



Studiuj dzięki licznym zasobom udostępnionym na Docsity
Zdobywaj punkty, pomagając innym studentom lub wykup je w ramach planu Premium
Przygotuj się do egzaminów
Studiuj dzięki licznym zasobom udostępnionym na Docsity
Otrzymaj punkty, aby pobrać
Zdobywaj punkty, pomagając innym studentom lub wykup je w ramach planu Premium
Społeczność
Odkryj najlepsze uniwersytety w twoim kraju, według użytkowników Docsity
Bezpłatne poradniki
Pobierz bezpłatnie nasze przewodniki na temat technik studiowania, metod panowania nad stresem, wskazówki do przygotowania do prac magisterskich opracowane przez wykładowców Docsity
Ostatnią “fazą” renesansu był manieryzm (charakteryzował się cięższymi dekoracjami, było ich ogólnie więcej, zaczynały pojawiać się dynamiczne formy). Manieryzm był wyrazem ogólnego przełomu, reformacji i rozłamu Kościoła. Sobór trydencki, kontrreformacja, wojna trzydziestoletnia. W XVII w. władza kościelna odzyskała siłę i zsolidaryzowała się z władzą świecką. Przedstawicielami obu potęg byli władcy absolutni. A stylem tej absolutystycznej epoki (od ok. 1600 do 1780 r.) był barok.
Typologia: Notatki
1 / 5
Ta strona nie jest widoczna w podglądzie
Nie przegap ważnych części!
Barok Ostatnią “fazą” renesansu był manieryzm (charakteryzował się cięższymi dekoracjami, było ich ogólnie więcej, zaczynały pojawiać się dynamiczne formy). Manieryzm był wyrazem ogólnego przełomu, reformacji i rozłamu Kościoła. Sobór trydencki, kontrreformacja, wojna trzydziestoletnia. W XVII w. władza kościelna odzyskała siłę i zsolidaryzowała się z władzą świecką. Przedstawicielami obu potęg byli władcy absolutni. A stylem tej absolutystycznej epoki (od ok. 1600 do 1780 r.) był barok. Kontrreformacja ma swój początek w Rzymie, dlatego też barok ma tam swoje korzenie. Styl ten znalazł uznanie w większości państw i panował dość długo (prawie 150 lat). To jedyny styl posiadający jednolitą formę stylową , która była w stanie zaspokoić wszystkie potrzeby wówczas żyjących ludzi. Sedno baroku leży w śmiałości i rozmachu w modelowaniu bryły i rozczłonkowaniu wnętrza. Symetria i równowaga są podstawą i opanowują “wszystko” , zarówno całość, jak i detal: meble, wzory materiałów, sztukę ogrodową. Plan budowli ma coraz większe znaczenie, aż ostatecznie staje się sam dziełem sztuki, w którym znajdziemy wiele symboliki i głębi znaczeniowej. Odznaczał się dużą ekspresyjnością, bogactwem formy oraz zdobnictwa, bardzo silnymi kontrastami, także monumentalnością. Linie proste w sztuce oraz architekturze są prawie nieobecne, zastąpiły je linie faliste, liczne załamania i zaokrąglenia. Dzieła architektury bywają przepełnione dekoracją figuralną oraz ornamentyką. Budownictwo sakralne epoki baroku bardzo często powielało znane z wcześniejszych epok rozwiązania. Budowano podłużne kościoły, planem był prostokąt, wielokąty foremne, budowle centralne, których planem było koło, wielobok i krzyż grecki. Elementami które dominowały w architekturze sakralnej są wysokie kopuły, które znajdowały się nad skrzyżowaniem naw. Zwieńczone były wysokimi latarniami, przykryte ozdobnymi hełmami. Elewacja kościołów zwykle dwukondygnacyjna, posiadała płaszczyzny podzielone zwielokrotnionymi gzymsami, ryzalitami i pilastrami. Zdobiono je rzeźbami, które umieszczone były w niszach, tympanonami. Jeszcze bogatsze od fasad są wnętrza ukazujące potęgę i piękno Boga. Cechy sakralnej architektury barokowej:
Elewacje pałaców zdobiono nieco oszczędniej niż fasady kościołów. Stały się znacznie spokojniejsze, surowsze, bardziej umiarkowane niż w budowlach sakralnych. Często nawet nie występowała dekoracja rzeźbiarska. Ściany we wnętrzu w stylu barokowym pokrywano boazeriami lub dekoracyjnymi kafelkami. Pałacowe stropy dekorowano sztukateriami (nieraz złoconymi) lub malowanymi plafonami; dworskie i mieszczańskie często miały widoczne belki, jednak ozdobnie malowane. Cechy dworskiej architektury barokowej:
Rzeźba Rzeźba barokowa była przede wszystkim uzupełnieniem architektury i barokowych założeń ogrodowych, ale wydała również wiele świetnych dzieł rzeźby samodzielnej. Grupowanie dynamicznych postaci wirujących wokół kompozycyjnej osi, gra światłocienia, skomplikowane układy perspektywiczne prowokujące do oglądania rzeźby z wielu punktów widzenia i umiejętność łączenia fizycznego realizmu z psychologicznej prawdy to podstawowe cechy stylu. W sztuce baroku, która w jej najwybitniejszych dziełach była emanacją kontrreformacji, bardziej niż w sztuce renesansu zaciera się różnica między sferami sacrum i profanum, ale nie wynika to z jej duchowego zubożenia, ale z programowego uczłowieczenia tego, co boskie. Miejsce intelektualnej spekulacji zajmuje zmysłowe przeżycie, a raczej sublimacja zmysłowości umożliwia autentyczny kontakt z boskością. Cechy rzeźby barokowej: