3. EL MODERNISMO (1890-1910)
Ahora el artista es a la vez artesano, con lo que el arquitecto, no solo proyecta la casa, sino
que diseña los más mín. detalles. Se caracteriza por un marcado sentido decorativo que tiene
en la línea y en los ritmos curvos su mejor formúla de expresión. Se trata de una
ornamentación basada en formas biológicas naturales. Pretende imitar los procesos y las
formas de la naturaleza. Predominan las líneas curvas y los arabescos.
Ritmos curvos y superficie sinuosa en franca oposición al estatismo y simetría vigentes en la
arquitectura tradicional de corte clásico.
VICTOR HORA
Combinaba las teorías simbolistas y racionales francesas con las tendencias prerrafaelitas y
los estilos decorativos ingleses.
OBRAS: La casa Tassel(1892-1893), Casa del pueblo(1896-1899), Palacio de Bellas Artes
(1920)
HECTOR GUIMARD
En sus revistas de arquitectura de la época, solo se valoraban los elementos decorativos de
sus obras, en forma de llamas de fuego o líneas fluidas y sutiles. Se hacía hincapié en el valor
ornamental de sus trabajos
OBRAS: El metro de París (1900)
ANTONI GAUDÍ I CORNET
OBRAS: La sagrada familia (1883): edificio gigantesco que había de tener tres enormes
fachadas, cripta y unas naves góticas. Casa Vicens (1883-1885), Casa Batlló(1905-1906), La
casa Milá o la Pedrera(1905-1910), Parque Guell (1900-1914)
CHARLES RENNIE MACKINTOSH
Prevalece el gusto por los planos, los volúmenes y la estructura geométrica..
OBRAS: Escuela de Artes de Glasgow(1898-1909)
OTTO WAGNER
OBRAS: La casa de las Mayólicas(1894), La estación de KARLSPLATZ(1894)
JOSEPH MARIA OLBRICH
OBRAS: La arquitectura moderna(1895)Domina los volúmenes puros, geométricos y la
distribución simétrica., El edificio de la Sezession(1898), La casa de Ernest Ludwig, Palacio
de Exposiciones (1907)
JOSEPH HOFFMANN
La claridad funcional y la pureza abstracta de sus trabajos posteriores lo marcaban como un
precursor importante del racionalismo. Combinó la sencillez de la producción hecha a mano
con un ornamento estético refinado.
OBRAS: Palacio de Stoclet (1905-1911)
GUSTAV KLIMT
El pintor está convocado a diseñar el interior: no estará obligado a representar cosas
figurativas, sino que encontrara su expresividad mediante la aplicación de diversos colores.
OBRAS: EL ÁRBOL DE LA VIDA(1909)
PINTURA MODERNISTA: responde al deseo de superar el academicismo e Impresionismo,
abandono de lo cotidiano en pro de temas de contenido simboólico-conceptual, insistencia en
la línea y en el dibujo muy expresivo, formas orgánicas, formatos alargados y apaisados, se
recrea en el tema de la mujer.
CUADROS: Reunen singularidad de estilo y sintetización de casi todas las inquietudes,
lenguajes y tendencias de la Europa de cambio de siglo. Se siente comprometido con el
presente y con la libertad romántica del artista, sus visiones están llenas de visa y de murte.
Figuras planas. Lo más llamativo es la omnipresencia de lo femenino. Presenta mujeres
enigmáticas y distantes, imágenes un tanto herméticas e inaccesibles.
