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INTRODUCCIÓN
Anglo-Saxon World. Contexto histórico y cronología.
Sabemos que los romanos estuvieron en Inglaterra del siglo I d.C. al siglo III d.C. Los romanos habían expulsado los celtas, pero desde que se marcharon en el siglo III d.C., hasta el siglo V, no sabemos qué pasó en Inglaterra.
En el siglo V, concretamente en el año 449 , un rey inglés pide ayuda a un rey germánico y, con eso, los germanos entran en Inglaterra. Estos pueblos germanos van a producir muy poca literatura.
Pueblos celtas fueron romanizados, pero después del siglo III cuando los romanos se fueron de Inglaterra, no se sabe qué pasa hasta mediados del siglo V. Pueblo anglosajón o ingleses. Cultura germánica.
La influencia cristiana llega a Inglaterra a finales del siglo VI con San Patricio a Irlanda y San Agustín a Inglaterra. Beowulf es un texto germánico cristianizado.
El verso anglosajón se mide en pies, como en latín. Las rimas son aliteraciones. Periodo anglosajón coincide con la Alta Edad Media. Caída del Imperio Romano de Occidente en el año 476.
Importancia del año 1066: El año 1066 marca una división en la literatura: Hasta el año 1066: predominan la literatura germánica. A partir de 1066 (hasta 1400): mucha literatura francesa. Con la conquista normanda, hay más influencia latina en el inglés.
Siglo VIII: solo dos reinos Siglo X: reinos unificados. Una sola Inglaterra. Inglaterra conquista la zona norte.
Timeline
449 d.C. Invasión de Inglaterra por los germánicos. 597 d.C. Cristianización. San Agustín llega a Kent. San Patricio ya había llevado el cristianismo a Irlanda.
670 d.C. St. Bede, monje y escritor (673-735) escribe The Ecclesiastical History of the English. Fue el gran protagonista cultural de la época. 725 d.C. Se escribió, o mejor, se transcribió Beowulf. 850 d.C. Cynewulf. El segundo gran poeta de la poesía anglosajona. Alfred the Great, rey de Wessex. Cnut, rey de Inglaterra (rey de Inglaterra, de Dinamarca y de Noruega – un reino que no se pudo mantener mucho tiempo). Edward, el Confesor, rey de Inglaterra. Muere sin dejar descendientes. Es nombrado rey Harold II. 1066 William I, un duque normando, cambia el destino de Inglaterra, venciendo la Batalla de Hastings y convirtiéndose en el rey de Inglaterra. Dado que William I era francés, aquí es cuando empieza la influencia románica en Inglaterra, lo que supone cambios en la estructura de la lengua y también en la literatura.
TEMA 1- POESÍA ÉPICA: BEOWULF
Si tuviéramos que buscar algún género literario para esta obra, este sería la narrativa. La narración está escrita en verso porque era más fácil recordarlo. Es un verso narrativo. Beowulf es, por lo tanto, una narrativa épica del siglo VIII. Es el primer texto de carácter épico que se conserva en el mundo germánico. Tiene varias versiones. Se compone de varias historias, pero son dos las fundamentales: la principal es la historia de la lucha de Beowulf contra Grendel, y la segunda es sobre el enfrentamiento de Beowulf contra el dragón.
1- ELEMENTOS EXTRATEXTUALES:
MANUSCRITO
El manuscrito no es el texto; los manuscritos solían producirse mucho después de los textos. El manuscrito de Beowulf más antiguo que se conserva está en el British Museum, bajo el nombre de MS Cotton Vitellius A. XV. Está escrito como si fuera en prosa, pero en realidad son versos.
Este manuscrito, por el tipo de letra, parece que ha sido transcrito por dos copistas: uno hasta el verso 1939 y el otro a partir de ahí hasta el final.
históricas. Este es el pueblo más importante, puesto que es el pueblo de donde procede Beowulf. -Danes: el pueblo que está siendo atacado por un monstruo y recibe la ayuda de Beowulf. -Sweedes: es el pueblo que rodea a los Geats y que luego, años más tarde, será el pueblo que conquiste a los Geats. -Angles -Heatho-bards -Frisons -Goths
El personaje Hyglac es un rey del que dice la historia Francorum que vino a enfrentarse con los francos, en el siglo VI, y dice el autor que murió en esa batalla. Si esto es así, le daría una base histórica al poema, puesto que estaríamos hablando de un pueblo, de una dinastía que sí existió. Además, Hyglac era tío de Beowulf.
Sobre las demás dinastías no hay ninguna duda de que existieron.
Por lo tanto, partimos de la idea de que los Geats son una tribu del sur de Suecia que en el futuro fue conquistada por lo suecos.
Costumbres germánicas:
Comitatus : nos dice Tácito en la Germania, que los reinos germanos, alrededor del rey se establecían varios caballeros que tenían que seguir una serie de principios, entre los cuales estaba la lealtad. El Comitatus establece los deberes y los derechos a estos caballeros. Los reyes se elegían entre la nobleza, es decir, no era una monarquía hereditaria; y a los jefes militares se les elegía por su valor. Entre ellos se establecía una alianza, y su misión principal era defender al rey.
Sobre este tema, leer los versos 794-797, y los versos 2596-2599.
La idea de Comitatus es la base para entender la relación entre…
-Venganza: el concepto de venganza no tiene nada que ver con el nuestro… El concepto de justicia era un concepto privado, de tal manera que si a un príncipe le mataban a su padre, su obligación era hacer venganza. La venganza estaba muy arraigada en los pueblos germánicos. Para ellos no se trataba de una venganza individual, sino de una venganza pública, de hacer justicia. Esto nos sorprende más, puesto que el autor que fija este texto es un monje cristiano, que al parecer estaba muy imbuido de los ideales germanos, o eso parece.
Referencias al concepto de venganza: en los versos 2391-2396;
- Aventura: se trata de un concepto de aventura muy ligado a la guerra. Los pueblos germánicos eran tremendamente aventureros. Si tomamos el texto completo de Beowulf, encontramos dos grandes aventuras: la lucha contra Grendel y contra su madre, y la lucha contra el dragón. Pero, además de estas dos grandes aventuras, hay diversas pequeñas aventuras.
Entre los versos 530-580 se describe una aventura de la juventud de Beowulf. Versos 14…1422. A partir del verso 2538 empieza la gran aventura contra el dragón.
Se puede decir que Beowulf es un gran aventurero. La mayor parte de las veces por el simple deseo de aventura, parte fundamental del concepto germano de la vida. Junto a este concepto de aventura, viene el de la guerra. Una demostración de este amor por las armas es que las armas responden siempre a un nombre propio, como vemos en el verso
- Y, por supuesto, también la espada de Beowulf, que aparece en el verso 2680, responde a un nombre.
-Banquetes: en este texto se describen cuatro banquetes distintos. En cada banquete, se suelen distinguir tres momentos distintos: … , otro momento, y por último el intercambio o entrega de regalos. En el primer banquete no aparece esta última etapa porque… El segundo banquete
ELEMENTOS MÍTICOS
-Dos personajes con el nombre de Beowulf. -Etimologías de Beowulf y Grendel -Topónimos.
ELEMENTOS PAGANOS Cuando los germanos vienen a Inglaterra en el siglo V, traen su cultura, sus cantares, sus leyendas, y, seguramente, traen Beowulf. Así que, al proceder de una era precristiana, lo normal es que encontremos una serie de elementos paganos en los textos. Lo que sí puede sorprendernos es que el autor final, que era cristiano, haya mantenido estos elementos paganos. (Sobre este tema el prof. nos recomienda leer Edda , que son sagas islandesas).
Podemos clasificar los elementos paganos en cinco grupos:
- Adoración de los dioses (aparece en los vv. 175-80) No queda claro en Gran Bretaña … , lo que sí queda claro son los nombres de los dioses, que dan nombre, por ejemplo, a varias ciudades,
Crimen y castigo de Caín (vv. 107-8 y 1258-66) Diluvio (vv. 1687-92). (El diluvio está en la Biblia, pero también está presente en casi todas las religiones).
-Castigo a los adoradores de los dioses (vv. 175-88)
-Alusiones religiosas (en total hay 10 alusiones religiosas: 1 al cielo, 6 al infierno y 3 al juicio final) Pasa lo mismo que con las referencias a la Biblia: algunas son claras, otras no. Las referencias al cielo y al juicio final son más concretas y específicas del cristianismo, pero las referencias al infierno podrían pertenecer a cualquier religión.
-Alusiones a Dios Hay unas 50 alusiones a Dios), algunas de las cuales se refieren a un Dios concreto, pero otras son como “frases hechas”, como “Gracias a Dios”.
Todos estos elementos (pasajes de la Biblia, alusiones religiosas, castigos, etc.), forman un grupo de referencias al cristianismo que nos resultan extrañas, y que solo están presentes por decisión del monje que ha recopilado el texto.
ELEMENTOS FORMALES
-Estilo heroico Un estilo elevado, que trata de personajes de un alto nivel, y que realiza acciones que están por encima de un ser humano normal. Encontramos este estilo heroico en obras como La Ilíada , La Odisea , etc.
-Recursos utilizados:
Sinónimos: utilización de distintas palabras para un mismo concepto. Por ejemplo, se han llegado a contar hasta 30 maneras distintas de referirse a ‘palacio real’.
Perífrasis: hacer un circunloquio para decir algo. Por ejemplo: verso 5 “ Privó de palacio a muchas tribus ”.
Kennings : especie de metáfora que, utilizando dos palabras, se refiere a un solo concepto. Ejemplo: “proa curva” para decir “barco”; “casa de huesos” para decir “cuerpo”; “whale-way” para decir “mar”.
-Fórmulas fijas
La fórmula fija es un elemento muy propio de la literatura oral. La literatura oral normalmente se compone sobre la marcha, y se va componiendo de generación en generación. Cuando un poeta está declamando, y no se acuerda de algún verso, puede utilizar estas “fórmulas fijas”. Es decir, hay partes del verso que ya tienen la medida adecuada y que el poeta utiliza mientras intenta acordarse del verso que tiene que decir.
-Metro y rima El metro no es por sílabas. El metro germánico es por pies. El pie tiene que ver con acentos, y no con sílabas. En un pie hay una sílaba acentuada, y puede haber una serie de sílabas no acentuadas. Según se combinen estas sílabas, y según el número que tengan, llegamos a los diferentes pies.
Todos los versos anglo-sajones están divididos en dos hemistiquios (cesuras); en la primera mitad del verso hay 2 acentos primarios, y en la segunda mitad del verso hay otros 2 acentos primarios.
- Aliteración Aliteración de sonidos consonánticos (lo que se repite son las consonantes).
En el verso 4 del poema, en inglés antiguo, observamos la aliteración de la “s”. El sonido que marca la aliteración es siempre el primer sonido consonántico del segundo hemistiquio del primer verso, y de una palabra sintácticamente fuerte (no puede ser una preposición, por ejemplo).
Oft Scyld Scefing^ sc eapena préatum
-Forma de la poesía en anglo-sajón antiguo Versos de 4 acentos, con diferentes números de silabas, divididos en dos por una cesura que sirve también para hacer una pequeña pausa para respirar.
ESTRUCTURA, DISEÑO Y SENTIDO
Ver fotocopia: Tradition and Design in Beowulf de Theodore M. Andersson.
-Tension between traditional form and a new purpose****.
El poema viene de una época heroica; en aquella época las personas necesitaban creer en los grandes héroes. Sin embargo, probablemente
por… puedo extraer felicidad”. Y este es el mensaje. Como este héroe se ha portado bien, Dios no le va a reprochar en nada. Ahí está el mensaje final. El autor va marcando las pautas para que los lectores entiendan cuál es el destino final.
Conclusión:
“Beowulf is a poem about the origin and the end of civilization” (EARL, J. W., Thinking about ‘Beowulf’ )
Lo que hace el autor es convertir un poema heroico en un poema como los típicos poemas de la Edad Media, en los que el mensaje es: “Acuérdate que vas a morir”; y mientras te acuerdas que vas a morir, te portas bien.
TEMA 2- NARRATIVA ( ROMANCE )
Medieval Britain, 1066-
British History En el año 1066, el rey Eduardo, el Confesor, se queda sin descendencia. El Consejo propone a Harold como sucesor. Sin embargo, William, duque de Normandía, también se consideraba con derecho y, decide cruzar el canal y enfrentarse al nuevo rey, Harold. Se enfrentan en Hastings, donde William vence y se establece como rey en Inglaterra.
Durante algún tiempo el pueblo mayoritario sigue hablando anglo-sajón, mientras que la cúpula política habla el francés. Con el tiempo se produce una mezcla de estas dos lenguas en contacto, que es lo que va a producir un cambio lingüístico. El inglés que se va a hablar tendrá una influencia latina.
La lengua hasta 1066 es una lengua 100% germánica. A partir de esta fecha, empieza a tener incorporaciones latinas.
El año 1485 es una fecha atípica para terminar la Edad Media. Pero en el año 1485 en Inglaterra, llega al poder la dinastía Tudor y por lo tanto, es una fecha muy significativa. Empieza el Renacimiento.
Durante un gran periodo solo hubo 4 reyes…
Los Normandos ( The Normans ) (1066-1154) The Angevins and Plantagenets (1154-1399)
The Lancastrians and Yorkists (1399-1485) The Tudors (1485-1603). Este fue el gran periodo de esplendor de Inglaterra, que termina con la muerte de Isabel I. The Stuarts (1603-1714). Dinastía escocesa
Feudal System El sistema feudal, o feudalismo, consiste esencialmente en una pirámide, donde el rey está en el topo, abajo están los nobles y caballeros, Cada feudo producía lo que necesitaba. Los siervos y campesinos no tenían permiso para salir de allí. En Inglaterra no conocían este sistema; estaban acostumbrados con el sistema de tribus germanas. Con la conquista de William, se precipita la llegada del sistema feudal, pero con una variante muy importante. En el resto de Europa, los señores feudales tenían mucho más poder que el rey. Sin embargo, al introducir el sistema feudal en Inglaterra, William establece que el rey siempre tiene más poder.
Church Feudal System Este mismo sistema feudal que pasa a regir la política y la economía, ocurre también en la Iglesia. La Iglesia establece también una forma piramidal, en la cual el Papa está por encima, luego vienen los obispos, seguidos de los frailes y monjes.
Contradicciones dentro de la sociedad feudal Por un lado, el feudalismo es una fórmula de éxito, pero que se encuentran con una seria de contradicciones, lo que a su vez hace con que el sistema se auto-destruya. Estas contradicciones se reflejan también en la literatura, y por eso nos interesan. Son ellos:
Conflicto de intereses (entre los señores feudales y los campesinos).
Conflictos entre los reyes y los barones. Los reyes tienen el poder, pero no tienen el poder real, que lo tienen los barones.
Conflictos entre el imperio (los reyes) y el papado. Estas luchas reflejan el poder para nombrar obispos. Los obispos funcionaban como señores feudales y, por lo tanto, el que estuvieron puestos por el Papa o por el Rey cambiaba mucho las cosas.
Contradicciones dentro de la esfera económica. Los feudos eran espacios auto suficientes. Pero a partir del siglo XII, por una serie de
Por lo tanto, mediante el sistema de… y el sistema de cursiva, se produce una verdadera “revolución literaria”, lo que a su vez, da lugar a una “individualidad poética”. Eso no quiere decir que esa individualidad poética aparezca de lleno en el siglo XII. Hay que esperar hasta el siglo XIV para eso.
Anonimato vs. Individualidad Poética Dice Dante que el autor solo puede hablar de sí mismo en caso de necesidad. ¿Qué necesidad puede tener un autor para poder hacerlo? Pues siempre que se pueda justificar esa necesidad, se puede hablar. La individualidad poética estaba prohibido por la Iglesia, pero algunos rompían esa norma utilizando uno de estos recursos:
- Incipit (“Aquí empieza…”) “ Here begins the Chronicle compiled by Master William of Puylaurens ”.
- Explicit (“Aquí termina…”) “ Here ends the book of The Tales of Canterbury compiled by Geoffrey Chaucer, on whose soul Jesus Christ have mercy ”.
- Dentro del texto “ Dante, perché Virgilio se ne vada, non pianger anco, non piangere ancora; ché pianger ti conven per altra spada ".
“ Dante, porque Virgilio se haya ido tú no llores, no llores todavía; pues deberás llorar por otra espada. ”
Ejemplo en inglés, en 3ª persona: “ There was a priest among the people who was called Layamon. He was the son of Leovenath -may God be merciful to him! He lived at Arley, at a noble church, on the banks of the Severn ”.
-El descubrimiento del individuo ha sido uno de los desarrollos culturales más importantes entre los años 1050 y 1200.
-Pero el descubrimiento real del individuo no llega hasta el siglo XIV, en el periodo del rey Ricardo (1377-1399) y de sus sucesores en el siglo XV.
Desarrollo de la narrativa en la Edad Media (continuación)
La Caballería y el Amor Cortés Chivalry and Courtly Love La caballería y el “amor cortés” son dos elementos fundamentales para entender la literatura de este periodo.
Romance La literatura que abarca estos dos conceptos se conoce en las literaturas europeas (excepto en español) como romance. Sin embargo, hay que tener en cuenta la evolución semántica que este término ha sufrido a lo largo de los siglos.
En un primer momento, Romance hace referencia, no a un género literario, sino a todo lo que se escribía en una lengua que no fuera el latín, es decir, en una lengua vernácula. A partir del s. XII, la palabra romance empieza a utilizarse, en el sur de Francia, para diferenciar una literatura fantástica de una literatura real (que naturalmente estaba escrita en latín). Poco a poco el termino romance deja de referirse a todo que se escribe en francés y empieza a referirse exclusivamente a un tipo de narrativa, relacionada con aventuras de caballeros y damas, a menudo situadas en la Corte del rey Arthur.
Esta literatura estaba dirigida sobre todo a un público femenino de la clase noble. Estas mujeres ya no se interesaban por la literatura épica germánica como Beowulf, es decir, ya no les interesaban las historias de guerreros. Eran los caballeros los que se convertirían en los protagonistas de la literatura. El concepto de amor cortés está vinculado al concepto que tenemos de la relación feudal. Así como en el feudalismo, se trata de una relación desequilibrada, puesto que la dama está arriba y el caballero abajo. Se trata del deseo de un joven caballero por una dama casada, que nunca llegaba a su consumación. El caballero sirve a la dama con la misma obediencia y lealtad que sirve a su señor.
La doctrina de la Iglesia siempre fue muy rígida en el caso del amor y la lujuria. La Iglesia imponía criterios que venían de San Jerónimo y que se pueden resumir en una frase:
En este tipo de amor, hay siempre una atracción física muy fuerte, y la descripción de la mujer es siempre muy … se dicen cosas muy generales, como por ejemplo: “tiene un cuerpo bien hecho, la cintura estrecha, la piel más blanca que la nieve…”. Es decir, el cabello era oro, la piel era nieve, los labios eran claveles, y la descripción no bajaba del cuello. Los defectos siempre van asociados a los caballeros.
Una vez que tenemos la descripción de los personajes, la mayor parte de los textos se centra en el deseo, en la atracción física que puede
-Adúltero: Tiene que ser un amor fuera del matrimonio. Es la característica más difícil de explicar en una época como la Edad Media, puesto que este tipo de comportamiento estaba terminantemente prohibido por la Iglesia. -Literario: Es un amor literario, no es un amor real. Por lo tanto, tiene todas las características de una obra literaria y debe ser comprendido como tal.
¿Dónde se puede encontrar el amor cortés? A finales del s. XII, principios del s. XIII, Jehan Boel clasifica los temas del amor cortés en tres bloques o materias:
-Cuestiones de Grecia y Roma ( Matter of Rome the Great ): Se tratan de leyendas de Troya y Tebas, Alexander, etc. No llegó a tener incidencia en el público, puesto que se les quedaba muy lejos, es decir, muy alejada de su interés.
-Cuestiones de Francia ( Matter of France ): Todos conocen sus historias porque son verdaderas. El problema es que al ser tan verdaderas, no tienen magia. Son las Canciones de Gesta.
-Cuestiones de Bretania (Matter of Britain): Giran en torno a los caballeros de Arturo y su mesa redonda (Lancelot, Parsifal, etc.) el mago Merlín, etc. Son las que más tienen éxito, puesto que son leyendas que permitían a los lectores imaginar lo que quisieran.
El romance artúrico Arturo aparece por primera vez en un texto escrito, en un poema galés titulado Y Gododdin (600). Como es solo citado en el texto, se presupone que se trata de alguien conocido. Son 99 estrofas que nos cuentan una expedición guerrera desde Gododdin; un ejército celta va a tomar la ciudad de Catraeth para liberarla de los sajones. En la penúltima estrofa, se hace referencia a Arturo como si fuera alguien conocido e importante:
“ He (el protagonista) brought black crows to a fort’s wall, though he was not Arthur ”.
La segunda aparición de Arturo en la literatura fue en el s. IX, en Historia Britonum :
“ Tunc Arthur pugnabat contra illos (i.e. Saxones) in illis diebus cum regibus Brittonum, sed ipse dux erat bellorum ”.
En el s. XII, Geoffrey of Monmouth, en Historia Regum Britanniae se inventa una vida apropiada a las reglas de la caballería. Es hijo (ilegítimo) de un rey y de la mujer de un conde. A los 15 años se va a la casa de un rey y saca la espada Escalibur de la roca. A partir de ahí, lo aceptan como el rey esperado, y se producen una serie de batallas y conquistas…
EL MITO DE ARTURO: Arturo finalmente se ha convertido en un mito, al estilo de Odin (Mercury) o del gran mito irlandés Cú Chulainn.
El mito de Arturo En el origen del mito, nos cuentan que el rey es invitado por el señor Chulainn a cenar. Cuando va de camino, con su comitiva, se encuentra en un descampado jugando a unos niños. Por una parte juegan todos los niños, y por otra parte juega solo uno. El rey, sorprendido por la fuerza que tenía este niño, le invita a que vaya a cenar con ellos. El niño, con su lógica infantil, dice que no puede ir porque es su hora de jugar. El rey entonces dice que vaya luego.
Más tarde, el rey ya se había olvidado que había invitado al niño y, durante la cena, escuchan un fuerte alboroto fuera. El señor Chulainn lamenta mucho porque tiene un perro muy salvaje y nadie puede entrar en su propiedad sin que el perro lo destruya. Se encuentran con que el perro se ha enfrentado con el niño, y este ha vencido.
[…]
Arturo se va a convertir …
Caballeros Los caballeros serán los protagonistas, no solo de la historia, sino de los libros de caballería. Los caballeros medievales eran soldados profesionales; tenían las mejores armas y los mejores caballos. Incluso en la vida real, tenían muy pocas probabilidad de morir en las batallas, puesto que valían más vivos que muertos, ya que podían ser canjeados por sus posesiones. Quienes morían en las batallas eran los soldados
trabajos escritos en Ingles con versos aliterativos, en el que Langland entre otros, dieron nueva vida a los tradiciones versos aliterados de los anglo-sajones.
In a s omer s eson, whan S ofte was the s onne
SIR GAWAIN AND THE GREEN KNIGHT
Está escrito para damas de la alta sociedad, y con personajes de la alta sociedad.
Argumento:
La historia empieza el día 1 de enero, en Camelot. Cuando están empezando la celebración, aparece, en medio del salón en el que están todos los caballeros, un caballero verde. Este caballero verde va con un hacha y reta al rey Arturo a cortarle la cabeza. Quien acepta el reto será el sobrino del rey Arturo, Gawain, quien le corta la cabeza, y el caballero se va diciendo que le espera dentro de un año.
Sir Gawain empieza a buscar, y se pasa un año buscando, hasta que en las navidades siguientes, de repente se encuentra con un castillo. Es el castillo de Hautdesert. En este castillo va a estar siete días. En cada uno de estos días va a ocurrir una cosa. …
Se van de caza. El primer día cazan a un ciervo; el segundo día cazan a un jabalí, y el tercer día cazan a un zorro.
… recibe el cinturón verde. El color verde es un color impuro, ya que es una mezcla de colores.
Sir Gawain descubre la capilla verde, donde se encontrará con el caballero verde. En este momento descubrimos que el caballero verde es el mismo señor del castillo.
Sir Gawain vuelve a la Corte y expone lo que le ha ocurrido. La Corte, entonces, decidirá qué pasará con él.
La historia gira en torno a dos grandes núcleos:
-El juego de la decapitación -Las tentaciones (e intercambios de regalos)
Estos dos núcleos no van ordenados, es decir, los ejes se mueven.
Desde un punto de vista formal, la historia está dividida en 4 Fitts (capítulos) y los temas centrales están distribuidos geométricamente: -Capítulos 1 y 4 Beheading game = drama -Capítulos 2 y 3 Temptation = pausa (momentos de tranquilidad, en los que no hay acción)
“ El mundo de la ‘prueba caballeresca’ es un mundo de aventuras; no solo contiene una ristra casi ininterrumpida de aventuras, sino que no contiene otra cosa ”.
Auerbach, Mimesis
Hay dos tipos básicos de pruebas caballerescas: -Cuando una virtud entra en conflicto con un pecado (una pasión). Muy típico del teatro medieval. -Cuando hay un conflicto entre dos virtudes , y el caballero tiene que respetar a ambas. Todas las virtudes que un caballero tenía que respetar estaban coordinadas por la mesura.
Diseño artístico: dimensiones
Se manejan una serie de situaciones que se repiten, como por ejemplo el número 2, el número 3, y sobre todo, el numero 5. Podemos decir que esta obra gira en torno al número 5 (la suma de 2 y 3).
Las dimensiones que vamos a estudiar son: Dimensiones temporales Dimensiones espaciales Profundidad psicológica de los personajes Dimensión ética Dimensión social Dimensión jocosa (o jocoso-literaria)
Dimensiones temporales : Mitológica
