Studiuj dzięki licznym zasobom udostępnionym na Docsity
Zdobywaj punkty, pomagając innym studentom lub wykup je w ramach planu Premium
Przygotuj się do egzaminów
Studiuj dzięki licznym zasobom udostępnionym na Docsity
Otrzymaj punkty, aby pobrać
Zdobywaj punkty, pomagając innym studentom lub wykup je w ramach planu Premium
Społeczność
Odkryj najlepsze uniwersytety w twoim kraju, według użytkowników Docsity
Bezpłatne poradniki
Pobierz bezpłatnie nasze przewodniki na temat technik studiowania, metod panowania nad stresem, wskazówki do przygotowania do prac magisterskich opracowane przez wykładowców Docsity
1. NAZWA I RAMY CZASOWE EPOKI 2. POEZJA METAFIZYCZNA 3. KONTRREFORMACJA 4. MOTYW VANITAS 5. SARMATYZM 6. PORTRETY TRUMIENNE 7. FILOZOFIA W BAROKU 8. SZTUKA BAROKU 9. POEZJA DWORSKA (NURT DWORSKI) 10. POEZJA ZIEMIANSKA (NURT SARNACKI)
Typologia: Notatki
Promocja ograniczona w czasie
Załadowany 12.12.2020
5
(2)2 dokumenty
1 / 2
W promocji
Słowo BAROK pochodzi od portugalskiego barocco oznaczającego rzadką, cenną perłę o nieregularnym kształcie lub od terminu oznaczającego w dawnej logice rodzaj błędnego rozumowania. Przyjmuje się, że początki baroku w EUROPIE PRZYPADŁY NA SCHYŁEK XVI W. , rozkwit nastąpił W WIEKU XVII , a zmierzch epoki W PIERWSZEJ POŁOWIE XVIII W. W POLSCE pewne świadectwa zmiany gustów w literaturze i sztuce pojawiły się już w OSTATNIM ĆWIERĆWIECZU XVI STULECIA , ale bujny rozwój kultury barokowej rozpoczął się W LATACH 20. XVII W. i trwał co najmniej do POŁOWY XVIII W. Umowną datą KOŃCA BAROKU w literaturze polskiej jest ROK 1764 , w którym na tron wstąpił Stanisław August Poniatowski.
Europa: koniec XVI – koniec XVII w. Polska: pocz. XVII – lata 30. XVIII w.
POEZJA METAFIZYCZNA tematycznie wahała się wokół spraw ostatecznych, śmierci, przemijania, miłości, sensu życia, poszukiwała odpowiedzi na pytanie, kim jest CZŁOWIEK i jakie jest jego miejsce w świecie. Poezję metafizyczną można określić jako refleksyjną, filozoficzną i intelektualną.
Utwory Mikołaja Sępa-Szarzyńskiego mają formę kunsztowną, ale nader niepokojącą. Niezwykłe metafory, zaskakujące koncepty, wielość niebanalnych, często skomplikowanych środków artystycznych, nagromadzenie oksymoronów, antytez, niezwykłych skojarzeń – to cechy tej poezji. FORMA UTWORÓW METAFIZYCZNYCH odpowiada ich treści: wyraża zadziwienie światem i świata tego wewnętrzną niespójność, przeciwstawioną Boskiemu ładowi. Daniel Naborowski: Naborowski w utworach jest bardziej obserwatorem i dowcipnym dworzaninem, który bawi odbiorcę kunsztem słowa, niż wyrazicielem egzystencjalnych niepokojów i rozterek. Jego receptą na ból przemijania jest unikanie skrajności, kierowanie się stoickim umiarem oraz zdanie się na łaskę Boga.
KONTRREFORMACJA – działania Kościoła katolickiego skierowane przeciwko reformacji. SOBÓR W TRYDENCIE (1545–1563) ustalił ostateczny kształt zagadnień wiary katolickiej. Zapoczątkowany w ten sposób RUCH KONTRREFORMACYJNY dążył do oczyszczenia wiary i obrzędowości, a także m.in. literatury i sztuki, z wszelkich elementów uznanych za heretyckie (sprzeczne z główną, obowiązującą doktryną panującej religii) i niemoralne. Głównymi propagatorami kontrreformacji byli JEZUICI , czyli Towarzystwo Jezusowe – zakon założony przez Ignacego Loyolę. Najważniejszym założeniem ich doktryny było całkowite posłuszeństwo Bogu, a celem walka z reformacją.
„ Vanitas vanitatum et omnia vanitas ” („ Marność nad marnościami i wszystko marność ”) Motyw z Księgi Koheleta. Utwory literackie utrzymane w tym nurcie miały przypominać o PRZEMIJALNOŚCI ZIEMSKIEJ EGZYSTENCJI CZŁOWIEKA I WSZELKICH DÓBR , jakie jej towarzyszą – młodości, urodzie, sławie, potędze, czy bogactwie. Używano w tym celu licznych symboli, przede wszystkim LUDZKIEJ CZASZKI, WIĘDNĄCYCH ROŚLIN, CZY ZEGARÓW , które nieubłaganie odmierzały czas ziemskiej kariery człowieka.
Było to zjawisko kulturowe charakterystyczne wyłącznie dla polskiego baroku. Wiązało się ze światopoglądem żyjącej w XVII wieku szlachty. Uważała ona, że pochodzi od starożytnego rodu dzielnych wojowników, SARMATÓW. Ideologia ta obejmowała zarówno życie codzienne, jak i uroczystości, w których szlachta brała udział. Wytworzyły się charakterystyczne obyczaje, stroje, zapatrywania, jak i dzieła sztuki. Jedną z cech języka literatury sarmackiej były MAKARONIZMY, czyli długie wstawki w obcych językach (najczęściej po łacinie). Inną stroną sarmatyzmu było odrzucenie przez jego wyznawców renesansowej ciekawości świata i zastąpienie jej KSENOFOBIĄ, czyli niechęcią do cudzoziemców i wszystkiego, co ich odróżnia od innych. Jest podszyta strachem przed tym, co nieznane i obce (np. zwyczaje), ale może też przybrać formę otwartej wrogości.
Znane tylko w Polsce, ważne elementy wystroju SARMACKICH UROCZYSTOŚCI POGRZEBOWYCH. Umieszczano je na trumnie od strony nóg, aby zamarły był widoczny dla osób biorących udział w pogrzebie i sam też mógł ich obserwować. Portret symbolizował duchową obecność zmarłego. Po pogrzebie najczęściej wieszano je w kościele.
Zwątpienie w możliwości poznawcze człowieka stało się przyczyną głębokiego kryzysu DUCHOWEGO I INTELEKTUALNEGO. Jego wyrazem były poszukiwania filozoficzne, które stawiały sobie za cel odnalezienie porządku w świecie. Kartezjusz (1596–1650) – francuski myśliciel (René Descartes). ,, Myślę, więc jestem ’’ Był zwolennikiem RACJONALIZMU – poglądu, według którego najważniejszy w procesie poznawania przez człowieka otaczającej go rzeczywistości jest jego ROZUM. Twierdził, że zmysły nas zwodzą, autorytety zaprzeczają sobie nawzajem i właściwie wszystko można podać w wątpliwość. Widział tylko jedną pewność: człowiek jest podmiotem myślącym ( Cogito ergo sum – myślę, więc jestem ). Kartezjusz uważał, że człowiek, jako istota rozumna i dysponująca wolną wolą, powinien panować nad swymi namiętnościami, skłonnościami i popędami, prowadzić życie zrównoważone i zgodne z obyczajami otaczającej go społeczności. Blaise Pascal (1623–1662) – francuski filozof. Odrzucił kartezjańskie zaufanie do rozumu, twierdził, że nie rozum i dedukcja, ale INTUICJA, PORZĄDEK SERCA pozwalają człowiekowi orientować się w świecie. Jednak to b a r o k
rozum, uświadamiający naszą znikomość, stanowi o naszej godności. Uważał, że rozum ludzki nie jest w stanie pojąć nieskończoności. Nie mogąc udowodnić istnienia Boga, pragnął przekonać wahających się, że warto w Niego uwierzyć, że należy postawić wiarę przed rozumem , gdyż to się po prostu opłaca. Jeśli uwierzysz i będziesz żył zgodnie z bożymi przykazaniami – przekonywał Pascal – niczego nie stracisz, a możesz zyskać zbawienie i szczęście wieczne ( ZAKŁAD PASCALA ).
MANIERYZM był PRĄDEM KSZTAŁTUJĄCYM SIĘ W OPOZYCJI DO RENESANSOWEGO KLASYCYZMU , pierwotnie w sztukach plastycznych, później także w literaturze. Polegał na ZARZUCENIU IDEAŁÓW HARMONII I ŁADU NA RZECZ SKOMPLIKOWANYCH FORM, KTÓRE MIAŁY ZASKAKIWAĆ WIDZA I PORUSZAĆ JEGO WYOBRAŹNIĘ (w czym przybliżał się do konceptyzmu). Jednocześnie jego cechą nadrzędną stała się SUBTELNOŚĆ JĘZYKA połączona częstokroć z WYSZUKANYM ARTYZMEM , który realizował się w ORNAMENTACYJNYM, WYRAFINOWANYM STYLU , sprawiającym niekiedy wrażenie przesady i sztuczności. ILUZJONIZM – dążenie do możliwie wiernego oddania złudzenia rzeczywistości w dziele plastycznym. Ma to na celu oddziaływanie na emocje widza.
Przedstawiciele tego nurtu tematem swej twórczości uczynili uroki ziemskiego życia i jego zmysłowych rozkoszy. Jest to poezja sławiąca przyjemności zmysłowe, korzystanie z uroków życia, często miłość ukazuje jako grę, a rozkosze ziemskie jako dar od Boga. Poeci w utworach wykorzystywali gównie TEMATYKĘ MIŁOSNĄ (poezja światowych rozkoszy) albo METAFIZYCZNĄ (przemijanie, śmierć). Celem twórców było zdziwienie odbiorcy, dlatego stosowali wyrafinowane gry słowne demonstrujące KUNSZT JĘZYKA POETYCKIEGO. Stosowali zaskakujące metafory, porównania, a także szokowania elementami brzydoty. Twórczość opierała się na KONCEPCIE, czyli na tyle pomysłowym ujęciu tematu utworu, aby zwracał on uwagę czytelnika, zaciekawiał oraz wywoływał podziw dla wyobraźni i umiejętności autora. Taki sposób uprawiania poezji nazwany został KONCEPTYZMEM. Twórcy używali w utworach PARADOKSÓW , mających zadziwić czytelnika. Najczęściej używano paradoksów, gdy zestawiano ze sobą miłość i śmierć – dwie potęgi, którym podlega każdy człowiek i wobec których wszyscy są równi.
Jan Andrzej Morsztyn: Morsztyn pisał wiersze głównie o tematyce miłosnej (erotyki). Swoje utwory opierał na ciekawym koncepcie, aby przyciągnąć uwagę czytelnika. Zestawiał ze sobą kontrastowe wątki i motywy jak miłość i śmierć. Wzorem był dla niego słynny w całej Europie poeta Giambattista Marino. Giambattista Marino – włoski poeta: Uważał, że zadaniem artysty jest zadziwiać odbiorcę niezwykłym pomysłem, a wiersz ma być elegancki i wyrafinowany. Zapoczątkował nurt poetycki, nazwany MARINIZMEM (inaczej konceptyzmem). Była to poezja światowych rozkoszy, zmysłowej miłości. Cechy charakterystyczne MARINIZMU to wyszukane, pomysłowe i zaskakujące środki poetyckie, tematyka miłosno-dworska, obecność konceptu, poetycka gra słów. Daniel Naborowski: W wierszach reprezentujących dworski kierunek poezji Naborowski odwołuje się do idei KONCEPTYZMU , konstruując swe utwory w oparciu o zaskakujące KONCEPTY I PARADOKSY. KUNSZTOWNA FORMA , osiągnięta dzięki wprowadzeniu antytez, wersów anaforycznych, wyliczeń nagromadzeń i skomplikowanych metafor, stosowana jest zarówno w poezji o charakterze refleksyjno-filozoficznym, jak i w utworach, których tematem jest miłość i dworskie życie towarzyskie.
Przedstawiciele tego nurtu wskazywali na zagrożenia ze strony wrogów religii i ojczyzny, ostrzegali przed przejmowaniem obcych obyczajów, atakowali idee napływające z zagranicy. W twórczości chwalono zalety wiejskiego życia. Poezja ukazywała także problemy i charakterystykę stanu szlacheckiego. W Polsce rozwinęło się w tamtym czasie PAMIĘTNIKARSTWO. PAMIĘTNIK – utwór prozą opowiadający o wydarzeniach, których autor był uczestnikiem lub naocznym świadkiem.
Jan Chryzostom Pasek: W Pamiętnikach Pasek ukazuje żywot ziemianina. Według poety dobry gospodarz to taki, który zajmuje się swoim otoczeniem, żyje w zgodzie z naturą, prawdziwy Sarmata, który nie interesuje się dworskimi intrygami, a kocha się w życiu wiejskim i spokojnym. Taki też obraz rysuje ziemianom barok – taki ideał mają spełniać.