Walter Benjamin "La obra de arte en la época de su reproductibilidad técnica" (1936)
Filósofo, crítico literario y ensayista judío. Su pensamiento se asociaría a la llamada
Escuela de Frakfurt, fundadores de la corriente filosófica conocida como Teoría Crítica,
que propondría criticar la sociedad revisando las ideas sobre el papel que la teoría
(filosofía, ciencias sociales, etc) debe jugar sobre la sociedad, y contribuir en construir
una sociedad más justa liberada del capitalismo. Se verían influidos por los fascismos,
siendo judíos al borde de la Segunda Guerra Mundial. Benjamin también se dedicaría a
la crítica literaria y la traducción y el misticismo judío. Se suicidaría en España antes de
que le atraparan los nazis.
La obra de arte en la época de su reproductibilidad técnica es su texto más conocido y
de los más influyentes en la estética contemporánea. En él hay una reflexión sobre la
relación entre el arte y la política. Analiza las técnicas modernas de reproducción y
difusión sobre la obra de arte, como la fotografía o el cine. Se pregunta si la
reproducción en masa afecta al original o no. Plantea que la reproductibilidad de la obra
altera la relación de los espectadores establecen con ella, es decir, altera la experiencia
estética.
En el prólogo menciona la división marxiana del todo social:
-Infraestructura: medios productivos, materias primas, fuerza de trabajo, etc.
-Supraestructura: formas de conciencia que acompañan las condiciones materiales de
producción, como el arte, la filosofía, la religión, etc.
Considera que los cambios en la infraestructura al final del feudalismo darían lugar al
capitalismo y este tránsito afectaría al arte.
Páragrafo 1
La posibilidad de reproducir una obra de arte no es una novedad histórica, pero sí que es
cierto que el surgimiento de medios que permiten reproducir las obras de forma no-
manual es novedoso del XX. Permiten poner masivamente los productos en el mercado,
y también introducir variaciones y formas nuevas en el producto. Se fijaría en dos
medios de relativa novedad: la fotografía (reproducción de la imagen liberada de la
mano artística y situada en el ojo, y a través de una máquina, mucho más rápido que la
ejecución manual) y el cine (permite reproducir la vida a tiempo real). Plantea la
conclusión de que la propia reproducción técnica se ha convertido en sí misma en un
medio de producción artística.
Parágrafo 2
La diferencia entre el original y la copa se halla en "el aquí y el ahora de la obra de
arte", su "existencia irrepetible", que define su autenticidad. Esto quiere decir que su
concepto tradicional la obra de arte es única, y toda copa sería una falsificación. El
original tiene la "autoridad" de ser lo verdaderamente valioso. Sin embargo, donde
surge la posibilidad de reproducir técnicamente la copia ya no es una falsificación, ya
que la reproducción técnica aparece como una producción independiente del original y
que además aporta algo frente al original. La reproducción técnica separa a la obra de su
contexto original y la hace accesible de otro modo al espectador. Puesto que la copia
presenta al original bajo una nueva luz puede convertirse en sí misma en una nueva
producción. Considera que la reproducción técnica desprecia la unicidad de la obra de
arte, pierde su "aura", concepto que tiene que ver con la relación que el espectador
mantiene con el original como relación que no se mantiene con la copia.
