Primeres Avantguardes, Apuntes de Gestión Financiera

¡Descarga Primeres Avantguardes y más Apuntes en PDF de Gestión Financiera solo en Docsity!

PRIMERES

AVANTGUARDES

Context històric

• (^) El començament del segle XX va quedar marcat per la crisi de la Primera Guerra Mundial (1914-1918).
• (^) Aquest conflicte bèl·lic va obligar a fer un replantejament de la societat europea que es va concretar, entre d’altres: 1. Relaxament de la moral i dels costums i aparició de noves modes. 2. Un nou paper de la dona a la societat. 3. Caiguda dels grans imperis: Rússia, Alemanya, Àustria-Hongria, i renovació de les fronteres europees que s’havien mantingut des del Congrés de Viena del 1815. 4. Gran nombre de baixes, tant civils com militars, fet que va provocar un cert menyspreament per la vida humana. 5. Arribada de les idees marxistes al poder pres primera vegada; Revolució Russa del 1917. 6. Els Estats Units esdevenen un a potència político militar.

Característiques generals

• (^) Els grans centres artístics de la primera meitat del segle XX van estar

relacionats amb l’aparició de les diverses tendències que van configurar les

Primeres Avantguardes artístiques.

• (^) París, Alemanya, Àustria, Rússia, Suïssa, Holanda i més tard Nova York, es

van convertir en els principals centres de producció artística.

• (^) Comencen l’any 1905, data en que apareixen els dos primers moviments, el

Fauvisme i l’Expressionisme.

• (^) Aquests nous llenguatges desafiaven les lleis de representació tradicionals.
• (^) Després d’aquests van sorgir, altres llenguatges com el Cubisme (1907), el

Futurisme (1909), l’Abstracció (1910), el Dadaisme (1916) i el Surrealisme

• (^) L’esclat de la Segona Guerra Mundial va comportar la disgregació de molts

artistes europeus , que van fugir cap a terres nord-americanes i va marcar la

fi de tot aquest procés de canvi i experimentació.

Característiques generals

• (^) Qüestionaven i negaven l’art del passat i proposaven com a alternativa nous

llenguatges basats en l’experimentació constant de materials i tècniques.

• (^) Mostraven un rebuig frontal a la idea de l’art com a imitació de la realitat i

cercaven noves formes d’interacció de l’espectador amb l’obra d’art, que

esdevenia un instrument provocador i de confrontació.

• (^) Experimentació, originalitat i polèmica esdevenen els nous paràmetres de

les avantguardes artístiques.

• (^) Entre d’altres innovacions, es va acceptar la llibertat compositiva i

d’interpretació, es van rebutjar els convencionalismes de tota mena.

• (^) Aquesta independència i llibertat creativa i temàtica va permetre als artistes

mostrar una major sensibilitat envers els fets històrics contemporanis, com

els dramàtics esdeveniments bèl·lics, l’acceleració del progrés científic i

tecnològic i el predomini creixent de la vida urbana.

L’habitació vermella

 (^) Fitxa tècnica

• (^) Títol: habitació vermella o harmonia en vermell.
• (^) Autor: Henri Matisse (Le Cateau, 1869-Niça 1954)
• (^) Cronologia: 1908
• (^) Tècnica: oli sobre tela
• (^) Mides: 180, 5 x 221 cm
• (^) Estil: Fauvisme
• (^) Tema: costumista/interior
• (^) Localització: Museu de l’Ermitage (Sant Petersburg)

L’habitació vermella

 Biografia de l’autor

• (^) Està considerat el líder del moviment fauve.
• (^) La seva trajectòria com a pintor es va iniciar dins de la tradició acadèmica i conservadora fent nombroses còpies de quadres de mestres clàssics.
• (^) A partir del 1899, comença a experimentar amb tècniques postimpressionistes (puntillisme) i mostra una audàcia cromàtica especial.
• (^) Amb aquesta tècnica participa en el Saló dels Independents del 1905, en el qual el crític francès Louis Vauxcelles bateja els artistes participants com a fauves (feres) per l’estridència dels colors utilitzats.
• (^) A partir del 1917 s’estableix al sud de França (Niça i Vence) on pinta escenes locals d’una coloració fluïda, utilitzant la tècnica del découpage ( és una tècnica manual decorativa en la qual s'empren papers impresos o teles per enganxar sobre suports diversos com fusta, ceràmica, metall, espelmes, sabons, vidre, cartró, entre d'altres).
• (^) Al llarg de la seva carrera il·lustra diversos llibres, dissenya vestuaris, escenaris teatrals i fa escultures.

L’habitació vermella

 Anàlisi formal

• (^) Tot hi juga un paper: els objectes, els personatges i les superfícies buides.
• (^) La composició no és més que l’art de disposar de forma ordenada els objectes.
• (^) L’eix d’aquesta composició és el color, de gamma reduïda però de gran intensitat.
• (^) L’associació del vermell i del blau s’erigeix en la veritable protagonista del quadre.
• (^) Els fauvistes eren coneixedors de la Teoria del Color i Matisse sabia que contraposant dos tons complementaris el resultat òptic ressaltava molt més la força de l'obra.

L’habitació vermella

 Anàlisi formal

• (^) La continuïtat entre el paper de la

paret i les estovalles, s'uneix en un

tot únic que subratlla el caràcter

bidimensional de la tela.

• (^) Així queda anul·lada la noció

d’espai perquè no s’han utilitzat els

recursos de la perspectiva

tradicional.

• (^) La finestra, a través de la qual

veiem un jardí amb plantes i flors,

no és una excusa per donar una

sensació il·lusòria de profunditat,

sinó un motiu per reflectir l’arabesc

de la decoració interior.

L’habitació vermella

 (^) Anàlisi formal

• (^) Els contorns dels arbres i el de la dona són simplificats perquè estiguin més d’acord amb les flors dibuixades en el paper de la paret i en les estovalles.
• (^) Es tracta d’un oli sobre tela. L’oli és una tècnica pictòrica que consisteix a dissoldre els pigments en un aglutinant com l'oli de llinosa. Aquesta tècnica permet gran varietat d'efectes pictòrics i rectificacions

L’habitació vermella

 (^) Temàtica, significat i funció

• (^) Temàtica
• (^) L’Habitació vermella plasma un tema que Matisse ja havia pintat en 1897, en la seva obra "La taula", però el resultat és totalment diferent.
• (^) El pintor ha transformat un quadre amb certes influències impressionistes, en una obra de caire avantguardista i innovador.

L’habitació vermella

 Models i influències

• (^) Matisse juntament amb Derain inicia el moviment Fauvista a Cotlliure, l'estiu de
• (^) L’artista rep influències del seu mestre, el pintor simbolista Moreau i de postimpressionistes com Gauguin, i Cezanne. Aquest era considerat el mestre de tots els artistes del seu cercle, Dufy i Vlaminck entre d’altres.
• (^) Altres influències en la pintura de Matisse eren les miniatures perses i l’art islàmic. Ell deia que la inspiració sempre li arribava de l’orient.
• (^) Henri Matisse, líder del moviment fauvista, és un dels artistes més influents del segle XX. Les seves innovacions estilístiques, juntament amb les de Picasso, modificaran el curs de l'art contemporani.
• (^) Els germans Gertrude i Leo Stein col·leccionistes d’art d’origen nord-americà van comprar alguns quadres de Matisse i aviat un sector de la societat parisenca avançada es va interessar per una pintura "diferent".
• (^) Els Stein formaven part d’un cercle molt restringit. S'oposaven a l’art acadèmic i defensaven la innovació artística i la ruptura radical amb el passat.

Art abstracte: característiques generals

• (^) Aquest terme s’aplica generalment, a totes aquelles manifestacions que

plàstiques en què l’artista rebutja voluntàriament el concepte tradicional

de l’art com a imitació de la realitat.

• (^) Aquest abandonament conscient de la figuració es va iniciar cap a l’any

1910 amb l’obra de Wassily Kandisnky, el qual definí una nova relació

amb la pintura que supera el simple reconeixement dels objectes i les

figures representades i cerca de despertar determinades emocions per mitjà

de l’harmonia de les línies i dels colors.

• (^) Per fer-ho l’artista utilitza tres vies:

1. La lliure expressió espontània de línies i colors.

2. La simplificació radical de les formes naturals

3. La construcció d’objectes a partir de formes bàsiques figuratives

Composició IV

 Fitxa tècnica

• (^) Títol: Composició IV
• (^) Autor: Wassily Kandisnky (Moscou, 1866-París 1944)
• (^) Cronologia: 1911
• (^) Tècnica: oli sobre tela
• (^) Mides: 1,59 x 2,5 cm.
• (^) Estil:abstracte
• (^) Tema: lluita entre cavallers
• (^) Localització: Kunstammlung Nordhein-Westfalen (Düsseldorf).

Composició IV

 Biografia de l’autor

• (^) Està considerat el pioner en la creació de l’art abstracte.
• (^) Després d’abandonar la carrera d’advocat, es va traslladar a Munic als 30 anys per començar una trajectòria artística obtenint un ampli reconeixement.
• (^) Cofundador juntament amb Franz Marc del grup expressionista alemany Der Blaue Reiter (el Genet Blau) el 1910.
• (^) Arriba a l’abstracció en una data no gaire precisa entre el 190-1913 amb la primera aquarel·la abstracta.
• (^) El començament de la 1ª Guerra Mundial el porta novament a Moscou on va rebre nombrosos reconeixements acadèmics.
• Però la no adhesió als principis artístics del règim comunista el fan tornar a Alemanya l’any 1921 reclamat per la Bauhaus, on exercirà de professor entre el 1922 i 1933, on va desenvolupar un estil abstracte de tendència geomètrica.
• (^) El nazisme el farà viatjar a parís, on desenvoluparà una obra pròxima al surrealisme.
• (^) Va plasmar la seva revolució pictòrica en dos llibres: De l’espitritual en l’art (1912) i Punt i línia damunt el pla (1926).