JOSÉ DE RIBERA
Játiva 1591 – Nápoles 1651. Se acerca a los postulados de la pintura europea mediante los
Carracci italianos. Utiliza un color muy característico del Mediterráneo. Italia es para Ribera
una fuente de inspiración, por el color y por la luz, algo que en España no se conocía. El
clasicismo de los Carracci es muy importante para él. Es un excepcional pintor que tiene algo
que le acerca a una época, tenebrismo. Tenebrista que introduce otras variantes que no se habían
empleado en España, lo que le hace ser un gran pintor. Todo es viene porque Ribera pasó casi
toda su vida en Italia, a pesar de que era español y pintaba para los españoles en Nápoles.
Ribera conoció a tres virreyes españoles que tenían tanto aprecio por él que le encargan pinturas
para Osuna, Salamanca y otras iglesias españolas. Diferente a Velázquez y el resto de pintores
del siglo de oro. Sin duda los dos grandes del siglo de oro serán Velázquez y Ribera. Ribera va a
estar muy influenciado por Caravaggio, pero se va a incluir un tenebrismo diferente, más acorde
con temas clásicos. Una pintura que resulta muy agradable.
Sabemos que hace un viaje a Italia. No se sabe exactamente cuándo, pero sabemos que recae en
Roma. Aquí conoce la pintura de Guido Reni y Carracci. Le aportan una pintura diferente, no
sólo el tenebrismo. Hay un conjunto de pintores holandeses que van a desarrollar un tenebrismo
más oscuro, desarrollando una pintura diferente al caravaggismo clásico. A partir del catálogo
del joven Ribera, se tiene un sentido diferente. En las pinturas del primer Ribera se ve a un
Ribera clasicista cercano más a los pintores romanos que al caravaggismo. En estos primeros
años vamos a encontrar una serie de cuadros:
“Los cinco sentidos” Sólo se
han recuperado 4. Hay copias en
Barcelona, Murcia, Zamora… En
estas primeras pinturas que son muy
ásperas a la vista, se relaciona a
Ribera con pintores flamencos,
alemanes. Algo raro en España hasta
ese momento. Ribera es un pintor
completamente diferente. Ilustra la
alegoría con elementos naturales que
se relacionan con los bodegones de
Velázquez. Personajes cotidianos,
pobres. Empiezan a aparecer
características del estilo: realismo de
los volúmenes, claroscuro intenso,
expresividad intensa, pincelada muy
unida. La cronología es un problema.
Se fechan hacia los 1615, pero las que
conocemos de Brueghel y Rubens se
datan de 1617. Se adelanta dos años a
los grandes maestros. También plantea
un problema: es un gran grabador.
Muchos de sus cuadros han sido
