SOFOCLE 496 a.C. 406 a.C.
Maturità della
tragedia
Compostezza dello stile
Raffinatezza dell’eloquio
Equilibrio delle strutture compositive
Intreccio dei rapporti tra i personaggi
(lessico e metrica meno ardito di Eschilo)
EROE= carattere inflessibile,
coraggioso, intelligente, moralmente
integerrimo, consapevole della
propria superiorità.
Consapevolezza=rifiuto/chiusura
=collere violentissime e solitudine
Caratteristiche:
Linguaggio “denso”: ambiguità di uno stesso
argomento: IRONIA TRAGICA
Assoluta centralità del personaggio: EROE
Protagonisti= soggetti all’errore, accecati da
passioni, fragili e disarmati indotti ad una errata
comprensione degli venti passati e presenti
TEMPO=morte e mutamento, quindi ostacolo
per l’eroe
Temi trattati:
VIAGGIO INIZIATICO DELL’EROE :
dal buio dell’ignoranza al bagliore
accecante del vero
Importanza del
Divino
Non pronuncia ne commento ne giudizio, non li accusa:
Sofferenze causate da:
Inarrestabilità del tempo
Mutevolezza della sorte
Limiti dell’intelligenza umana individuale
La presenza del male, del dolore e dell’errore che l’uomo non
può evitare ne sconfiggere ma solo affrontare con dignità.
Ogni evento è l’esito di una decisione individuale
Caratteristiche
sceniche:
Rari momenti d’effetto
Talento nel disegno dei caratteri
Esame dei rapporti individuali
Ridotto coinvolgimento del coro, ridimensionamento anche in quantità
NOVITà
SCENICHE
SKéNOGRAFIA + parola diventa scena
3° ATTORE “schema triangolare”: scene di forte tensione emotiva= ritmo
STICOMITIA= 2 personaggi riattono un verso a testa
ANTILABè= stesso verso spezzato in due interlocutori:
recitazione più rapida= più pathos
Ruolo predominante del protagonista: inventa il MONOLOGO
1) Sicuro di se e sprezzante di ogni
ostacolo
2) Coscienza della sua fragilità, scopre che
l’apparenza non è la realtà
3) Illuminazione= angoscia e disperazione