Docsity
Docsity

Prepara tus exámenes
Prepara tus exámenes

Prepara tus exámenes y mejora tus resultados gracias a la gran cantidad de recursos disponibles en Docsity


Consigue puntos base para descargar
Consigue puntos base para descargar

Gana puntos ayudando a otros estudiantes o consíguelos activando un Plan Premium


Orientación Universidad
Orientación Universidad


Reseña El rey Lear, Ejercicios de Filología

Reseña sobre la tragedia El rey Lear

Tipo: Ejercicios

2018/2019

Subido el 06/03/2019

doa-el-allaoui
doa-el-allaoui 🇪🇸

5

(1)

2 documentos

1 / 3

Toggle sidebar

Esta página no es visible en la vista previa

¡No te pierdas las partes importantes!

bg1
RESEÑA: EL REY LEAR
Datos de la obra:
Autor: William Shakespeare
Título: El rey Lear
Ciudad: Salamanca
Editorial: Alianza Editorial
Año: 1997
N.º de edición: 1ª edición, 3ª impresión
Traducción de Juan Vicente Martínez Luciano y Vicente Forés
Breve introducción: la obra en relación con el autor.
William Shakespeare basa su obra en Historia Regum Britanniae, una leyenda inglesa
popular escrita por el galés Godofredo de Monmouth entre los años 1130 y 1136, en la
que se narra la historia del viejo rey Leir de Britania quien decide probar la lealtad de
sus hijas para repartir su reino entre ellas.
Argumento. Tema.
Esta historia comienza con el rey Lear que pretende repartir el reino entre sus tres hijas,
para lo cual decide probarlas preguntándoles cuánto le quieren. Dos de ellas, Gonerill y
Regan, las más mayores, le profesan el amor que sienten de manera desmesurada,
mientras que Cordelia, afirma que estima a su padre como una hija debe amar a su
padre. No quedando el rey satisfecho después del despliegue de cariño de las dos
anteriores, decide desheredar a Cordelia y no volver a tener contacto con ella nunca
más. Kent, presente en la escena, sabe que Cordelia es la única sincera de las hijas, pero
al exponer su punto de vista, el rey Lear, que es autoritario y arrogante, no acepta que el
conde le contradiga por lo que le destierra. Pronto, el monarca descubre que todo el
amor que pregonaban sus hijas mayores era falso, no le aceptan en sus casas y le
despojan de sus sirvientes, constatándose que Cordelia era quien de verdad le quería.
También se relata la trágica historia del Conde de Gloucester a quién su hijo bastardo
Edmund traiciona y engaña haciéndole creer que su hijo Edgar quiere hacerse con sus
riquezas.
Como podemos observar, el tema principal en la obra es la relación y la lealtad entre
padres e hijos y como estos últimos son capaces de conspirar en contra de aquellos que
les dieron la vida y tratarles con desprecio llevándolos incluso a la locura, aunque
también se plantean otras cuestiones como la pérdida del poder, la confianza y el
perdón.
Género (subgénero) de la obra:
Se trata de una obra dramática, ya que es una pieza teatral escrita con el propósito de ser
representada frente a un público. Consta de diferentes actos y diálogos mediante los
cuales los personajes se comunican entre sí. Es perteneciente al subgénero de la
pf3

Vista previa parcial del texto

¡Descarga Reseña El rey Lear y más Ejercicios en PDF de Filología solo en Docsity!

RESEÑA: EL REY LEAR

Datos de la obra :

Autor: William Shakespeare

Título: El rey Lear

Ciudad: Salamanca

Editorial: Alianza Editorial

Año: 1997

N.º de edición: 1ª edición, 3ª impresión

Traducción de Juan Vicente Martínez Luciano y Vicente Forés

Breve introducción : la obra en relación con el autor.

William Shakespeare basa su obra en Historia Regum Britanniae , una leyenda inglesa popular escrita por el galés Godofredo de Monmouth entre los años 1130 y 1136, en la que se narra la historia del viejo rey Leir de Britania quien decide probar la lealtad de sus hijas para repartir su reino entre ellas.

Argumento. Tema.

Esta historia comienza con el rey Lear que pretende repartir el reino entre sus tres hijas, para lo cual decide probarlas preguntándoles cuánto le quieren. Dos de ellas, Gonerill y Regan, las más mayores, le profesan el amor que sienten de manera desmesurada, mientras que Cordelia, afirma que estima a su padre como una hija debe amar a su padre. No quedando el rey satisfecho después del despliegue de cariño de las dos anteriores, decide desheredar a Cordelia y no volver a tener contacto con ella nunca más. Kent, presente en la escena, sabe que Cordelia es la única sincera de las hijas, pero al exponer su punto de vista, el rey Lear, que es autoritario y arrogante, no acepta que el conde le contradiga por lo que le destierra. Pronto, el monarca descubre que todo el amor que pregonaban sus hijas mayores era falso, no le aceptan en sus casas y le despojan de sus sirvientes, constatándose que Cordelia era quien de verdad le quería. También se relata la trágica historia del Conde de Gloucester a quién su hijo bastardo Edmund traiciona y engaña haciéndole creer que su hijo Edgar quiere hacerse con sus riquezas.

Como podemos observar, el tema principal en la obra es la relación y la lealtad entre padres e hijos y como estos últimos son capaces de conspirar en contra de aquellos que les dieron la vida y tratarles con desprecio llevándolos incluso a la locura , aunque también se plantean otras cuestiones como la pérdida del poder, la confianza y el perdón.

Género (subgénero) de la obra:

Se trata de una obra dramática, ya que es una pieza teatral escrita con el propósito de ser representada frente a un público. Consta de diferentes actos y diálogos mediante los cuales los personajes se comunican entre sí. Es perteneciente al subgénero de la

tragedia, pues cuenta la historia de un rey al cual sus decisiones le llevarán a un final mortal, así como a los demás personajes de la obra.

Estructura de la obra:

Respecto a la estructura interna, la obra se puede dividir en dos partes: antes de la tormenta y después de la tormenta. Antes de la tormenta el rey Lear y Gloucester permanecen engañados por sus propios hijos y tras esta, ambos comprenden que aquellos a los que habían menospreciado son quienes verdaderamente les estiman. Gloucester pierde la vista cuando Cornwall, esposo de Regan se la arrebata y el rey Lear pierde la cordura y el poder, ambos pierden algo para recuperar el vínculo con sus hijos y es esa privación la que les hace darse cuenta del error que han cometido.

En cuanto a la estructura externa, esta obra se compone de cinco actos, divididos a su vez en escenas.

Estilo y artificios literarios que utiliza la obra.

Shakespeare incluye acotaciones narrativas a la hora de introducir a nuevos personajes o para detallar un poco más las escenas. También inserta apartes, monólogos interiores mediante los cuales el personaje se expresa. Un ejemplo claro es cuando Cordelia está escuchando a sus hermanas hablar con su padre y ella dice aparte: “Entonces, ¡pobre Cordelia! Pero no, nada de eso, puesto que estoy segura de que mi amor es más rico que mi lengua”. Esto nos permite conocer más de cerca a los personajes y saber lo que piensan en ese momento y en este caso queda claro que Cordelia es una persona que valora más los actos que las palabras, ella no necesita, como sus hermanas, abultar sus palabras para expresar el amor que siente por la persona que le dio la vida y así se lo acabará demostrando a su padre.

En esta obra teatral de Shakespeare, se combina prosa y verso, por ejemplo, cuando el bufón habla con el rey.

El rey Lear enloquece cuando se da cuenta de que sus dos hijas mayores le arrebatan su autoridad y supremacía en el momento en que le despojan de todos sus sirvientes y cuando confirma la maldad de estas cuando ninguna de ellas quiere alojarle en sus casas. Esta falta de cordura la manifiesta claramente en el momento en el que está desamparado en el bosque durante la tormenta. La tormenta como fenómeno meteorológico se puede comparar con la demencia que sufre el personaje. La furia y el castigo de la tormenta es la misma furia y castigo que sufre el rey tras verse traicionado y comprender que calificó injustamente como ilegítima a Cordelia. Como observaremos al final, Cordelia aparecerá como salvadora de su padre devolviéndole la cordura, el poder y sobre todo la dignidad.

La naturaleza adquiere gran importancia a lo largo de toda esta obra de Shakespeare, hasta el punto de que se podría decir que es casi como un personaje más. Varios de los personajes a lo largo del relato se refieren a ella, como en el monólogo de Edmund, hijo bastardo del conde de Gloucester cuando este proclama “¡Naturaleza, eres mi diosa! A tu ley mis servicios se consagran. ¿Por qué habría yo de soportar el yugo de la costumbre y permitir qué el mundo con su arbitrariedad me desherede…?”. En este caso se refiere a la ley natural que impone que el heredero no puede ser un hijo bastardo por