TEMA 5: Teorías de los agentes de control y producción en la comunicación audiovisual.
Creadores en cine y creadores en televisión.
Paradigma de Lasswell: Quién dice qué a través de qué medio a quién y con qué efecto.
Comenzamos con quién, uno de los agentes de la comunicación.
EDITING STORYTELLING
5.1 Los creadores audiovisuales. El montaje.
Libro recomendado: El montaje cinematográfico del guión a la pantalla
Algunos autores que han reflexionado por el montaje: Pudovkin, Eisenstein, Arnheim, Balázs,
Deleuze.
Una lección sobre el montaje
Plano: es la unidad básica
Secuencia: conjunto de planos
Escena: cada parte de la película que constituye una unidad en sí misma, caracterizada por la
presencia de los mismos personajes.
A) Pudovkin y el montaje:
Él parte de la idea de que el montaje es la base estética de la película.
Compara, para demostrarlo, al cine con la literatura.
El montaje es el creador de la realidad cinematográfica. En este caso no es un reflejo de la realidad,
si no recordar una creación de la realidad. Crea esa realidad a partir del montaje.
El verdadero arte cinematográfico nade con la aparición del montaje, que relaciona distintos
acontecimientos, no es una mera sucesión de planos.
Pudovkin presenta en sus películas el montaje constructivo, que es aquel que establece
conexiones de forma no realista, es decir, no con criterios espacio-temporales, son criterios
conceptuales, estéticos en esa relación con la literatura. Este montaje parte de criterios conceptuales
o poéticos. El director es el que lleva a cabo el proceso. Se trata de crear ideas.
Los cinco métodos:
1. Contraste: una narración puede causar una fuerte impresión si se la contrasta con la opuesta
(tema) entre dos temas o dos ideas, no sólo con la representación visual, si no también acústica
2. Paralelismo: método similar al anterior. Dos tipos de sucesos diferentes son presentados
alternativamente. (Técnica de los cortes) Esos dos sucesos pueden ser temporales o puede ser
que responda a dos sucesos, acontecimientos no temporales.
3. Similitud: con este método se establecen relaciones entre dos temas o dos acciones
4. Sincronismo: relaciona dos acontecimientos paralelos porque se producen simultáneamente. El
espectador puede preguntarse si esos acontecimientos llegarán a coincidir en el espacio y en el
tiempo y, en eses caso, si sucederá pronto. En este método la relación temporal es importante.
Ejemplo: Psicosis H, sitúa al espectador en dos acontecimientos y nosotros aguardamos a ver si
van a coincidir. Libro: El cine según Hitchcock. Diferencia entre suspense y sorpresa. Sorpresa:
espectador menos info . Suspense: compartimos información con el director
5. Tema recurrente: con este método se busca acentuar la idea central del guión. Crea una
especie de Leitmotiv.
B) Eisenstein
Métodos de montaje: cinco
1. Montaje métrico: se basa en la longitud de los fragmentos. Estos fragmentos se unen según su
medida formando esquemas equivalentes a los compases musicales. En el montaje métrico la
realización consiste en la repetición de los compases y la tensión de la secuencia se consigue
mediante la aceleración que supone acortar los fragmentos. Para que este tipo de montaje cause
en el espectador una impresión
