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Tipo: Apuntes
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(Periodo entre 1875 y 1936) Miguel Mihura escribió en 1932 su primera comedia, Tres sombreros de copa , pero no se estrenó hasta 1952. Mihura se anticipó a la corriente del teatro del absurdo de la segunda mitad del siglo XX. Se compuso en el periodo de entreguerras de dicho siglo y está considerada una de las cimas del teatro español contemporáneo. Está influenciada por el vanguardismo y representa una ruptura total con las convenciones del teatro burgués, ya que pretende desvelar la falsedad de la moral burguesa. Sin embargo, no fue una obra comprendida y tuvo feroces críticas que provenían del sector de los empresarios y el público burgués, que se vio reflejado de manera negativa, de ahí que pasaran veinte años hasta su estreno. Se hace presente en la obra lo inverosímil, lo desorbitado y lo absurdo. Hay diálogos incongruentes y disparatados que muestran un humor amargo y ácido. La exageración se refleja en el lenguaje a través de comparaciones absurdas, de la introducción del mundo animal o del protagonismo de los objetos. En cambio, se respetan las normas del teatro clásico: unidad de acción, de tiempo y de espacio. Las constantes entradas y salidas a escena de personajes estrafalarios y extravagantes son admitidas en la ficción literaria cómo situaciones normales y dotan a la obra de rasgos de comicidad. Un recurso escénico original es la conexión con el mundo del music hall o teatro de variedades y del circo con los malabarismos. Late en la obra una visión pesimista derivada de la falta de voluntad para cambiar el orden social creado y ejercer el espíritu de libertad. El personaje principal, Dionisio, se enamora de Paula, pero no se ve capaz de huir de la monotonía, las falsas apariencias y todo lo que conlleva casarse con una mujer perteneciente a la clase burguesa, llena de tópicos sentimentales y convenciones de moral puritana. El mundo libre, alegre y creativo que descubre le crea un problema de identidad que no resuelve. Tampoco Paula es feliz en su mundo. Por otro lado, aparece Buddy que es un explotador y toda su compañía practica la estafa y el chantaje, pero acepta su sino. Cómo conclusión, cabe mencionar que los personajes son prisioneros de su destino y aun teniendo la posibilidad de cambiarlo, no son capaces de hacerlo.
(Periodo entre 1937 y 1974) La obra española escogida es Nada, de Carmen Laforet (1921- 2004), ganadora de la primera edición del Premio Nadal en 1945. El argumento de la novela se centra en la vida de una joven, Andrea, que llega a Barcelona a estudiar en la universidad y es acogida por su familia, que tiene una vida sórdida y con unas relaciones asfixiantes entre ellos. La familia de la protagonista es el reflejo de la realidad de la sociedad española, degradada y miserable, tanto en el aspecto material como en el moral. Así pues, desde el punto de vista histórico la novela se relacionaría con la guerra civil española (1936-1939) y con la postguerra de los años cuarenta, cuyas consecuencias sociales, económicas y morales están implícitas a lo largo de todo el libro. La novela, aunque ofrece un hilo de esperanza al final, está recorrida por un tono pesimista presidido por la violencia y la falta de comunicación entre los personajes, angustiados por una vida dura. Así, narra la honda decepción personal, el desencanto y el desarraigo de la joven Andrea, que ve sus ilusiones defraudadas por el ambiente en el que vive. Desde este punto de vista, la obra se encuadra en la novela existencial de los años cuarenta del siglo XX. Formalmente, es un relato realista tradicional de estructura lineal y estilo sencillo. El libro tiene vigencia en la actualidad porque se centra en aspectos que todavía afectan a la sociedad española, como las consecuencias de la guerra civil española o la violencia de género que Juan ejerce sobre Gloria.