OPTICAL ART/ ARTE CINETICA/ARTE PROGRAMMATA
Procedimenti ottici e psicologici della percezione. Immagini come modelli di comportamento visivo. Opere
in base a un programma di calcolo che consente variazione formale e cromatica delle sequenze secondo un
ordine temporale. Lo spettatore è tenuto a prendere coscienza degli automatismi percettivi, interrogandosi
sui meccanismi "pre-categoriali" che generano la percezione. L'obiettivo è integrare individuo e ambiente.
Sono vari i gruppi di lavoro che condividono riflessioni estetiche: Group de Recherche d'art visuel (Francia),
Equipo 57 (Spagna), Gruppo N di Padova (Biasi, Chiggio), Gruppo t milano (Anceschi, Boriani, Colombo),
Gruppo 1 Roma (Carrino, Frascà, Uncini). Negare l'identità dell'artista, sfatare il mito dell'autorialità.
Getulio Alviani: artista che lavora nel campo del design industriale e della progettazione architettonica.
Interessato ai fenomeni percettivi nasce dall’osservazione del comportamento dinamico della materia e dai
suoi rapporti con la geometria e la luce. Le illusioni ottiche creano meccanismi ottici e cognitivi tramite la
modulazione dell’incidenza luminosa al variare dell’angolo d’osservazione dell’opera. In Fifty fifty, una
superficie d’alluminio montata su tavola del 1968 (peraltro pubblicata sul catalogo della mostra Arte
cinetica e programmata in Italia 1958-1968che ha toccato vari musei giapponesi tra il 2014 e il 2015),la
superficie della lastra è ripartita in egual misura in moduli opachi e riflettenti, pur dando all’osservatore
l’impressione che una parte prevalga sull’altra.
Fifty-fifty, 1968, alluminio su tavola, 118X118 cm
Munari e Tinguely: due artisti e amici legati al tema della "macchina", tanto che il primo scrive nel 1938 il
Manifesto del Macchinismo e il secondo dichiarerà di "mettere in pratica le idee del Macchinismo" La
macchina come essere vivente; un Manifesto che invita a utilizzare le macchine come artisti, in vista di
creare con esse sia opere d'arte che altre macchine che siano esse stesse opere d'arte.
