ANTIGONE: ALFIERI E SOFOCLE
L' “Antigone” venne recitata a Palazzo Grimaldi, a Roma, in piazza di Spagna.
Non fu una rappresentazione vera e propria, con attori detti tali. Troviamo qui personaggi come la duchessa
di Zagarolo nel ruolo di Argia, Creonte fu lo stesso Alfieri, il duca di Ceri fu Mone e sua moglie interpretò la
parte di Antigone.
Ci sono solo quattro personaggi, Alfieri infatti ha scartato Menete -presente in Sofocle, come confidente di
Argia, ed è già arrivato con questa tragedia, la terza, alla semplicità dell'azione scenica di cui parla. La
tragedia è divisa in solo cinque atti e la semplicità la caratterizza tutta.
Alfieri sceglie un verso rotto, ossia spezzato e frantumato nelle diverse sedi su cui cade l'accento ritmico, per
non dargli l'andamento fluido che gli dispiace.
L"Antigone" venne da lui scelta per essere recitata in quanto è una delle meno nergiche, passionale. E' più
affettuosa, rispetto al "Filippo", molto più feroce dell'Antigone.
La recitazione ebbe un grande successo nel pubblico: la tragedia, cinque anni dopo essere stata conclusa nel
'77, ha subito un labor limae per renderla più perfetta, più ideale ai suoi occhi.
Tra gli spettatori della recita nel 1782 vi è Alessandro Verri, autore della rinuncia al vocabolario della
Crusca, un illuminista lombardo che, a differenza del fratello Pietro che risiede quasi sempre a Milano per i
suoi impegni con il governo d'Asburgo, gira spesso in tutta l'Europa.
Alessandro Verri, nella lettera che scrive sulla recita romana di Alfieri, scrive al fratello: "finora ho sentito
due sue tragedie, il suo talento principale è il sublime e l'orrido. La natura non gli ha dato l'affettuoso".
L’Antigone viene giudicato da Verri non come una tragedia affettuosa, ma sublime e orrida.
Questo sublime di cui parla Verri non è riconoscibile nel personaggio di Argia - lei è l'affettuoso, il sensibile,
la femminilità nella sua più tenera componente.
Antigone invece si presenta subito, benché mossa dalla pietà di seppellire Polinice, mossa dall'odio, un
sentimento feroce e implacabile per Creonte, quell'odio che le farà rifiutare l'amore di Emone, figlio di
Creonte, per portare a termine la sua missione, che è la missione di un'intera famiglia, quella dei Lambdacidi
(Discendenti di Laio, il cui figlio Edipo e la moglie Giocasta hanno dato la vita a Polinice, Eteocle, Antigone,
Ismene compiendo incesto. Quando scoprono la verità, Edipo si acceca , come raccontato nel ciclo tebano).
"ANTIGONE", TRAMA!
All’ inizio dell’ “Antigone”, troviamo Argia sulla scena - il prologo spetta a lei- che, tornata da Argo, chiede
le ceneri di Polinice. Creonte tuttavia impedisce la sepoltura di Polinice.
Argia incontra Antigone già nel primo atto - non entra nel secondo, come spesso accade nelle tragedie
alfieriane- e lo fa per far incontrare le due donne e istituire un rapporto di sorellanza tra loro, come se Argia
sostituisse la scomparsa Ismene.
Le due donne vengono scoperte e portate in catene davanti a Creonte. Emone intercede per le due donne, ma
il re non vuole saperne. In realtà non sa ancora che Emone ama, ricambiato, Antigone. Quando lo scopre,
Creonte ricatta Antigone: o sposa Emone o morirà.
Argia nel frattempo viene liberata per il timore che Creonte nutre del padre di lei, il re di Argo, mentre
Antigone matura la sua risposta.
