¡Descarga Documental digital: Infografías, animación, interactividad y juegos. - Prof. Paz y más Apuntes en PDF de Comunicación Audiovisual solo en Docsity!
Asignatura : Historia del Cien Informativo y Documental
Prof. Dra. María Antonia Paz
TEMA CARACTERÍSTICAS DEL DOCUMENTAL EN LA ERA DIGITAL 1
El documental contemporáneo indaga en las posibilidades retóricas del mundo digital, encontrando en la infografía ( digi-docs ) y la animación (documental animado) nuevas fórmulas de metaforizar lo real; en el poder de los videojuegos ( documentary games )
nuevos caminos para educar, representar o patrocinar acontecimientos reales; o en la multimodalidad (documentales interactivos) nuevas vías para interactuar con la audiencia en la transmisión de los discursos documentales.
1. Digi-docs y documentales animados
En efecto, nadie debería poner en duda que la diplodocus de 25 toneladas generada infográficamente por ordenador, en Caminando entre dinosaurios ( Walking with Dinosaurs , BBC, 2000), y que transita entre medio de unos árboles que sí existen y que han sido grabados previamente por un equipo de producción simulando ser un bosque jurásico, ha estado creada fruto de una larga investigación científica por parte de los especialistas. O que los impactantes efectos especiales y animación por ordenador de El Éxodo descifrado ( The Exodus Decode , Simcha Jacobovici, 2006) no tratan de documentar -con argumentos más o menos discutibles, al gusto del espectador- los sucesos históricos, geofísicos y medioambientales del Éxodo en la Edad Antigua. Unos hechos, por otro lado, imposibles de escenificar explícitamente sin la ayuda de la imagen digital. En este sentido, el investigador británico Paul Ward propone el concepto de digi- docs para aplicarlo a los documentales que utilizan imágenes generadas por ordenador u otras formas de tecnología digital.
Si bien en 1918 ya se había desafiado a las convenciones morales del documental con El Hundimiento del Lusitania ( The Sinking of Lusitania , Winsor McCay), el primer documental animado que recreaba el ataque en 1915 de un submarino alemán a un lujoso crucero británico con 2000 pasajeros, y del que no se habían registrado imágenes, la técnica de la animación parece no encontrar en el documental su aprobación hasta nuestros días. “En esos momentos el documental era definido por su grado de analogía visual con la realidad, mientras que ahora valoramos su capacidad hermenéutica para profundizar en una realidad cuya esencia no culmina necesariamente en lo visible”. En Animated conversations (BBC, 1978) y Conversation pieces (Channel 4, Peter Lord y David Sproxton, 1982) las voces registradas con anterioridad de vendedores ambulantes, pensionistas, periodistas, presos y otros sujetos cotidianos inspiraban una sucesión de registros animados. Marcaban la estela del espíritu documentalista que adquieren ciertas obras contemporáneas como las piezas de Sheila M. Sofian, quien define documental animado como “toda película animada que parte de materiales de no ficción”, y que ha llevado a pantalla controvertidos documentales animados sobre la violencia de género ( Survivors , 1997) o la guerra de Bosnia ( A conversation with Haris , 2001), entre otros. O
como Vals con Bashir ( Vals with Bashir , Ari Folman, 2008), ganadora de importantes
galardones,en donde se narra la traumática participación de un grupo de jóvenes soldados israelíes -entre ellos, el director- en el engranaje táctico que hizo posibles las matanzas de Sabra y Chatila. Se comentará en clase
La voluntad documentalista de estos filmes es innegable, pero se enfrenta al marco que separa el discurso de objetividad que parece exigir el documental del oficio de la animación, una forma artística que encarna la subjetividad pura. Y es que resulta tan chocante como estéticamente fascinante enfrentarse a películas como Chicago 10 (Brett Morgen, 2007) donde se mezclan magistralmente imágenes de archivo reales con imágenes animadas para explicar las manifestaciones contra la guerra de Vietnam y el consiguiente juicio a los Siete de Chicago durante la convención demócrata de 1968. O el retrato autobiográfico Persépolis (Marjane Satrapi y Vincent Paronnaud, 2007), sobre la historia de una niña iraní desde la revolución islámica hasta nuestros días, con voces originales en francés de actrices como Catherine Deneuve o Chiara Mastroianni. En definitiva, un subgénero en sí mismo paradójico pero que inscribe al documental contemporáneo en esa “hermenéutica” de posibilidades con lo real.
2. Documentary games
En ese complejo universo que supone el medio audiovisual, hay quien entiende el documentary game o, en su forma abreviada docugame , como un género televisivo que combina los formatos de la telerrealidad con el concurso televisivo. Nada que decir en la difícil tarea de poner nombre a los nuevos formatos que surgen para la pequeña pantalla. Pero parece que, por lo visto, este término tendrá que compartirlo con una nueva corriente de videojuegos que parecen ser “creados expresamente para profundizar en acontecimientos contemporáneos desde una aproximación estética o informativa cercana al documental”
El docugame , enmarcado dentro del universo hipergeneralista del entretenimiento, parece también dispuesto a transmitir mensajes o ideas relevantes que entran dentro del ámbito social, político, religioso y, como no, ético. Entendido pues como un juego serio, el docugame se distingue de los demás videojuegos por el valor documental que supone la simulación de algunos de los acontecimientos contemporáneos más relevantes de nuestra historia.
El 22 de noviembre de 2004, en el 41 aniversario del asesinato de Kennedy, sale al mercado una simulación histórica en formato videojuego con el nombre de JFK: Reloaded (Traffic Games), un docugame que parte de las imágenes registradas por Abraham Zapruder en el momento en que el presidente Kennedy fue asesinado, para hacer una recreación tridimensional de ese espacio y ofrecer al receptor una multiplicidad de ángulos y términos de visión. Desde la supuesta posición en la que se encontraba el francotirador Lee Harvey Oswald para acabar con la vida del presidente, y a través de una mirilla telescópica, que simula ser la misma que veía Oswald con su rifle, el juego consiste en disparar al Presidente de la manera más precisa posible, obteniendo más o menos puntuación según el grado de acierto (véase imagen 5 ). Acierto que, por otro lado, queda marcado, precisamente, por la declaración oficial de los hechos que estableció la Comisión Warren sobre el caso.
cabo una simulación histórica fiel a la realidad o para aportar documentación que añada
el factor entretenimiento una base educativa y divulgativa sólida.
O docugames de denuncia, con una notable función solidaria, reparadora y activista, como es el caso de Darfur está muriendo ( Darfur is dying , mtvU), un juego que permite al usuario velar por la supervivencia de miles de personas que se ven amenazadas de asesinato, torturas, violaciones, destrucción y otros abusos a los Derechos Humanos en los campos de refugiados de Darfur, una región al este de Sudán. A parte de la función
simuladora de algunos de los escenarios y situaciones que recrea el juego, la aplicación ofrece una amplia información adicional sobre la zona así como diferentes opciones por las que el usuario puede convertirse en un activista real: donaciones, contactar con el Gobierno de Estados Unidos, afiliarse a diferentes campañas de protesta, ejercicios de autoconcienciación, etc.
Como ya hemos visto, las sinergias entre el documental y el videojuego son posibles, aunque es evidente que existen algunos puntos diferenciales entre ambas partes que generan algunas inquietudes teóricas en cuanto a la adhesión del documental hacia las nuevas plataformas interactivas. En un filme documental, la narrativa se construye a partir del punto de vista subjetivo de un autor que, normalmente, surgirá de la experiencia vivida en primera persona o de la percepción que obtenga sobre un hecho histórico. En ese caso, en su manera de exponer los hechos y, dentro de las múltiples circunstancias que puedan rodear a su visionado, el espectador creará su propio estado de opinión acerca del filme, estableciendo un único resultado. En el documentary game , el jugador no sólo reacciona mentalmente sino que forma parte activa de la acción, construyendo nuevas narrativas dentro de un mismo proyecto. Si el jugador adopta el rol de un personaje real en tercera persona, como es el caso por ejemplo de Lee Harvey Oswald en JFK: Reloaded , o de un mando del ejército americano en Kuma\War , puede incluso llegar a cambiar el sino de la historia, no cumpliendo con los objetivos preestablecidos del juego. En el caso de jugar en primera persona, el grado de implicación en la construcción de la historia puede llevar a resoluciones muy distintas entre ellas.
3. El documental interactivo
En el documental interactivo cede parte de su autoría al usuario. Así que el espectador se convierte en co-autor y parte imprescindible de la obra. Las películas de lectura lineal, llamémosle cinematográficas, alcanzaban su sentido al ser vistas por la audiencia, quien podía entretenerse, informarse, o provocar en ella cualquier reacción emocional. Ahora, además de todo ello, ofrecen la opción de participar en los contenidos, establecer lecturas no lineales y, por lo tanto, dar tantas voces narrativas al texto como usuarios accedan a la obra.
El cineasta y ciberactivista Brett Gaylor lanzó en 2004 una versión beta del documental RIP: A Remix Manifesto , película que aborda el tema de los límites entre la creación artística y la piratería, en favor de la cultura libre y el uso de las tecnologías sociales.
Rip: A Remix Manifesto es un ejemplo significativo que confirma que existe un paradigma posible entre el lenguaje cinematográfico y el multimedia, pero parece que el documental multimedia interactivo en línea (todavía en menor medida los que se encuentran fuera de ella) no obtiene la misma aceptación, ni ha eclosionado de la misma
manera que lo ha hecho el documental “convencional”. El usuario está obligado a
entender unos mecanismos parapoder avanzar en la historia y puede llegar a perderse ante tal número de hipertextos y enlaces.
En nuestro territorio, el documental Guernica, pintura de guerra (Santiago Torres y Ramon Vallès, Televisió de Catalunya - 30 Minuts , 2007) se convirtió en un trabajo documental inédito y una experiencia nueva en el mundo de la televisión. Además de la emisión normal dentro del programa 30 minuts , Joan Salvat, director del programa, invitaba a la gente que dispusiera de plataformas digitales como la TDT, media center o Internet a acceder de manera interactiva a una gran cantidad de información adicional: documentos, entrevistas, juegos, biografías, entre otros. No se conocen los resultados exactos de la experiencia televisiva. Se comentará en clase
No cabe duda de la rigurosidad y el valor documental y/o educativo de todos los contenidos que ofrecen este tipo de documentales, aunque las herramientas y aplicaciones que se utilizan no difieren demasiado de las que podría ofrecer una web corporativa, informativa o de entretenimiento.
1 Las nuevas subjetividades en el cine documental contemporáneo · Ricard Mamblona Agüera. Tesis doctoral inédita. Universidad de Barcelona.
