

Prepara tus exámenes y mejora tus resultados gracias a la gran cantidad de recursos disponibles en Docsity
Gana puntos ayudando a otros estudiantes o consíguelos activando un Plan Premium
Prepara tus exámenes
Prepara tus exámenes y mejora tus resultados gracias a la gran cantidad de recursos disponibles en Docsity
Prepara tus exámenes con los documentos que comparten otros estudiantes como tú en Docsity
Encuentra los documentos específicos para los exámenes de tu universidad
Estudia con lecciones y exámenes resueltos basados en los programas académicos de las mejores universidades
Responde a preguntas de exámenes reales y pon a prueba tu preparación
Consigue puntos base para descargar
Gana puntos ayudando a otros estudiantes o consíguelos activando un Plan Premium
Comunidad
Pide ayuda a la comunidad y resuelve tus dudas de estudio
Ebooks gratuitos
Descarga nuestras guías gratuitas sobre técnicas de estudio, métodos para controlar la ansiedad y consejos para la tesis preparadas por los tutores de Docsity
COMENTARIO DE LAS MENINAS, obra pictórica de Velázquez EFICAZ PARA LA SELECTIVITAT
Tipo: Apuntes
1 / 3
Esta página no es visible en la vista previa
¡No te pierdas las partes importantes!


Història de l’art Unitat 8: El Barroc
❖ Títol: Las Meninas ❖ Autor: Diego Velázquez (Sevilla,1599 - Madrid 1660) ❖ Cronologia: 1656 ❖ Tècnica: oli sobre tela ❖ Mides: 3,18 x 2,76 m ❖ Estil: Barroc ❖ Tema: retrat ❖ Localització: Museo del Prado (Madrid)
Espanya era al segle XVII una gran defensora de la Contrareforma catòlica. La Inquisició vetllarà per mantenir el dogma establert al Concili de Trento. El poder de l'Església serà molt gran, i tindrà molta més força que a la dividida Itàlia. Això explica les característiques del barroc espanyol: la temàtica serà eminentment religiosa, l'art serà utilitzat com argument convincent del poder catòlic. També és un segle de crisi econòmica i demogràfica. Ja no arriben tants metalls preciosos d'Amèrica, i la pesta fa estralls entre la població. Quan va néixer Velázquez començava el regnat Felip III. Quan arribà a Madrid, el 1622, va començar a treballar a la cort del jove Felip IV. Durant el seu regnat els problemes polítics no s'acabarien mai. Va patir la insurrecció de Catalunya (Guerra dels Segadors) i Portugal, separant-se aquest últim de la corona espanyola (1640). Entrà també en la Guerra dels Trenta Anys.
Elements plàstics: Predomina el color sobre el dibuix. La paleta és clara, lluminosa, amb gran riquesa de colors i matisos. Hi trobem el blanc, el negre, l’ocre, tocs vermells… La pinzellada és llarga, fluida, visible i es combina amb una curta i precisa que perfila els detalls. Els contorns de les figures es difuminen, plasmant l’atmosfera que les separa, fent visible la perspectiva aèria. Les formes es dilueixen en la proximitat. Reprodueix amb gran realisme textures molt diferents, com la duresa de la fusta o la rigidesa dels vestits. L’escena s’estructura dins d’un espai cúbic que s’omplirà amb els personatges. Aquest espai ens mostra dues parets, la del fons, amb dos grans quadres a la part de dalt, i dues portes, amb un mirall al mig. La porta de la dreta és oberta i deixa entrar la llum. La paret de la dreta té una sèrie de finestres, i la primera i l’última es trobem obertes, deixant també entrar la llum. A l’esquerra hi ha una gran tela que se’ns mostra pel darrere. El sostre és pla i té dues làmpades. Diferents matisos de gris omplen aquest espai. Hi ha un acurat estudi de la llum, que il·lumina sobretot les figures del primer pla, i les que s’allunyen d’aquestes es van submergint en la penombra. La llum irradia de dos focus principals: la finestra de la dreta, que il·lumina les figures del primer pla, i la porta oberta del fons. L’espai del mig resta en penombra.
Per tant, els jocs de llum i ombra ajuden a crear la il·lusió d’espai: la llum que entra per la porta del fons i el seu contrast amb la foscor del sostre i la paret de la dreta contribueixen també a crear la profunditat en l’escena. Totes les figures estan agrupades a la part baixa de la composició, amb la qual cosa aconsegueix crear un gran camp visual. El mirall i la porta del fons són els elements que donen més profunditat a l’escena. El mirall reflecteix alguna cosa que és fora de l’escena principal. La part de dalt és buida, només omple l’aire, que dóna la sensació que separa les formes i els espais, als difuminar els contorns d’aquests. Les línies de perspectiva van a parar a la porta i la silueta del fons, la qual al il·luminar aquesta zona crea una sensació de profunditat molt més gran. Els personatges de primer pla estan disposats en dos grups de tres:
Aquesta obra no va tenir sempre el mateix títol sinó que al llarg del temps va anar canviant. Primerament la van anomenar “El retrat de la senyora emperadriu”. Després com aquesta tela constava en els inventaris del palau era conegut com “El quadre de la família”; però, l'any 1843, el pintor Madrazo li va donar la denominació actual, “Las Meninas”, paraula d'origen portuguès que significa 'dama d'honor'. L'escena se situa segurament en una estança de l'Alcázar de Madrid, on el pintor sevillà tenia el seu taller. Hi trobem a 11 personatges: