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Timbre. Estética musical, Apuntes de Comunicación Audiovisual

Asignatura: Estetica Musical, Profesor: Laia falcon, Carrera: Comunicación Audiovisual, Universidad: UCM

Tipo: Apuntes

2017/2018

Subido el 06/02/2018

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1.
El discurso musical y su análisis
Introducción: hablar en música, hablar de música
1.Primeras características del sonido: timbre, color y tesitura
2.Percepción y temporalidad.
3.Funciones del ritmo.
4.La dinámica: variaciones de intensidad
5.El paradigma melódico.
6.Textura armónica y otros fenómenos de verticalidad.
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¡Descarga Timbre. Estética musical y más Apuntes en PDF de Comunicación Audiovisual solo en Docsity!

El discurso musical y su análisis

Introducción: hablar en música, hablar de música

1.Primeras características del sonido: timbre , color y tesitura

2.Percepción y temporalidad.

3.Funciones del ritmo.

4.La dinámica: variaciones de intensidad

5.El paradigma melódico.

6.Textura armónica y otros fenómenos de verticalidad.

(Introducción)

Ni aún cuando era mudo, el cine

jamás fue silencioso…(M. Chion)

La intuición de nuestro gremio siempre ha contado con la

ayuda del discurso musical…

Desde sus inicios, el lenguaje audiovisual recurrió a la música

  1. para mejorar las condiciones de la recepción en la sala

(delimitando un marco de atención que se acercase al del teatro

musical y la ópera), y camuflando los ruidos procedentes del

proyector y de un público aún no habituado al nuevo espectáculo;

  1. para dar unidad, coherencia y marco emocional a las

narraciones;

Los fundadores de la narración

fílmica entendieron desde el principio

la importancia de recurrir a las

grandes referencias musicales que ya

habían demostrado su eficacia a la

hora de conducir emociones , hacerse

con el cariño del público y conseguir

resonancia publicitaria.

En 1904, por ejemplo, Georges

Méliès acompañó su Barbero de

Sevilla de una cuidada selección de

fragmento de la ópera de Rossini,

pensada no sólo para organizar el

acompañamiento musical durante la

proyección sino también para que el

público pudiera cantar (y por tanto

extender y conservar) sus momentos

preferidos…

aria del presentación del barbero cant

ada por T. Hampson

)

Incluso para sus

producciones o

proyecciones más modestas,

la industria se ocupó pronto

de organizar material

musical rápido y eficaz, con

el que los organistas,

pianistas o pequeñas

orquestas pudiesen

ambientar las tramas (de

acuerdo a las localizaciones

pretendidas) y guiar

emocionalmente la tensión

de las escenas.

Ludwig van Beethoven

(1770, actual Alemania- 1827, Austria)

  • (^) Sonata para piano nº8 en Do menor ("Sonata Patética") primer movimiento (Pianista Daniel Barenboim)

A medida que las posibilidades técnicas de coordinación entre

ambos ingredientes fue ganando soltura, el lenguaje

cinematográfico asentó una larga búsqueda de posibilidades

expresivas...

enriqueciendo, película a película,

las posibilidades y propuestas para

entrelazar no sólo ya la música

existente con la de nueva creación,

sino también (y sobre todo)

  • la música que enmarca

narrativamente el relato,

  • la música que procede del propio

entorno diegético,

  • la música que parecería transmitir

la verdad interna de los personajes,

aunque nadie en la trama pueda

oírla ,

  • la música que entrelaza todos

estos universos…

(Tomando este recorrido como referencia, os propongo

que revisemos algunas de las principales preguntas que

nos pueden ayudar en esta tarea…)

… porque, pese a esta consciencia del valor

comunicativo de la música como ingrediente y

herramienta, muchos profesionales de la comunicación

sienten que acceden a ella desde una notable (y muy

habitual) carencia de bagaje.

Los grandes narradores del lenguaje audiovisual

conceden mucha atención a superar esta distancia.

  1. Hábito de entrenamiento en la

audición.

  1. Consciencia de lo que el

sonido y la música pueden hacer

por el discurso audiovisual.

  1. Bagaje de conocimiento

musical.

  1. Hábito de búsqueda de obras y

referencias musicales.

  1. Dominio y riqueza de

vocabulario para definir, analizar

o solicitar asuntos concernientes

al discurso musical.

Tenemos ya muchas herramientas para analizar lo

ambiguo, lo sutil, lo subjetivo, lo polisémico…

Recordemos este ejercicio del primer día ,en torno a este diálogo: "Miénteme“

Contamos con recursos como:

La connotación de la

entonación.

El lenguaje gestual.

El significado del espacio.

El significado del discurso

musical.

La intuición emocional.

El bagaje de referencias con

las que comparar…

… destrezas y herramientas que podemos

trasladar ahora al análisis musical

(veamos tres ejemplos iniciales de “2001, Odisea del Espacio”)*

*EEUU, R.U, 1968 (la primera llegada a la Luna -Apolo 11- se realizaría en 1969)

Dir. Stanley Kubrick

Música: fue encargada a North, pero rechazada en montaje y sustituida por obras de

repertorio de Johann Strauss Jr., Richard Strauss, Aram Kachaturian y György Ligeti

En esos tres fragmentos de la película de Kubrick, el director cita a tres grandes

referentes del repertorio clásico occidental…(de hecho, todo el discurso musical

finalmente escogido para esta narración se construye a partir de obras previas, sin

utilizas las composiciones nuevas que se hicieron para la película).

Johan Strauss (II) Richard Strauss György Ligeti