RAFFAELLO
BIOGRAFIA
Il Vasari afferma che con Raffaello si conclude il periodo di massimo splendore a cui
segue un periodo di decadimento.
Raffaello nasce nel 1483 a Urbino e si forma nella bottega del padre Giovanni Santi.
Dopo la morte di entrambi i genitori (11 anni) si sposta a Perugia dove si forma nella
bottega del Perugino da cui apprese il senso di grazia e di armonia (caratteristiche)
Nel 1503 si reca a Firenze dove conosce i grandi Leonardo e Michelangelo e nel 1508
viene invitato a Roma dal papa Giulio II. Muore a Roma nel 1520 all’età di 33 anni.
CARATTERI DELL’ARTISTA
Raffaello insieme a Leonardo e Michelangelo sono gli esponenti della maniera
moderna.
Essendo molto attivo come architetto rappresenta il pittore rinascimentale per
eccellenza. Quello che portò con la pittura presenta i valori massimi di bellezza e
armonia.
Considerato solare e di facile intuizione ed esecuzione. In vita aveva acquisito
l’appellativo di divino. Egli utilizzò il disegno come atto centrale della creazione
dell’artista. Prese ispirazione da Michelangelo e Leonardo e i disegni davano sfogo
alla sua idea (diversamente da Leonardo che erano schizzi, Raffaello progettava).
Diede via alla pratica del cartone ausiliario che era un cartone secondario utilizzato
per lo studio di alcune varianti, come per esempio la rappresentazione della testa e
delle mani. Questa tecnica permetteva di dare maggior chiaroscuro e rilievo all’opera
per dare una sorta di completezza per poi rappresentarla a livello pittorico.
CONFRONTO RAFFAELLO E PERUGINO: LO SPOSALIZIO DELLA VERGINE
Lo Sposalizio della Vergine viene realizzato sia da Raffaello che Perugino negli stessi
anni, ossia tra il 1503 e il 1504. Le caratteristiche comuni alle due opere sono la forma
della tavola, per entrambe verticale e semicircolare nella parte superiore (tavola
centinata), entrambe seguono il modello dell Consegna delle Chiavi di Perugino.
Le due opere rappresentano lo stesso episodio evangelico, ossia un sacerdote che
congiunge le mani dei due coniugi, i quali si scambiano gli anelli. I personaggi si
trovano in primo piano e dietro di loro è presente un tempio di pianta centrale ed un
paesaggio all’orizzonte.
Per quanto riguarda le differenze tra le due opere, in primo luogo le figure del
Perugino sono rigide e statiche, diversamente da quelle di Raffaello che presentano
pose più naturali.
Il punto di fuga rappresentato da Perugino si trova in basso, mentre in quello di
Raffaello si alza, dando all’osservatore una visione dall’alto della scena. La luce nel
primo è fredda, tendente all’azzurro, mentre nel secondo è calda e quasi tendente
all’oro.
Per Perugino il tempio la scena si presenta più semplice e schematica e il tempio
rappresenta solo uno sfondo del dipinto, in questo modo tra la fila orizzontale dei
