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Descripción de los edificios más importantes de la escuela de chicago
Tipo: Apuntes
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Chicago La ciudad que mejores desarrollos arquitectónicos ha creado. Ha sido la cuna del rascacielos, el edificio más singular del siglo XX. Es una ciudad con muy poca historia. Los primeros habitantes en 1780. Ciudad situada en el Midwest, cerca de la zona de los Grandes Lagos, a orillas del lago Míchigan. Situada al lado del río Chicago que tiene rama sur y rama norte. La zona inicialmente fue francesa. Jean Baptiste Point du Sable se refugió en la zona, una zona cenagosa, llana, con clima continental extremo, Se llama así por un tubérculo que al que los indios llamaban “chicabu”. Las primeras construcciones fueron las cabañas de Point du Sable. Luego se construyeron los fuertes: Fort Dearborn en la zona de la desembocadura. En 1848 Chicago era un centro ganadero muy importante. Pensaron crear un canal que uniese el lago Michigan y el Mississippi para transportar mercancías y se materializó en 1848. En 1865 se creó el stockyard, el mercado más grande de ganado. La arquitectura en Chicago entre 1840 y 1871. En principio eran todo cabañas de madera, luego inventó en 1832, George W. Snow, el ballom frame (llamada así porque era tan rápido como inflar un globo) hecho con tablas de madera estándar y sólo necesitaba clavos y martillo. Ese sistema ahorraba dinero, trabajo, tiempo y permitía levantar una casa en un día. Las casas eran de 2 pisos como mucho. Los edificios comerciales eran de 3-4 pisos, como mucho 5. 1870’s eran de fachada piedra o ladrillo. La estructura solía ser de madera. El 8 de octubre de 1871 estaba un joven ordeñando una vaca y esta le dio una coz, le tiró y cayó un candil también con lo que se produjo un incendio y el viento lo extendió por gran parte de la ciudad. A partir de 1871 empezaron a reconstruir la ciudad de cero. Se propusieron crear un nuevo sistema constructivo resistente a los incendios, que tardó en aplicarse 10 años. Parte formal (lo de fuera), parte estructural (la estructura). Este nuevo sistema lo aplicaron una serie de arquitectos de la Escuela de Chicago y es el inicio de la arquitectura moderna. El reto de los arquitectos era crear nuevos edificios con nuevos materiales y nuevo estilo. El nuevo sistema constructivo de los edificios estaba basado en tres inventos desde el punto de vista estructural:
afrancesado). El arquitecto Henry Hobson Richardson fue el que hizo en edificio Marshall Field Store de Chicago. Ese edificio se convirtió en el modelo formal de la arquitectura de Chicago.
una universidad. Decoración interior: edificio rectangular. Centro de auditorio y alrededor habitaciones de hotel u oficinas. Preciosa escalera que sigue la arquitectura orgánica: la que se ocupa de adaptar los edificios al entorno (la naturaleza). Para ello añade elementos florales locales muy en la línea de lo que se está realizando en Europa (modernismo). El auditorio es un espacio impresionante para la época. Arcos de gran luz. Acústica fantástica. Decoración orgánica. Complicado: la forma sigue la función, pero decoración… Wain Wright Building (St Louis) (1890-1891): Todas las nuevas tecnologías están presentes en este edificio. Edificio de más de 5 plantas, con ascensor, estructura metálica autosustentante con revestimiento antiincendios, muro cortina. Es este edificio aplica su teoría: el edificio en altura debe de corresponderse con la columna clásica. Basamento de 2 plantas que equivale a la basa de la columna clásica. Luego una serie de pisos todos iguales que equivale al fuste. Tiene que haber un ático que se corresponde con el capitel que es donde va la decoración. Base recubierta de piedra, pisos de ladrillo. Entre pilares estructurales coloca un falso pilar para reforzar la verticalidad al edificio. Estos falsos pilares están rematados de pilastras. Planta de U porque quiere que todas las oficinas tengan ventana al exterior. La decoración exterior consigue plasticidad mediante la mezcla de color rojo-rosa, mediante la cornisa sobre el segundo piso, los montantes de las ventanas y el ático (ático con decoración orgánica). Capiteles de pilastras, montantes, todo con elementos decorativos. Cada montante es diferente en cada piso, pero todos decorados con elementos orgánicos. Guaranty Buildin (Buffalo, NY): Planta en forma de U. Estructura similar a la anterior. Sin embargo, en la parte de abajo, las columnas envuelven a los pilares, tiene más decoración. Las columnas dan la sensación que el edificio está suspendido o levantado. Posteriormente influenciará a le Corbusier y sus pilotis. Los pilares estructurales están recubiertos por columnas de sección cirvular en la parte baja. Sigue teniendo falsos pilares, y da mayor sensación de verticalidad. La arquería en la parte de arriba recuerda a Richardson. Carson, Pirie, Scott (1904): Sullivan se separa de Adler. Equilibrio entre las sensaciones de verticalidad y horizontalidad. Verticalidad con falsos pilares verticales, también líneas horizontales de división entre pisos. Esquina en curva. Para construirlo tiene en cuenta que va a ser un edificio de almacén: mucha luminosidad, también crea una rotonda para las señoras que fueran a comprar. En la esquina redondea da inferior, Sullivan crea un espacio de transición para separar el refinamiento y el bullicio. Doble espacio de transición para evitar que se cuele el aire frío. Los dos primeros pisos los envuelve en un velo de hierro con decoración orgánica que da la delicadeza apropiada para las clientas. Interior que se ven todas las columnas de la estructura de hierro. Este edificio fue una de las últimas obras de la escuela de chicago.
En Europa se busca un nuevo estilo arquitectónico acorde con el siglo XIX. El modernismo es el primer nuevo estilo en Europa. El Modernismo es el primer estilo arquitectónico europeo. Se basa en las formas de la naturaleza, formas vegetales. El Art Nouveau hace hincapié en las formas. Es un estilo internacional (primer programa internacional). Se extiende por toda Europa con diferentes nombres: secesión vienesa, liberti (Italia), modernismo (España). Es un movimiento estético. Cómo surge: a. Por reacción al clasicismo y al academia. Fue un movimiento que se inspiró en teorías sociales del siglo XIX. b. Se inspiró en los teóricos sociales del XIX: Raskin, William Morris (necesidad de la calidad estética y moral de los objetos de uso diario), Violette le Duc (expresión directa de las posibilidades constructivas de los nuevos materiales: hierro). c. Empieza en las otras artes. El movimiento pasó por último a la arquitectura: querían conciliar la técnica con la estética. d. Se impone la idea de la integración de todas las artes: todos los detalles deben ser tratados con la misma calidad. Art Nouveau: fechas de la fase creativa (1893- 1905). MODERNISMO BELGA VICTOR HORTA (1861- 1947) Nació en Gante en 1861. Se forma en Bruselas. Trabajó de delineante para arquitectos conocidos. Diseñó algunas casas sin importancia y se retiró a estudiar la hª de la arquitectura. Hizo su primera casa importante en la calle Turín: Casa Tassel (1892-1893): Casa entre medianeras. Magistral síntesis de todas las artes. Solar estrecho y largo. Interior con todos los elementos modernistas. Curvas y contracurvas. Fantástica escalera con estructura metálica de forma expresiva. Inspirada en formas naturales y aplicado como elemento constructivo y ornamental. Horta construye otras casas particulares. Casa van Eetvelde (1897- 1900): Cúpula de cristal. Eran casas para ricos. Lleva a la práctica su nevas formas de arquitectura. Casa de Solvey (1895-1900): Todos los elementos forman parte de la obra, desde alfombras, escalera, espejos, etc. Horta no solo trabajó para los ricos. Casa del Pueblo (1896-1898): Sede del partido socialista belga. Hoy en día ha desaparecido. Solar complicado con partes cóncavas y convexas. A la manera barroca. Estructura de acero aunque mete algo de ladrillo. En el salón de actos se ve la estructura. El edificio enlaza con la Escuela de Chicago. Mucha luz y mucho aire. HECTOR GUIMARD (1867 -1942) Hector Guimard. Le interesa mucho la aplicación del hierro. Sus obras fundamentales fueron las bocas del metro de París. Se familiariza con las ideas de Violette le Duc y sus concepciones
Fuente decorada con azulejos. Muros de mampostería, ladrillo recubiertos de cerámica pintada y de colores. Puertas que recuerdan a remates medievales. Cubierta de teja árabe. Esquinas de torretas medievales rematadas de cerámica. En la parte alta de la casa hay un camino de ronda. Reja de hierro colado formado por hojas de palma que se oponen. Las barandillas también están muy elaboradas. La decoración interior es lo más interesante. Habitación del fumador: Techo de bóveda decorativa inspirada en las bóvedas de la Alhambra de Granada. De yeso en forma de mocárabe. El comedor era de influencia árabe. Vigas vistas que recorren el techo apoyadas por ménsulas de influencia oriental. Entre vigas está decorado con frutas y ramas de cerezo de cartón piedra. Todos los espacios están decorados, muy recargado. Rejas de hierro colado. Sagrada Familia (1882 -1926): Ocupa gran parte de su vida. Quería terminar la mayor parte porque estaba viejo. Cuando recibe el proyecto ya estaba empezada. Planta de cruz latina con pies y brazos muy cortos, sensación de planta centralizada. 5 naves. Gaudí dejó terminada la cabecera y la fachada del nacimiento. Fachada con cuatro torres muy dinámicas y estables. 3 puertas: fe esperanza y caridad. Decoración muy elaborada. Representa figuras de bulto redondo (el Nacimiento), multitud de representaciones de vegetales y animales que llenan la portada. Interior mucho menos decorado, pero estaba pensado paras ser tallado. Torres rematadas con campaniles de cristal de Murano. Perfil parabólico y escalera interior helicoidal. Cuando murió Gaudí solo estaba un campanil hecho. El resto las hace su ayudante domingo Sugrañés. Para hacer la iglesia utiliza piedra de la cantera de Montjuic?. La piedra se agotó así que se completó con piedra artificial y hormigón. Interior de 5 naves, separación entre naves con columnas que recuerda a plantas o huesos. Parque Guell (1900-1911): Encargado por el Conde Guell, en la época que Howard había escrito sobre las ciudades jardín. Urbanización construida en sus terrenos. Rodeó el parque con un muro de mampostería y la parte alta revestida de cerámica rojiblanca con el nombre de Guell. Entrada principal a la urbanización con una puerta similar a la casa vicens. Puerta entre pabellones de estrada. Pabellones con cerámica en tonos blancos, formas de mitra papal, Escalinata que sube hasta el templo. Escalera doble revestida con trozon informes de cerámica. Templo dórico y debajo un banco en forma de boca de azulejos con flores. Columnata dórica de 84 columnas de mampostería, techo de cerámica con medallónes. La parte baja de las columnas revestida hacia cierra altura por cerámica. Eso era el lugar de encuentro, mercado, de la urbanización. Sobre la columnata hay un entablamento (arquitrabe, friso y cornisa) pero es curvo y con gárgolas. Encima del templo está la plaza, que está toda bordeada por un banco serpenteante de cerámica. La ciudad jardín nunca se llegó a construir. Ahora es un parque público. Casa Batlló: Primera década del siglo XX. Viviendas plurifamiliares. Inmueble de Josep Batlló remodelada por Gaudí. Gaudí le pone un desván con una atractiva cubierta onduló la fachada, barandillas y centró la decoración en el piano nóbile. Recubre la fachada con cristales rotos de colores que recuerda al impresionismo. Parte baja de la fachada en piedra con formas extrañas y cristalera en el piano nobile. Balcones como bocas de ballenas. Sin líneas rectas. Hasta el techo es ondulado. Chimenea seta. Todos los muebles diseñados por Gaudí. Obra de arte total como el Art Nouveau.
Casa entre medianeras. Escalera del patio a la manera de Horta, con azulejos blancos y azules. Cubierta con torre, cruz y elementos religiosos. Cubierta curva escamada como de animal. En el parte interior cubierto de cerámica en tonos tostados. Las chimeneas decoradas y recubiertas de cerámicas. La casa es un canto a la luz, el color, imaginación que indica el momento más brillante de Gaudí. Casa Milá (1905-1907): Mientras trabajaba en la casa Batlló, Pere Milá le encarga la casa. Eran pisos para alquilar. El piano nobile reservado para Milá. Es una construcción desde los cimientos. Obra civil más importante de Gaudí. Métodos de construcción tradicionales, pero con interpretación moderna. Sólo los muros de la fachada y los cerramientos de los patios. Dos patios interiores, en forma de haba y seta. Muy pocas líneas rectas en la compartimentación. Muros curvos. Fachada: de piedra de la misma cantera de la Sagrada Familia. Realizado primero maquetas de yeso. Es una fachada estructural unida por vigas al resto de la casa. Los rebordes de la fachada dan sensación de erosión. Esta casa también se llama la pedrera: erosión como la ciudad encantada de Cuenca. Fachada con balcones que permiten vistas desde el interior. Barandillas inspiradas en formas de la naturaleza, algas. La puerta principal hecha en hierro forjado con cristales irregulares inspirado en el caparazón de una tortuga. La escalera formada por curvas, contracurvas. Interior con muebles llevados a cabo por Gaudí. La azotea es un escenario abstracto surrealista singular en la historia de la arquitectura. Sobre un desván con arcos parabólicos de distintas alturas. La azotea es como un paseo de ronda. Ejército de monstruos encapuchados que son las chimeneas y los ventiladores. Muchos recubiertos de cerámica blanca. Muy expresivos y originales. La casa Milá tiene pinta de ser un edificio antiguo por el uso estructural de la piedra pero es moderno porque utiliza la “planta libre”. Hay muros estructurales en el exterior pero los muros interiores son móviles al no ser estructurales. El Art Nouveau no fue un cambio de vestimenta en la arquitectura. El Modernismo aporta nuevas formas de hacer arquitectura basadas en el aspecto formal