Eugenio Montale e Giuseppe Ungaretti a confronto…
Eugenio Montale è nato a Genova nel 1896, trascorre la sua infanzia in piena tranquillità in una casa
di campagna tra gli alberi di limoni: di punto in bianco si trova in una società in rovina causata dalla
guerra mondiale.
La sua poesia rispecchia l’angoscia esistenziale per la crudeltà di un mondo ostile e indecifrabile da
cui è impossibile evadere; le uniche opportunità sono rimembrare i ricordi a meno che non vengano
annebbiati dal passare del tempo o fantasticare sperando in una situazione migliore: da tale difficile
rapporto del poeta con la realtà scaturisce una forma ermetica, non chiara…
Anche lo scrittore Giuseppe Ungaretti (1888-1970), in un certo senso, ha questa visione della vita;
egli infatti afferma: "…La parola scava nell’abisso alla ricerca dell’assoluto senza trovarlo. Trova
solo schegge di verità…".
Con questa afferma che l’individuo è in forte contrasto con se stesso e con la società; dato il
contesto sociale in cui si vive non vi sono certezze, basi solide su cui credere e andare avanti.
Scoprire il segreto che c’è nel "Porto Sepolto" è quel poco che un uomo può dare di consolazione
alla sua anima.
Se per Dante il porto era un luogo d’arrivo sicuro in cui ognuno di noi poteva pilotare la vita, per
Ungaretti è un posto, che simboleggia l’animo ormai informe dell’uomo, irraggiungibile, perché
sepolto, nel quale nessuno può permettersi di "oltrepassarlo" ed eventualmente calpestare
ulteriormente la vita interiore altrui.
Ungaretti combatte sul fronte del Carso di conseguenza constata in prima persona quanto sia
difficile "sopravvivere" in queste condizioni precarie; non a caso le sue opere si possono
considerare "autobiografie immediate"; perché in esse egli restituisce a caldo sulla pagina lo scontro
rovente e nudo con la morte che nutre di se stessa l’amore per la sopravvivenza e il più forte slancio
vitale. ( da qui l’influenza di Henry Bergson).
Questo si può notare nella poesia "Veglia": "…non sono mai stato tanto attaccato alla vita." …
In essa si descrive la vita in trincea; distesi in mezzo al fango, i compagni del plotone morti o feriti
gravemente vicini, gli spari e i bombardamenti che echeggiano nella notte, la gente sembra
"gareggi"… vince chi ha la mano più veloce!…
Esseri umani intimoriti che vanno incontro al proprio inesorabile destino, i loro occhi si chiedono
perché; perché si è arrivato a questo. Il solo colore della divisa provoca morte e disperazione… il
valore della vita si perde, come un ago in un pagliaio, per l’appartenenza ad un reggimento opposto.
Che senso ha ormai battersi per una patria inesistente, priva di valori, priva di giustizia se tanto alla
base c’è soltanto guerra, morte e carestia; ormai quest’attinenza è diventata soltanto una "…parola
tremante nella notte…" (Fratelli).
Un tema trasversale riscontrato, inerente a quest’argomento, è la musica; precisamente un testo del
cantautore Fabrizio De Andrè intitolato "La guerra di Piero" che racconta quello denunciato finora
e, a mio parere, i possibili collegamenti con i testi poetici di Ungaretti:
"…lungo le sponde del mio torrente voglio che scendono i luci argentati non più i cadaveri dei
soldati portati in braccio dalla corrente…" ("I fiumi"), "…il vento ti sputa in faccia la neve…"
("Veglia"), "…dei morti in battaglia ti porti la voce; chi diede la vita ebbe in cambio una croce…"
("San Martino del Carso"), "…e mentre marciavi con l’anima in spalle vedesti un uomo in fondo
alla valla che aveva il tuo stesso identico onore ma la divisa di un altro colore…" ("Fratelli"), "…e
se gli spari in fronte o nel cuore soltanto il tempo avrà per morire ma il tempo a me resterà per
vedere, vedere, gli occhi di un uomo che muore…" ("Fratelli"), "…il tempo non ti sarebbe bastato
chieder perdono per ogni peccato e ti accorgesti in un solo momento che la tua vita finiva quel
giorno e non ci sarebbe stato ritorno…" ("Fratelli"), "…dentro le mani stringevi il fucile dentro la
bocca stringevi parole troppo gelate per sciogliersi al sole…" ("Veglia").
…
