idealizzata e armoniosa come fanno gli scrittori
tradizionali, ma mette in luce le incoerenze, i contrasti e le contraddizioni della vita
quotidiana. Pirandello scrive infatti che gli scrittori comuni eliminano tutti i dettagli
ordinari e banali della vita, presentando una realtà “ripulita” e perfettamente
organizzata, mentre l’umorista fa esattamente il contrario: valorizza i particolari più
comuni, persino volgari e triviali, perché proprio questi mostrano quanto la realtà sia
complessa, incoerente e imprevedibile.
Pirandello afferma: «L’oro, in natura, non si trova frammisto alla terra? Ebbene, gli
scrittori ordinariamente buttano via la terra e presentano l’oro in zecchini nuovi… Ma
l’umorista sa che le vicende ordinarie, i particolari comuni, la materialità della vita…
contradicono poi aspramente quelle semplificazioni ideali». L’umorista dunque smonta
ogni costruzione ordinata e fa emergere “l’abisso che è nelle anime”, mostrando i
pensieri nascosti, incoerenti e persino inconfessabili che ogni uomo porta dentro di sé.
La distinzione fondamentale elaborata da Pirandello è quella tra comico e umoristico.
Il comico nasce dall’“avvertimento del contrario”: vediamo qualcosa che
contrasta con ciò che dovrebbe essere e reagiamo immediatamente con il riso.
L’umorismo invece nasce dal “sentimento del contrario”: alla percezione iniziale si
aggiunge la riflessione, che ci porta a comprendere il dolore e la sofferenza nascosti
dietro ciò che sembrava solo ridicolo. L’esempio più famoso è quello della vecchia
signora truccata in modo eccessivo:
«Vedo una vecchia signora, coi capelli ritinti… tutta goffamente imbellettata e parata
d’abiti giovanili. Mi metto a ridere… Il comico è appunto un avvertimento del
contrario.»
La comicità nasce quindi dal contrasto tra l’età avanzata della donna e il suo tentativo
goffo di apparire giovane. Ma se interviene la riflessione, tutto cambia:
«Se ora interviene in me la riflessione… e mi suggerisce che quella vecchia signora…
lo fa soltanto perché pietosamente s’inganna che… riesca a trattenere a sé l’amore del
marito molto più giovane di lei… ecco che io non posso più riderne come prima»
