Biografías de Compositores Renacentistas: Pierluigi, Victoria, Monteverdi y Buonarroti, Diapositivas de Artes Escénicas y Danza

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El renacimiento

CARLA ANGELICA

AKE PIEDRA:V

HILARIO CERINO

MOSQUEDA:V

Opera

desde aproximadamente el

año 1607, un género de

música teatral en el que

una acción escénica se

armoniza, se canta y tiene

acompañamiento

instrumental. Las

representaciones suelen

ofrecerse en teatros de

ópera, acompañadas por

una orquesta o una

agrupación musical menor.

Forma parte de la tradición

de la música clásica

europea u occidental.

Miguel angel Grandes pintores Michelangelo Buonarroti (Caprese, 6 de marzo de 1475-Roma, 18 de febrero de 1564), conocido en español como Miguel Ángel, fue un arquitecto, escultor y pintor italiano renacentista, considerado uno de los más grandes artistas de la historia tanto por sus esculturas como por sus pinturas y obra arquitectónica.1 Desarrolló su labor artística a lo largo de más de setenta años entre Florencia y Roma, que era donde vivían sus grandes mecenas, la familia Médici de Florencia y los diferentes papas romanos. Fue el primer artista occidental del que se publicaron dos biografías en vida: Le vite de' più eccellenti pittori, scultori e architettori, de Giorgio Vasari, publicada en 1550 en su primera edición, en la cual fue el único artista vivo incluido,2 y Vita de Michelangelo Buonarroti, escrita en 1553 por Ascanio Condivi, pintor y discípulo de Miguel Ángel, que recoge los datos facilitados por el mismo Buonarroti. Fue muy admirado por sus contemporáneos, que le llamaban el Divino.4 Benedetto Varchi, el 12 de febrero de 1560, le envió una carta en nombre de todos los florentinos diciéndole: ... toda esta ciudad desea sumisamente poderos ver y honraros tanto de cerca como de lejos... Leonardo da vinci

Vinci, 15 de abril de 14522 -Amboise, 2 de mayo de 1519) fue un

polímata florentino del Renacimiento italiano. Fue a la vez pintor,

anatomista, arquitecto, paleontólogo,3 artista, botánico,

científico, escritor, escultor, filósofo, ingeniero, inventor, músico,

poeta y urbanista. Murió acompañado de su fiel Francesco Melzi,

a quien legó sus proyectos, diseños y pinturas.2 Tras pasar su

infancia en su ciudad natal, Leonardo estudió con el célebre

pintor florentino Andrea de Verrocchio. Sus primeros trabajos de

importancia fueron creados en Milán al servicio del duque

Ludovico Sforza. Trabajó a continuación en Roma, Bolonia y

Venecia, y pasó los últimos años de su vida en Francia, por

invitación del rey Francisco I.

El Retrato de Lisa Gherardini, esposa de Francesco del Giocondo,1 más conocido como La Gioconda (La Joconde en francés), también conocida como La Mona Lisa, es una obra pictórica del pintor renacentista italiano Leonardo da Vinci. Fue adquirida por el rey Francisco I de Francia a principios del siglo XVI y desde entonces es propiedad del Estado Francés. Se exhibe en el Museo del Louvre de París. Su nombre, La Gioconda (la alegre, en castellano), deriva de la tesis más aceptada acerca de la identidad de la modelo: la esposa de Francesco Bartolomeo de Giocondo, que realmente se llamaba Lisa Gherardini, de donde viene su otro nombre: Mona (señora, del italiano antiguo) Lisa. Es un óleo sobre tabla de álamo de 77 × 53 cm, pintado entre 1503 y 1519,2 y retocado varias veces por el autor. Se considera el ejemplo más logrado de sfumato, técnica muy característica de Leonardo, si bien actualmente su colorido original es menos perceptible por el oscurecimiento de los barnices. El cuadro está protegido por múltiples sistemas de seguridad y ambientado a temperatura estable para su preservación óptima.3 Es revisado constantemente para verificar y prevenir su deterioro. Por medio de estudios históricos se ha determinado que la modelo podría ser una vecina de Leonardo, que podrían conocerse sus descendientes y que la modelo podría haber estado embarazada. Pese a todas las suposiciones, las respuestas en firme a los varios interrogantes en torno a la obra de arte resultan francamente insuficientes, lo cual genera más curiosidad entre los admiradores del cuadro. La fama de esta pintura no se basa únicamente en la técnica empleada o en su belleza, sino también en los misterios que la rodean. Además, el robo que sufrió en 1911, las reproducciones realizadas, las múltiples obras de arte que se han inspirado en el cuadro y las parodias existentes contribuyen a convertir a La Gioconda en el cuadro más famoso del mundo, visitado por millones de personas anualmente. LA MONA LISA

Música popular mexicana La música folclórica de México es una manifestación cultural de este país. La música de México es el fruto del mestizaje que se dio entre las muchas tradiciones europeas, americana y africana, entre otras. La música mexicana es sumamente variada e incluye diversos estilos determinados por la región geográfica de proveniencia. Algunas de las canciones tradicionales de México son conocidas por el mundo. Se ejecutan varios tipos de instrumentos musicales de origen indígena o mestizo, además de los europeos que son muy populares. La música folclórica es aquella que responde a la necesidad espiritual de una comunidad determinada. Pudo haber sido compuesta por una persona, pero, con el tiempo y las modificaciones sufridas de generación en generación ha perdido sus características originales, interpretando no el sentir de una persona, sino que de todo un pueblo. Por esta razón , la música folklórica no sufre los efectos de "las modas" en el gusto del público y permanece con mayor solidez mientras mejor se identifique con el espíritu del pueblo. No hay época histórica de México en que la música no haya estado o esté presente en la vida de los mexicanos. Como cualquier otro pueblo o cultura acompañado de una gran dosis de originalidad, México ha conservado un espacio singular en cuanto a las representaciones sonoras. Cantando o tocando instrumentos; de forma colectiva o individualmente, con sentido religioso, cívico, sentimental, lúdico o puramente estético; por el solo disfrute, por la necesidad de trascender el lenguaje verbal, por ayudar a crear una identidad, por expresarse como sociedad o pueblo. La música es un componente fundamental en la vida de los mexicanos.

Fray pedro de Gante conocido como fray Pedro de Gante o Pedro de Mura ( Geraardsbergen, Condado de Flandes, 1479? - México, Nueva España, 19 de abril de 1572 ) fue un religioso franciscano flamenco, uno de los primeros en arribar a Nueva España, donde permaneció casi cincuenta años como evangelizador y educador En Texcoco se funda (1523) la primer escuela elemental en América. Su fundador fue el fraile franciscano Pedro de Gante. Fue una de las muchísimas escuelas que las diversas órdenes religiosas construyeron en La Nueva España.. En esta escuela , como en las que rápidamente se fueron construyendo por todo el país se enseñaba letras (leer y escribir) Música y algún instrumento, cantar, y algún oficio. Dos años después este mismo fraile fundo en la capital La Escuela De San francisco, mejor conocida como San José de lo Naturales. Era también para indios, Era internado y era auténticamente una escuela de Artes Y Oficios. Llego a tener 1000 alumnos atendiendo en un mismo periodo. Todos tenían el mismo plan de estudio, por decirlo de alguna manera, pero los mas grandecillos se les preparaba, ademas, en el conocimiento de algún oficio. Después estableció talleres de artes donde los muchachos más avanzados trabajaban como Canteros, Herreros, Carpinteros , Zapateros, Sastres, Talladores, Tejedores etc.. Era tan buena la manufactura de los Indígenas aprendices de artesano, que algunos españoles venidos a América se reusaban a dar clases de su oficio por miedo a que los productos empezaran a bajar de precio. Los muchachos de Fray Pedro de Gante se las ingeniaron para aprender a hacer un objeto solo con verlo. Llegaron a tener tal destreza que no se distinguía si una creación había sido hecha por un artesano español o uno indio. El padre motolina cuenta de un indio que tomo tres clases de arrabal (instrumento musical español), pocos días después el profesor español encontró a un indio vendía arrabeles en la plaza. También cuenta el padre Motolinia acerca de un vendedor de fustes para silla de montar, al que un día le desapareció uno de sus fustes, el cual aparece al día siguiente en su ligar. Pues pocos días después un indio vendía fustes idénticos a los que solo este español vendía. Esta escuela fue la primera en impartir la clase de Latín, lo cual, combinado con las clases de canto, sirvió para proveer a las iglesias de la capital, con cantantes para sus coros.