

Studiuj dzięki licznym zasobom udostępnionym na Docsity
Zdobywaj punkty, pomagając innym studentom lub wykup je w ramach planu Premium
Przygotuj się do egzaminów
Studiuj dzięki licznym zasobom udostępnionym na Docsity
Otrzymaj punkty, aby pobrać
Zdobywaj punkty, pomagając innym studentom lub wykup je w ramach planu Premium
Społeczność
Odkryj najlepsze uniwersytety w twoim kraju, według użytkowników Docsity
Bezpłatne poradniki
Pobierz bezpłatnie nasze przewodniki na temat technik studiowania, metod panowania nad stresem, wskazówki do przygotowania do prac magisterskich opracowane przez wykładowców Docsity
Przygotowujesz się do matury i chcesz w prosty sposób opanować kluczowe zagadnienia dotyczące średniowiecza? Opracowałam notatki, które pomogą Ci zrozumieć tę epokę, uporządkować wiedzę i solidnie przygotować się do egzaminu. Notatki obejmują najważniejsze cechy średniowiecza. Znajdziesz w nich szczegółowe omówienie kluczowych dzieł literackich epoki - dzięki temu zrozumiesz zarówno tematykę utworów, jak i ich znaczenie w kontekście epoki. Dodatkowo notatki uwzględniają kontekst historyczny, filozoficzny i kulturowy, pomagając lepiej zrozumieć mentalność średniowiecznych ludzi oraz sposób, w jaki literatura i sztuka wyrażały wartości epoki.
Typologia: Notatki
1 / 2
Ta strona nie jest widoczna w podglądzie
Nie przegap ważnych części!
Teocentryzm - uznanie Boga za najwyższą wartość i doskonałość, podporządkowanie mu wszystkich dziedzin życia i działalność człowieka zgodnie z zasadą: wszystko dla Boga i jego wiecznej chwały oraz dla szczęścia wiecznego poza grobem. Augustynizm - system filozoficzny stworzony przez świętego Augustyna (354-430). Zakłada on, że najdoskonalszym bytem, źródłem wiedzy i wiary jest Bóg. Człowiek, posługując się tylko rozumem, nie może poznać prawdy o świecie. Poznanie dokonuje się za sprawą Boga - jest oświeceniem, iluminacją. Człowiek jest Bogu całkowicie podporządkowany. Dramat istoty ludzkiej polega na tym, że żyje w rozdarciu między pokusami ciała i pragnieniem zbliżenia się do Boga. Wobec wyższości duszy nad ciałem (ciało zniszczalne, dusza nieśmiertelna) - należy dbać o duszę, a ciałem gardzić. Tomizm - system filozoficzny stworzony przez świętego Tomasza z Akwinu (1227-1274). Podkreśla rolę rozumu w poznaniu, choć stwierdza, że istnieją prawdy dla rozumu niedostępne (np. trójca święta) - te są objawione przez Boga. Niektóre prawdy przekraczają rozum, ale żadna mu się nie sprzeciwia. Świat to twór harmonijny, a każde istnienie ma w nim swe miejsce wyznaczone przez Boga. Zarówno ciało, jak i dusza należą do istoty człowieka - pełnią więc istotną rolę, stanowią ważne elementy dzieła boskiego. Franciszkanizm - system filozoficzny stworzony przez świętego Franciszka z Asyżu (1182-1226). Zakłada pogodną akceptację świata i wszystkich jego elementów (zło jest konieczne, by istniało dobro; istnienie smutku pozwala na odczuwanie radości). Szanuje i kocha wszystkie istoty żyjące. Sprzeciwia się ascezie jako „dręczeniu brata-ciała”, ale głosi idee ubóstwa i wolności człowieka ubogiego. „Kwiatki świętego Franciszka z Asyżu” - 53 opowieści o czynach św. Franciszka i jego zakonu (adaptacja łacińskiego tekstu sporządzona w 2 poł. XIV w. przez anonimowego Włocha). Drugie znaczenie pojęcia: tendencje w literaturze nawiązujące do idei świętego Franciszka. Bohater literatury tego nurtu to człowiek cieszący się prostym życiem, miłujący przyrodę, religijny. Teocentryzm -uznanie Boga za najwyższą wartość i doskonałość, podporządkowanie mu wszystkich dziedzin życia i działalność człowieka zgodnie z zasadą: wszystko dla Boga i jego wiecznej chwały oraz dla szczęścia wiecznego poza grobem Uniwersalizm średniowieczny - (uniwersalny - powszechny, ogólny) Europa jako jednorodna, jednolita całość podporządkowana tej samej władzy - kościelnej (papież) i świeckiej (cesarz); używająca jako języka warstw wykształconych łaciny. Ars Moriendi - sztuka umierania, która zakłada, że dobra śmierć nie odbywa się w samotności, a człowiek dzięki aniołom potrafi oprzeć się szatanowi, który kusi go w ostatnich chwilach. Danse macabre - taniec śmierci. Jeden z głównych motywów sztuki średniowiecznej.
„Bogurodzica” jest najstarszym polskim tekstem poetyckim oraz najstarszą polską pieśnią religijną. Nie jest znana jej oryginalna postać, gdyż pierwszy historycznie znany zapis tego dzieła pochodzi dopiero z początków XV stulecia. Język „Bogurodzicy” jest bardzo kunsztowny , a jego kompozycja wskazuje na wysoki poziom życia intelektualnego w ówczesnej Polsce. Do najważniejszych środków stylistycznych i elementów kompozycyjnych zastosowanych w „Bogurodzicy” należą: rymy zewnętrzne i wewnętrzne, paralele, paradoksy oraz antytezy (przykładem paradoksu może być przedstawienie Jezusa jako Syna Maryi oraz Gospodzina (Gospodarza) i Pana całego stworzenia, a więc także swojej Matki, antytezą, czyli zestawieniem dwóch znaczeniowo przeciwstawnych terminów, zastosowaną w „Bogurodzicy” jest początkowy zwrot do Maryi: „Bogurodzica, dziewica”) Motyw deesis - Matka Boska stanowi pośredniczkę między ludźmi, a zbawicielem. W pierwszej strofie pojawia się zwrot do Matki Boskiej, która ma pośredniczyć w kontakcie z Jezusem. Następna zwrotka stanowi apostrofę do Jezusa, lecz i tutaj pojawia się pośrednik – św. Jan Chrzciciel. Warto zauważyć, że pośrednikami w rozmowie z Bogiem są ci, którzy przyczynili się do Jego przyjścia na świat. "LAMENT ŚWIĘTOKRZYSKI" Dzieło to, które gatunkowo określa się jako plankt (utwór żałobny, opłakujący czyjąś śmierć i nawołujący do jej współprzeżywania), najprawdopodobniej wchodziło w skład większej całości, jaką było bliżej nieznane misterium wielkopiątkowe (przedstawienie ukazujące Mękę Pańską). Przez współczesnych badaczy „Lament świętokrzyski” uważany jest za jeden z najwspanialszych przykładów polskiej poezji średniowiecznej. W głównej mierze decydują o tym dwa czynniki: przemyślana i ciekawa kompozycja oraz bardzo innowacyjne przedstawienie Matki Boskiej. „Lament świętokrzyski” to dzieło wpisującym się w średniowieczny nurt doloryzmu (od łac. „dolor” – ból, cierpienie). Motyw Stabat Mater Dolorosa („Stała Matka Boleściwa”) - dzieło to ukazuje ból, rozpacz i cierpienie towarzyszące Matce Boskiej, gdy stała ona pod krzyżem i patrzyła na mękę swojego Syna, nie mogąc pomóc mu w żaden sposób. Anonimowy autor bardzo dokładnie ukazał uczucia Maryi – stoi ona pod krzyżem i przeżywa typowo ludzkie emocje : strach, ból, bezsilność; pojawia się nawet zwrot do Anioła Gabriela. Takie przedstawienie Maryi zachęca do współodczuwania (compassio). Dzięki temu odbiorcy bardziej autentycznie przeżywają dzieło i je kontemplują.
„Rozmowa Mistrza Polikarpa ze Śmiercią” jest utworem ściśle związanym z popularnym w średniowieczu motywem danse macabre (taniec śmierci). Kwestie wypowiadane przez Śmierć to przede wszystkim egzemplifikacje przysługującej jej potęgi. Wielokrotnie wspomina o tym, iż jej kosa jest wystarczająco ostra, by zabrać z tego świata każdego. Podaje także przykłady ludzi, których już pozbawiła życia (Goliat, Kajfasz, Judasz, dwaj łotrzy). Oznajmia również Mistrzowi, że nie ma żadnego sposobu, by jej uniknąć. Nie pomoże chowanie się, nie najlepszym pomysłem jest też wręczanie jej darów. Rozmówczyni Mistrza Polikarpa zaznacza także, że najbardziej powinni obawiać się jej ludzie grzeszni (wymienia ona księży upijający się piwem, sędziów wydających niesprawiedliwe wyroki, karczmarzy oszukujący ludzi). Zadaniem Śmierci jest doprowadzenie ich na Sąd Ostateczny, podczas którego zostaną słusznie „nagrodzeni”. W dziele tym umieszczony został również motyw Mistrza – człowieka przerastającego innych swoją wiedzą i doświadczeniem. W konfrontacji ze Śmiercią okazuje się on jednak zupełnie bezradny.
„Boska komedia” jest dziełem podejmującym tematykę religijną, co było charakterystyczne dla średniowiecza. Mocno widoczny jest u Dantego teocentryzm – bohater dąży do Boga. Utwór omawia także kwestie eschatologiczne , nawiązując w ten sposób do cieszącej się szczególnym uznaniem w późnym średniowieczu Apokalipsy św. Jana. Przedstawienie zaświatów jako piekła, czyśćca oraz nieba jest z kolei odzwierciedleniem chrześcijańskiej nauki o rzeczach ostatecznych. Cechy charakterystyczne dla literatury średniowiecznej można odnaleźć także w stylistyce dzieła. Jest to poemat alegoryczny , co wskazuje na wielkie znaczenie tej figury stylistycznej w „Boskiej komedii” – wiele przedstawień ma u Dantego także drugie dno, które pozwala na odkrywanie ukrytych, i zarazem bardzo istotnych, sensów (np. gęsty las – tkwienie człowieka w grzechu, błędzie). Określoną symbolikę mają także w „Boskiej komedii” cyfry, np. 3 – symbol Trójcy Świętej (dzieło Dantego w dużej mierze opiera się na trójce i jej wielokrotnościach). Sceny dantejskie - związki frazeologiczne określające panikujący tłum ogarnięty strachem i rozpaczą. Dantego można nazwać prekursorem renesansu. Cechy literatury renesansu w "Boskiej Komedii, to np.: ojczysty język włoski, nawiązania do antyku (Wergiliusz), humanizm - koncentracja na ludzkich przeżyciach, nieanonimowy bohater. LITERATURA ŚREDNIOWIECZA MOTYW MARYJNY MOTYW ŚMIERCI SUMMA ŚREDNIOWIECZA