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TEMA5: ROMÁNICO PLENO
CATEDRAL DE CHARTRES
A partir del siglo XI se establece una escuela teológica-filosófica que será la Escuela de Chartres, fundamental. El personaje más interesante es Fulberto que gobierna la sede episcopal entre 960-1028. En la Catedral de Chartres se preciaba de tener la camisa de la Virgen y era un velo de ese textil que aparece en época carolingia, por lo que la sede toma una gran importancia a partir de este momento.
La catedral carolingia se incendia en torno a 1020. Lo que quedaba del edificio se quema en
- Es muy interesante cómo las crónicas nos dicen que se quema la catedral carolingia y cómo Fulberto busca financiación para construir un nuevo edificio a la altura de la reliquia.
Construye un edificio que está en el mundo intermedio entre el primer románico y el románico pleno. Fue sustituido en el siglo XIII por el actual (edificio gótico).
Hay información arqueológica y a través de documentos de cómo podía ser. Un ejemplo de documento es un manuscrito del siglo XI donde aparece Fulberto en labor pastoral con el pueblo. En la parte superior, como en un baldaquino, aparece el edificio que será la catedral. Es curiosa la representación de los personajes pues se puede ver cómo los personajes son distribuidos conforme a la estructura de la catedral (mujeres en el pórtico, hombres en las naves y clero en el coro). Tiene un gran sentido de la deambulación , pues los fieles entraban y podían recorrer todo el perímetro sin entrar en la nave central. El pórtico occidental es tipo Galilea (probablemente con dos niveles). En 1140, se tira el pórtico y se sustituye por las portadas (ya góticas).
Tenía una cripta de gran tamaño. Se entraba desde el exterior, entrando a un túnel que llega hasta la cabecera, donde se encontraba la reliquia. Cuando en el siglo XIII se construye la catedral gótica, lo que la condiciona es la cripta de Fulberto en cuanto a las medidas.
CATEDRAL DE REIMS
Aquí fue convertido al catolicismo Clovis. Data hacia el año 1040-1050. Es un edificio donde se ve claramente el concepto de deambulación y también destaca la cabecera benedictina. En el siglo XII se quita esta cabecera y se pone un deambulatorio alrededor del ábside (como las iglesias de peregrinación).
CATEDRAL DE SPIRA : para los alemanes Seker, que nos interesa para el románico pleno que es un edificio entre dos aguas, dentro de la inercia del mundo otoniana, o post-otoniana que es un edificio del románico pleno porque tiene dos construcciones : 1030, del románico pleno y luego del 1090-1106, que esta segunda fase se reformatea en un románico pleno. Pasa de ser Otoniano a ser románico pleno , con abovedamiento completo. Sigue la historia del imperio germánico completo. Cuando desaparece la dinastía otoniana con Enrique II, último otónida, surge una nueva dinastía, la de los Salios , que son de la zona de Franconia. Esta comienza por
Conrado II, durante los siglos XI-XII, que hace que concentren su poder a través de un edificio que será la Catedral de Spira. Esta se va a asociar directamente a su familia , algo que no vemos desde los carolingios. Tiene una fase desde Conrado II, y luego un cambio con Enrique IV.
Seguimos con la planta otoniana-carolingia, planta basilical , con bloque occidental y elementos verticales , que en occidente tienen respuesta en Oriente; que se conexiona con Centula y con Hildesheim. En el siglo XVII, la catedral, perdió nueva parte de la nave central por un incendio, el bloque occidental está tremendamente reconstruido en el siglo XX, debido a los daños que sufrió en la Segunda Guerra Mundial.
La tercera iglesia de Cluny (que no sobrevivió) y la segunda etapa de esta catedral son los edificios más grandes del románico, Cluny mide 134 m. y Espira 183m. Uno de los rasgos de Espira que es novedad es que lo que se retranquea son las torres laterales , estas se colocan detrás y se adelanta la central mientras que los carolingios hacían justo lo contrario (compara Espira primero con Centula y luego con Hildesheim).
De esta iglesia destaca el paramento, articulado por arcos mucho más potentes que las bandas lombardas del Primer Románico. Existe el impacto del Primer Románico pero ellos van más allá, el material no es ese pequeño aparejo sino piedras de sillería. En el ábside tenemos una logia en toda regla, perfectamente transitable. Este edificio no se puede confundir porque sus formas nos hablan de un edificio evolucionado. Con la logia se recupera la romanidad y las perforaciones ayudan a dar una sensación de ligereza. Los nichos que vemos también los vimos en la Catedral de Colonia. Espíritu otoniano pero llevado más allá.
El interior, en su primera fase, estaba sin abovedar. Había techos de madera pero resulta muy interesante el interés por dinamizar los interiores, sentido plástico muy novedoso arrancando de los pilares, columnas que suben hacia arriba y envuelven las ventanas, esto es algo muy plástico y que no tiene precedentes. El paramento liso es barrido no mediante tribunas, sino con este procedimiento alternativo.
El segundo arquitecto de 1100 cubre el edificio con bóvedas , técnica que ya era muy notable. Se usan bóvedas de arista (cuidado que en la foto parecen de cañón) y decide usarlas porque soportarían mejor el peso de las enormes ventanas. Para meter la arista mete una columna mucho más fuerte por cada tramo para derivar los arcos fajones y que la fuerza de las aristas vaya ahí. Esto nos habla del dominio de la arquitectura. La solución de Espira es de un ingenio y resolución perfecta y está tan bien integrada que nadie se da cuenta de que se trata de una segunda fase. Aquí hay orgullo de material por lo que prácticamente no se realizaron pinturas, se busca que se vea el paramento liso , enfoscándose únicamente las bóvedas que tenían un material más pobre, como piedra porosa, que además pesa menos.
Este edificio es una muestra de poder de los salios, quienes tuvieron numerosos enfrentamientos con los Papas (querella de las investiduras) puesto que se negaban a dejar de elegir a sus obispos.
A la catedral se le dota de muebles y tesoros litúrgicos pero también de códices. Los códices dotados para la catedral estaban a la altura del edifico y su ecosistema era la catedral, que es como hay que verlos y no descontextualizados en una biblioteca. La obra cumbre son los Evangelios Dorados de Espira (1045-46), que se encuentra en el Escorial. Es una obra espectacular y se sabe que trabajaron 6 iluminadores a la vez, algo que no era frecuente. La
Saint-Sernin de Toulouse : tiene un gran transepto para poder añadir los absidiolos , destaca la cabecera. Lo más característico del interior es la presencia de la tribuna , que ocupa todo el espacio superior entre el intercolumnado y las bóvedas. También destaca la secuencia de bóvedas de cañón con los arcos fajones.
La tribuna es lo más importante de una iglesia de peregrinación (ya vista en el arte otoniano) que van a utilizar el doble papel de la tribuna (ornamental y funcional), pero van a añadir un tercer papel que será tectónico. La tribuna se convierte en un elemento de sustentación de la bóveda, genera un arco que sustenta la bóveda central. Esto influenciará al gótico, pues cambiarán la tribuna románica, y este espacio lo liberarán, creando los arbotantes para sustentar la estructura.
En cuanto a la cabecera , tendrá un deambulatorio (ya se vio en Reims, que se podía circular por toda su estructura).
Santiago de Compostela : la más perfecta en cuanto al deambulatorio pues se desarrolla por toda la iglesia. El concepto de deambulación se lleva a tal desarrollo que en la tribuna también se produce esta estructura. Santiago es la única iglesia que se puede deambular completamente e íntegramente en la iglesia.
Fuera de las iglesias de peregrinación, veremos lo que ocurre en Germania (donde se aprecia una clara vocación de seguir los parámetros de la tradición carolingia y otoniana).
- Iglesia monástica de Santa María de Laach (1156): de claro estilo carolingio- otoniano. Se puede comparar con San Miguel de Hildelhein (ver arte otoniano). Tiene cntraábside. Las torres octogonales. Todo el edificio decorado con arcos ciegos, propio del mundo otoniano.
- (^) Worms : el ábside es poligonal. La logia es poligonal también, que además se ve anteriormente en Spira.
- Iglesia monástica de San Martin de Colonia (1150-1172).
- Iglesia Parroquial de San Jorge y San Nicolas de Limburgo de Lahn (1215-1235).
En Italia , hay una tradición del primer arte cristiano.
Catedral y Baptisterio de Parma : (1090-1130) se vuelve a los elementos del primer arte cristiano. El único elemento actual serán las torres, lo que da verticalidad a la obra. Sin embargo, estas no están anexas al cuerpo de la catedral. Adapta la plástica mural exterior, es decir, son arquetipos de basílica del primer arte cristiano, pero trabajadas por fuera. En este caso, la logia que se encuentra es escalonada. El Baptisterio es exento, conformando una propia construcción arquitectónica: planta centralizada (en este caso octogonal), la logia del baptisterio de adintelada (al contrario que la de la catedral, que está realizada con arcos de medio punto).
Conjunto catedralicio de Pisa (1063-1350) : el conjunto recuerda al conjunto en el que se encuentra la Cúpula de la Roca , que se pensaba que el palacio de Salomón y su conjunto se encontraba allí. Por lo que se coloca la basílica y el baptisterio, de forma circular (como la cúpula de la roca), debajo de la basílica. Trabajan la logia hasta su máximo exponente.
Capilla Palatina de Palermo (Sicilia, 1130-1140) : la arquitectura que se genera en Sicilia es una arquitectura concretamente mestiza entre lo islámico, lo bizantino y, hasta cierto punto, lo normando. Es una basílica pero trabajado desde el punto de vista ornamental con los parámetros del Bizancio menos iconoclasta. Lo visto aplicado a los códices, el oro, púrpura y materiales de alto prestigio como el Porfirio, se utiliza como material de la capilla palatina. En el siglo XVIII se realiza decoración por los borbones, que altera la ornamentación original de la capilla. Se encuentra la antítesis del Antiguo y Nuevo Testamento y, más abajo, un zócalo de materiales muy ricos como el Porfirio. Se utilizará la doble columna de forma paralela (como en el arte carolingio, pero en el arte carolingio no se ponía de forma paralela). La cubierta es de madera realizada a base de mocárabes, es decir, absolutamente islámica. Las puertas se podrían asemejar a las puertas de Aquisgrán , siguiendo el arquetipo romano (tiradores de león). En el exterior se encuentra una hibridación entre el mundo hispano y el románico.
En Inglaterra destaca la Iglesia Monástica de Lindisfarne (ca. 1100). Sin embargo, el más interesante será la Catedral de Durham (ca. 1093-1100). Destaca por su verticalidad. En su interior, se produce la alternancia entre columnas y pilares (tal como se había visto anteriormente en el otoniano). En las columnas se encuentran motivos de zigzag, propios del mundo inglés. Además, la tribuna ocupa un espacio fundamental plástico pero también arquitectónico.
En Francia , destaca la heterogeneidad y proliferación de soluciones.
Una vez que crean los primeros monasterios de Borgoña, se expanden a una gran velocidad por toda Europa occidental, generando nueva abadías y reformando otras benedictinas. Buscaban apartarse de la civilización. Planifican estructuras monásticas muy austeras. De entrada, lo que llama la atención es que las cabeceras son planas (no hay ábsides semicirculares) solo en la segunda mitad del siglo XII, si empiezan a realizar cabeceras más ambiciosas. Esto se debe a que era mucho más barato y más sencillo que realizar ábsides semicirculares. El refectorio está colocado de manera heterodoxa (al contrario que el plano de Sant Gall). Se realiza así debido a que son muy prácticos, pues si necesitaban ampliar el refectorio, podrían hacerlo en su longitud. Los monasterios cistercienses no admiten a laicos, admiten a monjes del sector campesino-artesano , pero no se quieren mezclar con ellos. Es por esto que tiene un doble clero , pues hay un coro más próximo a la cabecera que será el de los monjes provenientes de familias nobles y los monjes del sector campesino-artesano tendrán un coro separado por un cancel. De este coro tendrán un pasillo exclusivo para ir a su propio refectorio (también había dos, uno para cada jerarquía) o a sus habitaciones. Es por tanto que están completamente separados de los monjes nobles.
Abadía de Fontenay: se vuelve a la basílica propia de la Roma paleocristiana. Los cistercienses propugnan una arquitectura completamente desvestida, vuelven a la raíz del cristianismo, ausencia de elementos verticales, desornamentadas, muy austeras… La portada no tiene ningún tipo de ornamentación y las ventanas son propias del primer arte cristiano. Estas construcciones serán mucho más baratas, es muy equidistante al simbolismo de rigorismo, interioridad…
Algunos de estos edificios no tenían portadas frontales debido a que no había laicos, no hay necesidad de ella. Había pequeñas puertas a los lados. Cabecera de tipo benedictino, pero los dos ábsides laterales prácticamente no se ven. La luz es el único elemento que se busca (muy neoplatónico luz asociado a la divinidad). Capiteles completamente lisos, para no provocar distracción.
No es una reacción contra la imagen en general, sino sólo en el ámbito de los monasterios. Si pudiéramos dar razones por lo que la figuración se hace manifiestamente generalizada, habría que hablar de la Política de Roma con la Reforma gregoriana , el Papa en el siglo XI quiere hacerse con las riendas de la Europa occidental unificando todo el territorio europeo. En base a una política de universalidad pontificia, el refuerzo de episcopados y monasterios , hay una voluntad de catequizar , calibrado para ejercer un control social.
Las construcciones románicas se meten en todos los lugares, son casi estructuras misioneras, están catequizando lugares donde no hay cristianismo.
La imagen tiene un poder extraordinario : Mirada supra sensible vs mirada sensible; el potencial de la imagen; la escultura monumental románica, que es el soporte que más y mejor interacciona con el público. La imagen románica a veces es ambigua y un mismo iconograma puede ser equivocado con otro. No tiene ningún tipo de freno en cuanto al soporte en el que trabajan.
Otro punto que interesa será la moralización de los animales : el fisiólogo (Alejandría, ss. II- III) y Bestiarios (Francia/Inglaterra, s. XII) GLOSARIO. Fauna Fantástica (Plinio el Viejo e Isidoro de Sevilla, serán las claves para entender por qué hay tanta representación de animales).
Iconografía de los vicios : Usura (representación de hombre con la bolsa grande), lujuria (suele ser misógino que suele ser la sirena o con la mujer con sapos comiéndole los pechos; para el tema masculino es el mono consumiendo) y soberbia (personaje al que le comen la cabeza).
Hay un gran potencial narrativo de la imagen en el mundo románico. El bordado de Bayeux es un tapiz con la batalla de Hastings, y nos narra la conquista de Inglaterra por los normandos.
El salterio de Harley es una obra inglesa que se basará en el Salterio de Utrecht.
Las esculturas y edificios eran policromados , como en Grecia. Algunas quedan restos y otras se han ido quitando.
