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para que los estudiantes aprendan a distinguir emociones
Tipo: Esquemas y mapas conceptuales
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¿Cómo hacer que las actuaciones emocionales sean consistentes y repetibles? En lugar de basarse en experiencias personales (memoria emotiva), usemos mejor movimientos y gestos faciales o corporales detallados y precisos para materializar la emoción que intentamos crear. Esto ayuda a que tengamos actuaciones consistentes y repetibles, evitando al mismo tiempo causar estrés o traumas. Considere los siguientes movimientos faciales y corporales y cómo podría usarlos para representar diferentes estados emocionales: Respiración (rápida, lenta, entrecortada, profunda, superficial, sostenida, por la boca o la nariz) Postura (desplomado, erguido, inclinado hacia o alejándose de otra persona) Dirección e intensidad de la mirada (hacia el compañero de escena o lejos de él, mirar fijamente, desenfocado, poner los ojos en blanco) Proximidad al compañero de escena (cerca, lejos, moviéndose) Tensión corporal (partes del cuerpo apretadas o relajadas, como dientes o puños) Velocidad de movimiento (rápido, lento, variado) Movimientos y gestos adicionales como guiñar un ojo, parpadear, mover/agitar las extremidades, sacudir el cabello, encogerse de hombros, asentir o sacudir la cabeza, movimientos y sonidos de la boca (bostezar, chasquear la lengua, fruncir o lamer los labios, toser) o señalar Cuando dé instrucciones a sus alumnos, intente darles instrucciones físicas aplicables para que las realicen. Para el enojo, los estudiantes pueden apretar las mandíbulas y mostrar los dientes, o pueden alejarse de su compañero de escena, darse la vuelta rápidamente y mirarlo furiosamente. Los movimientos y gestos variarán de un personaje a otro y dependerán de lo que esté sucediendo en la escena. Volviendo a las instrucciones de la introducción, las instrucciones físicas más específicas podrían ser algo como esto: En lugar de “Joshua, ¿puedes estar más triste aquí?” podrías decir “Joshua, intenta disminuir la velocidad de tu respiración, dejar caer los hombros y apartar la mirada de Patricia”. En lugar de “Sannah, creo que tu personaje necesita estar más enojado en este momento”, podrías decir “Sannah, cuando digas tu frase, mueve tu cara directamente frente a la cara de Britton, míralo fijamente y aprieta la mandíbula y puños”. (Asegúrese de que Sannah y Britton estén de acuerdo con estar muy cerca el uno del otro). En lugar de "Lise, necesito que muestres más emoción en este momento", podrías decir "Lise, después de que Terry diga su frase, intenta abrir mucho los ojos, jadear y luego cubrirte rápidamente la boca con las manos". Las instrucciones físicas son más claras y comprensibles que simplemente “Esté más (triste, enojado, emocionado, etc.)” y más fáciles de seguir para sus alumnos, tanto en el momento como en las representaciones repetidas de la escena. Tampoco dependen de que los estudiantes profundicen en sus experiencias pasadas para retratar las emociones necesarias para la escena. Como beneficio adicional, los estudiantes pueden anotar fácilmente instrucciones específicas en sus guiones. No se preocupe si las actuaciones de los estudiantes parecen artificiales o exageradas (algunas personas llaman a esto "hamming" o "mugging") mientras prueban esta técnica. En este punto, queremos que nuestros estudiantes muestren visiblemente gestos físicos consistentes. Puedes afinar los movimientos a medida que los practican para que parezcan más naturales. A medida
que los estudiantes adquieran más experiencia, también encontrarán instrucciones físicas apropiadas por sí mismos, ¡lo cual siempre es maravilloso de ver!