¡Descarga Arquitectura Gótica y Renacentista en España: El Palacio de los Reyes Católicos - Prof. Fa y más Apuntes en PDF de Historia del Arte solo en Docsity!
ARTE ESPAÑOL MODERNO
Arquitectura del Renacimiento Introducción El término Renacimiento es un término moderno que se utiliza en 1830 por Francisco Moreno Bozal escritor Francés ( Renaissanse) El vocablo lo adopta los anglosajones es un termino acuñado en 1830 el nuevo estilo se denominaba al antigua o a la Romana es un movimiento artístico que surgió en Italia y de hay se expandió en España a América mas tarde y por ultimo en Filipinas pero en España en el tiempo de los reyes católicos el movimiento artístico moderno es el barroco el Renacimiento era volver a lo antiguo a lo clásico, para el sepulcro del Cardenal Mendoza en su testamento se pide que se haga un retablo a la romana en 1526 Diego de Salgado publica un libro que se llama Medidas Del Romano en 1488 es cuando se utiliza en el colegio de Santa Cruz De Valladolid.
El Renacimiento supone una ruptura con el anterior y surge una etapa introductoria en la que convive en otros estilos como el mudéjar o el gótico, esas casas son edificios pioneros donde aparecen elementos renacentistas en arquitecturas y el renacimiento es lento y la fachada no coinciden el renacimiento llegara a las artes decorativas a las murales y también a los sepulcros de la mano de gente aristocráticas que fueron mecenas de la familia de los Mendoza Enríquez de Rivera pionera en la introducción de este estilo es una nobleza culta ya que viajaba a otros lugares compraban libros ellos son los primeros que utilizan este arte vinculados con la aristocracia pero también estaba la Iglesia por esa razón el cardenal Pedro González De Mendoza que se forma en la universidad de Salamanca atribuye en la introducción de esto pero tambien se debe a personaje como los artistas extranjeros como Federico Lucíaneli y Torrigiano artistas como Diego de Siloe, Pedro Machuca y Ordóñez desempeñaron un papel de mecenas surge en la universidad de Sevilla y se profundiza en los aspectos clasicos el ayuntamiento es uno de los primeros ejercicios hecho en 1527 el coleccionismo del clero y otras esferas coleccionan monedas no solo en el tiempo de los reyes católicos también se coleccionan estampas de Alberto Durero importante grabador y la imprenta y el papel desempeñaron un papel importante los grandes trataditas del arte Italiano como Palladio y Vignola. En Italia en el renacimiento surge formas clásicas y termina barroquizado y en España es al revés y va desde un barroquismo por la fusión de estilos mezclados (Mudéjar, Gótico y el Renacimiento) hasta una forma clásica con Juan de Herrera en el escorial.
ARQUITECTURA DEL RENACIMIENTO EN CASTILLA Protorenacimiento 1488 pero no hay fecha final completa pero a grosso modo no tiene fecha limite pero cada artista tiene un lenguaje mixto. El motivo de grutesco se utiliza en piedra o madera y la decoración se encuentra en unas grutas subterráneas en el coliseo llamada la Domus Áurea de Nerón con decoración de animales fantásticos.
Colegio Sta Cruz de Valladolid Lorenzo Vázquez de Segovia Los orígenes de la universidades españolas están en los colegios mayores en este caso es porque se iniciativa privada no estatales sino de manos eclesiásticas es iniciativa de Pedro Mendoza en Sevilla al Maese Rodrigo.
Este edificio en 1486 se empieza en gótico los reyes católicos son nómadas no sedentarios se trasladan de una corte a otra con facilidad no se sabe quien proyectó Enrique Egas en esa crujía de fachada con unos contrafuertes que se rematan con pináculos como este no se está construyendo a la romana y se cambia el arquitecto por el cardenal Mendoza y se estudia las plantas, las secciones, el alzado y se estudia la arquitectura civil proporción duple es el resultado de los 2 cuadrados son sucesibles de dividirse en triángulos regulares y están los pináculos goticistas que abren un nuevo concepto en la edad cristiana no existe el concepto de calle la calle se forma a partir de los edificios que van regulando el trazado urbano pero en el renacimiento surge el concepto de facialidad que es decorar las portadas con los escudos con su heráldica el edificio iniciado en 1486- 1488 Ventura Rodríguez hizo un añadido en la segunda mitad del S. las portadas no esta en el eje a eje con el patio las portadas están desviadas el cuerpo central de la fachada enmarcada de carácter rústico muy del norte de Italia estamos viendo la decoración de candelieri o decoración vegetal que sale de un vástago central y los grutescos también se aprecian pero casi todo son formas italianizantes.
La superposición y el dintel algo clásico en el dintel se ve figuras fantásticas combinándolo con temas religiosos y temas paganos en el tímpano se ve un orante con santa Elena la madre del emperador Constantino que fue el que dictó el edicto de Milán que autorizaba la libertad de culto pero la madre de el encontró la santa cruz en Jerusalén y ella se muestra como una emperatriz bizantina y el orante aparece arrodillado en actitud de plegaria el fondo tiene un estilo barroquizante.
Hay tres blasones con tres escudos de armas uno de los reyes católicos, el escudo de los Mendoza con un lema en el que pone ave maria gratia plena y el escudo de los Figueroa con cinco hojas de parra el palacio es un salón de grandes dimensiones en torno a un patio y las camaretas son habitaciones colindantes y la fachada principal esta franqueada por la portada que a su vez se pasa por el zaguán y la capilla que está comunicada con la sacristía la capilla está presidida por un cristo hecho por Gregorio Fdez que pertenece a Valladolid al estilo hibrido y en 1480 las bóvedas que se cierran son de nervadura mientras que la galería del patio esta cubierta con una techumbre de madera plana llamada alfarje está organizada alrededor de un patio central los pilares son achaflanados un chaflán
hay un patio de estilo renacentista hecho por un arquitecto italiano por encargo de el Cid campeador un personaje cuya biografía es amplia , su padre es un cardenal el cardenal Mendoza y se casa con Leonor pero habiendo quedado viudo se casó en secreto con otra doncella llamada María de Fonseca pero para casarse tenía que pedir licencia pero al enterarse la reyes que no la había pedido lo destierran de Castilla, Canete es una comarca que su padre había recibido por compensación de la guerra de granada este personaje recibe el título del primer marqués de Canete en 1450 de la mano de Lorenzo Vázquez que construye la fortaleza pero será Michelle Calono dará el toque renacentista este marqués estuvo dos veces en Italia y la decoración de este palacio se inspiró en un tratado de figuras mitológicas que se hizo en el taller del pintor Ghirlandaio este ahora se conserva en la biblioteca del escorial conocido como codex esculrialensis.
Este castillo se encuentra en la parte norte de sierra nevada y presenta volúmenes exteriores pero es de plata rectangular y este rectángulo lo flanquean torres a modo torreones en los vértices del mismo y hay un gran contraste entre el interior y el exterior. Estos edificios con aspecto defensivo no tienen una portada principal sino que esta en el extremo noroeste hay una zona de servicio para las cocheras y las tropas que se encuentra en torno a un patio y la plata alta es rectangular y entorno a las cubiertas de madera de casetones y de arista de motivos típicamente italianos las ventanas suelen estar escondidas este es uno de los frentes del patio y en las columnas se encuentran una decoración mitológica como la diosa victoria o Niké alada.
En la plata alta está el blasón con cadenas de cruz de san Andrés con flores de lis y hay una sección comparativa de volúmenes y se ve el talud que este es que el edificio en su base se ensancha mientras que a medida que vamos subiendo se va estrechando las pilastras y las portadas con motivos mitológicos en la parte alta. La distribución de la planta alta se ve el dormitorio de los marqueses en el patio de las mujeres las habitaciones están separadas por un gran salón y en el ángulo próximo al patio de las mujeres se encuentra la capilla. En el otro frente hay una decoración de casetones hay un salón de fiestas donde se hacían teatros, este patio es italiano a pesar de su uniformidad hay algunos detalles en las columnas de fuste liso en la plata baja estos fuste son de mármol de Carrara de 1509- 1512 el marqués fue pionero en importar columnas de esta gran cantera del Norte de Italia en talleres genoveses, toda las solerías que tenemos en los palacios y todas las columnas son importadas de allí en el friso de la planta alta hay una serie de escritura latina como una especie de alabanza al amor en honor de su esposa y la galería perimetral de bóvedas de arista y un gran número de portadas con motivos mitológicos el edificio nos ha llegado abandonado pero ahora esta en manos de la fundación ducal.
Inspirado la decoración de los capiteles y la gran portada del salón en el codex escurialensis vemos una superposición de arco y dintel que parece un arco del triunfo romano donde aparece el nombre de Rodrigo el Cid que fue quién encargó su construcción vemos unas figuras en ella de todo tipo de seres mitológicos como dioses como Apolo, las alegorías de la abundancia y de la fortuna, relieves de tritones, nereidas y quimeras inspirada en los sarcófagos romanos y relieves de los trabajos de Hércules personaje con el que se identifica todos estos motivos están rodeados por candelieri que son motivos vegetales.
Almería El Castillo de Vélez Blanco llamada esta comarca así por el nombre de los señores feudales que reinaban en esos terrenos destacando Pedro Fajardo que era capitán general de Murcia y adelantado título que concedían los reyes a los aristócratas guerreros en zonas limítrofes a los musulmanes es el que tutelaba las conquistas en las fronteras, Pedro Fajardo y Chacón es el hombre que decide construir el palacio utilizando los restos de una fortaleza islámica 1512-1515 y es la consecuencia de otro castillo con un patio renacentista y existe un contraste entre los volúmenes exteriores e interiores y este se adapta a la orografía del terreno y se muestra una torre de vigilancia con merlones y las almenas son el espacio que queda entre los merlones de tipo escalonado, el edificio en esta imagen se ve el edificio de corte poligonal y rectangular y se ve un patio principal en el centro este se encuentra en nueva york desmembrado del conjunto ya que estado español al principio no protegía su patrimonio y por lo tanto los miembros de la alta aristocracia o el que tenía un título en el SXX se dedicó a expoliar pero no de forma malintencionada sino lo que querían eran decorar sus casas con ellos tenemos el ejemplo de la marquesa de Lebrija que en su zaguán hay un mosaico procedente de Itálica.
El patio renacentista del castillo se desmanteló todo en su conjunto columnas, capiteles y todo lo demás para más tarde trasladarlo a París ya que fue comprado por un coleccionista francés y dejarlo en un almacén olvidado pero con los años lo compró un magnate de Norteamérica Blumentan y este monta el patio en nueva york se ve todas las galerías con las columnas y el artesonado del techo pero este patio sería donado al Metropolitan. Este patio no circunvala las cuatro frentes y el otro está adosado a la torre del homenaje los arcos son escarzanos en las enjutas de los arcos aparecen escudos, blasones y gárgolas en los tejados en las portadas con candelieri esta arquitectura y el escultor Francisco Florentino maestro mayor de la catedral, se ve una ventana rodeada de este candelieri o decoración vegetal con personajes híbridos alados de 1509- 1512.
HOSPITALES REALES
Carlos V era apaisado de dos plantas en el que seguramente en el cuarto siglo se abre vanos más, al final de siglo 17 se construye un gran balcón o balconada y en el siglo 19 se abre un gran número se abre vanos en la parte baja.
En el programa decorativo se ven cadenas con un águila imperial a la derecha y las gárgolas esquemas de arco y dintel y los medallones de los reyes católicos y en el dintel están los doce apóstoles en el superior Adán y Eva, Jesús y la virgen estamos en el plateresco no ha desaparecido en el gótico vemos su influencia en los doseletes donde se refugian las esculturas como en pequeñas hornacinas.
Hospital de Santa Cruz de Toledo no es un hospital real fue por iniciativa del cardenal Mendoza decide construir un hospital para niños huérfanos proyectado por Enrique Egas nunca se terminó y se construyó una galería la capilla y la cubierta cierra la galería de tres paños Alonso de Covarrubias asienta la escalera principal bajo la capilla menos la decoración de casetones los pilares góticos con nervios intersecantes en la bóveda y en la portada plateresca enmarcada sobre plintos y fustes retallados y adintelada, el escudo de los Mendoza y la decoración del tímpano se ve a santa Elena esta escena se llama la invención de la cruz o el encuentro de la cruz y el cardenal Mendoza adorándola es una obra con una moldura semicircular se ve una mujer con un niño que representa la alegoría de la caridad y también se ve la escena de la visitación de la virgen que es capitulo bíblico cuando la virgen visita a su prima Isabel las ventanas superiores están hechas posteriormente.
Diego de Siloé (1495- 1563) Es el primero de los arquitectos del renacimiento en España y que estuvo activo era burgalés también es un arquitecto y escultor se forma con su padre Gil de Siloé es decantación de las formas góticas la va a eliminar por el contacto de otros artistas como Bartolomé Ordóñez con el que se marchó a Nápoles para trabajar en un retablo funerario.
San Juan Carbonara Estos dos artistas van a realizar un retablo funerario para Caccioli de Vico, Nápoles pertenecía al reino catalán aragonés este retablo funerario en esta capilla de planta circular que se encuentra en la nave del evangelio de esta iglesia es una comunidad de agustinos pero tiene en los siglos 14 y 15 pero tiene la estética funeraria en esta nave del evangelio suele haber dos púlpitos uno para la parte del evangelio y otro para la parte del la epístola el sacerdote lee desde ambos lados la referencia es el altar mayor la epístola en la derecha y el evangelio en la izquierda de plata circular la arquitectura no la hizo ninguno de estos dos artistas pero le sirvió de referencia para otras construcciones como la catedral de granada y la del salvador de Úbeda, hecho en mármol de carrara este altar en
donde aparece Jesús yaciente en el sepulcro y los santos entre ellos san Sebastián y san Juan bautista.
En 1517 Diego regresa a Burgos para intervenir en la catedral del siglo 13 llama la atención un elemento constructivo es una iglesia de tres naves tiene girola con capillas radiales y un gran capilla construida en época de la iglesia. La nave central tiene un nervio espinazo que la atraviesa y esto se transmite o lo usarán después otras iglesias.
ESCALERA DORADA Esta se encuentra en el muro del crucero en la nave del evangelio las iglesias tienen una orientación oeste-este en esa capilla mayor está en altar y por la otra es por donde sale el sol esta la construye Diego de Siloé en 1517 porque se trataba de un proyecto que usa la calle importada de la iglesia para salvar el desnivel y se construye una escalera monumental que salva el desnivel en el siglo 17 se construye catedrales en gótico tardío Diego de Siloé proyecta un programa decorativo renacentista y ha venido de Hilario el nombre de la escalera ya que este fue un artista del metal y hace los antepechos y pasamanos dorados y hace una combinación de modelos iconográficos tanto cristianos como cabezas de ángeles querubines y paganos pero la escalera se divide en dos pero arriba esta se une terminada en un balcón en el que se ve un relieve donde aparece San Pedro con las dos llaves del cielo y San Pablo con la espada recordando su pasado como general romano y también aparecen motivos paganos como las quimeras y los grifos alados y con aletas, hay grutescos y herootes y los tres arcosolium o arcosolios son espacios abovedados con un sentido figurativo como ensalzando al difunto este arco se encuentra a modo de arco del triunfo como queriendo decir el triunfo sobre la muerte las columnas son de balaustres los escalones de la parte inferior están redondeados y se han asociado con la escalinata que Miguel Ángel hizo en la biblioteca laurenciana hay ciertos paralelismos pero estos dos se inspiran ambos en un proyecto del Belvedere que es donde en Roma están ahora los museos vaticanos ya que este no se llegó a construir el proyecto era de Bramante lo conoce a través de una pintura de Pierino del Vaga.
Santa María del Campo cerca de Burgos en Lesba concretamente esta es una iglesia gótica y se proyecta una monumental torre a los pies de la iglesia es una de las torres más importante en el siglo 16 del renacimiento en España esta posee varios cuerpos superiores y el remate es del siglo 18. Se trata de una torre fachada que se construye en 1520 y en el cuerpo bajo hay como una especie de arco del triunfo y el dintel con columnas corintias y los padres de la iglesia y esta fuera de la iglesia y tiene una bóveda de casetones de acceso y en el programa decorativo hay temas mitológicos y cristianos como los querubines y los padres de la iglesia pero no termina la iglesia y en 1528 se marcha
mezquita mayor de granada que ocupa actualmente la mezquita del sagrario que es la que administra los sacramentos.
La catedral de oeste a este y la parte sur proyectada por Enrique Egas en 1520 la capilla real de granada es un edificio en gótico tardío que se reinicia el replanteo a la romana el edificio no le gustó y se hizo un modelo donde Siloé usa la yuxtaposición de trazos que usa Alberti la yuxtaposición de planta rectangular y semicírculo en España hay iglesias de cinco naves en crucero alineado pero este está cogido del modelo de la de Toledo tenía torres que nose terminaron la cabecera dentro del espacio se construye esa capilla circular tienen el antecedente en los martyria cristianos estaba que el emperador Carlos V se enterrara ahí es una iglesia pero debajo de la cripta. Para sostener la gran capilla se construyeron pilares torales y se hace alrededor una girola y esta sostenido con contrafuertes.
Diseña las tres portadas la más importante es la del perdón de Siloé, está la portada de san jerónimo y en la cabecera la del ecce homo la catedral se empieza por la cabecera y se termina por los pies y las fachadas es barroca la de Sevilla se empieza por los pies. El caso de España en la nave central a finales del siglo 16 en 1504 solo se había construido parte del muro limítrofe de la mezquita en 1667 fue Alonso Cano quien proyecta la capilla de la iglesia es un cilindro el lado mayor es dupla existe una rotonda de casetones con girolas al alrededor la gran capilla mayor para que los muros exteriores están sostenidos con contrafuertes y permite abrir un gran número de vanos con vidrieras. Las catedrales del siglo 16 se enlucen en blanco y mucho más luminosas pero esto se vió truncado por los siete lienzos encargados al pintor Alonso Cano de temas marianos con escenas de la virgen.
La catedral es de plata basilical se trata de un pilar compuesto es de base cuadrada con cuatro columnas que lo que hacen es peraltar la altura de esas bóvedas y coloca un cuerpo superior apilastrado para elevar la altura de las bóvedas de nervadura del siglo 17 que coexiste con el barroco.
Torre desmochada en la portada del perdón que está en el cuerpo bajo con un arco del triunfo compuesto de dintel y en él aparecen alegorías como la fe y la justicia con una cartela en la que aparece inscripción latina y Ambrosio de vico con el padre eterno y se ve una cartela de la file es decir la fe y el cáliz y la inscripción plus ultra que quiere decir más allá y capiteles antropomorfos y flanqueado por el escudo de los reyes católicos y de Carlos V es de san jerónimo en la nave del evangelio las pilastras con candelieri, arco y dintel, san jerónimo y las cartelas con dos angelotes.
La torre de ochenta metros de altura el primer cuerpo es dórico, es segundo es jónico y el tercero corintio el que le sigue es una corona pontificia con un jarro de azucenas en la parte superior como
simbolizando la pureza de la virgen maría. Siloé muestra un proyecto de triple arco con figuras geométricas en planta esquema compositivo albertiano con triángulos, círculos y semicírculos la fachada es de alonso cano con triple portada donde hay bóvedas de cañón en la parte superior para proteger la iglesia esta idea procede de la iglesia de santa maría de Antequera.
Diego de Siloé proyectó en 1532 otro modelo de iglesia es el modelo simplificado de la del salvador de Úbeda el encargo se hace a Francisco de los Cobas secretario de Carlos V para su capilla funeraria de planta rectangular acabada se construye en 1540- 1550 la sacristía mayor de la catedral de Sevilla se ve en esta imagen esta se construye pero no es siloé quien la hace sino que este dice que el proyecto de Diego de Riaño este muere y siloé cuando viene a verla ya está construida hasta la altura de la cornisa o friso.
INTRODUCCIÓN A LA TRATADÍSTICA
