APUNTES PROGRAMACIÓN TELEVISIVA, Ejercicios de Comunicación Audiovisual

¡Descarga APUNTES PROGRAMACIÓN TELEVISIVA y más Ejercicios en PDF de Comunicación Audiovisual solo en Docsity!

Programación

televisiva

INDUSTRIA TELEVISIVA EN ESPAÑA

• Las industrias audiovisuales han redefinido su modelos de diseño, producción y difusión de contenidos ante el paradigma digital.
• El entorno contemporáneo (tecnológico, cultural y social) de consumo impone una oferta audiovisual configurada por demandas del usuario cada vez más personalizadas.
• La industria de Tv en el entorno digital es un inmenso magma donde compiten e interacciones actividades ante integradas y cada vez mas sementadas. - PRODUCCIÓN de contenidos. - PROGRAMACIÓN o empaquetado de programas y/o catálogos audiovisuales. - DISTRIBUCION de contenidos en distintos sistemas y para diferentes soportes
• El ecosistema del broadcasting se ha visto afectado por la irrupción digital de nuevos competidores, tecnolgias digitales y cambios en hábitos de los consumidores.

FINANCIACIÓN

• PÚBLICA:
  • TV= Bien público accesible a todos los ciudadanos.
  • Solo el estado puede hacerse cargo de su mantenimiento gestión y desarrollo.
  • El ciudadano paga un canon por una programación sin presión comercial.
• COMERCIAL
  • TV= Instrumento de captación de audiencias para vender en “precios paquete” a los anunciantes.
  • El ciudadano pasa de espectador a consumidor.
• DE PAGO
  • TV= Servicio para la satisfacción personal de los clientes (profit targets) que pagan para poder consumir programas y productos exclusivos.
  • El modelo de pago surge en Europa a principios de los 90’s a partir del cable, satélite y nuevas modalidades PPV, VOD y TV interactiva = evolución tecnlógica y cultural

La transmisión de Televisión Digital vía Satélite se divide en dos

tramos claramente diferenciados:

El enlace ascendente o uplink , mediante el cual el centro emisor

envía las señales de televisión al satélite utilizando grandes antenas

parabólicas (de 9 a 12 metros de diámetro).

Y el enlace descendente , o downlink , por medio del cual el

satélite retransmite la señal de televisión recibida hacia su zona de

cobertura sobre la superficie de la tierra, utilizando una banda de

frecuencias diferente a la del enlace ascendente, para evitar

interferencias.

Para recibir la Televisión Digital vía satélite en su hogar es

necesario disponer de una antena parabólica correctamente orientada

al satélite de comunicaciones correspondiente, un dispositivo de

selección de bandas y amplificación denominado LNB y de un

sintonizador de canales digitales (para canales "en abierto") o un

decodificador (para canales pertenecientes a alguna plataforma de

pago).

El estándar utilizado en España para la transmisión de Televisión

Digital vía satélite , al igual que en el resto de países de la Unión

Europea, es el DVB-S y DVB-S2 ( Digital Video Broadcasting - Satellite ).

El estándar para la transmisión de televisión digital por satélite

DVB-S parte de la trama de transporte proporcionada por el MPEG-2 ,

introduciendo distintas capas de protección a la señal para adecuarla a

las características del canal por el que debe transmitirse.

Tanto DVB-S como DVB-S2 utiliza la modulación QPSK. Las

principales ventajas de DVB-S2 son una eficacia un 30% mayor que con

DVB-S, una mayor gama de aplicaciones tanto para uso doméstico como

profesional, técnicas como la adaptación de codificación para maximizar

el valor de uso de los recursos del satélite y retrocompatibilidad hacia la

generación anterior, DVB-S.

Debido a las altas prestaciones que disfruta el sistema DVB-S2,

puede ser una herramienta útil en las siguientes aplicaciones diseñadas

para este sistema como servicios de radiodifusión, servicios interactivos,

tv digital y otras aplicaciones profesionales.

La televisión vía Satélite, en sus orígenes basada en tecnología

analógica, aparece por vez primera en la legislación española con

carácter general en la Ley 31/1987, de 18 de diciembre, de Ordenación

de las Telecomunicaciones [PDF] [820 KB] , y en la Ley 35/1992, de 22 de

diciembre, de Televisión por Satélite [PDF] [152 KB] , que hace referencia

específica a la difusión de televisión por medio de esta tecnología.

Durante la etapa definida por el anterior marco regulatorio, la

difusión de televisión vía satélite tuvo en España connotaciones de

servicio público regulado , concediéndose la gestión directa del mismo al

por aquel entonces ente público Radio Televisión Española, y la haciendo

la gestión indirecta de dicho servicio objeto de concesión administrativa.

La rápida e intensa evolución que experimentó el sector durante la

primera mitad de la década de los noventa volvió este modelo

extremadamente inadecuado, por las rigideces que suponía en el

desarrollo de servicios y la necesaria adecuación a la normativa

comunitaria que, ya por aquel entonces, apuntaba justo en la dirección

contraria.La nueva etapa se inauguró con la Ley 37/1995, de 12 de

diciembre, de Telecomunicaciones por Satélite [PDF] [176 KB] , cuya

novedad más significativa consistió en liberalizar, de conformidad con lo

previsto en la Directiva 94/46/CEE, la prestación de los servicios de

telecomunicación que utilicen satélites de comunicaciones. Para esta

prestación se precisaría únicamente autorización administrativa que

sería otorgada por el Ministerio correspondiente.

Esta liberalización afectó a todo tipo de servicios, fueran éstos de

difusión o no, incluyendo los propios servicios portadores, siempre que se

utilizase para su prestación un satélite de comunicaciones. En resumen,

los servicios de telecomunicaciones prestados por medio de satélites

pierden la consideración de servicio público, no estando por tanto sujetos

a control gubernamental

OPERADORES DE TELEVISIÓN DIGITAL VÍA SATÉLITE.

Canales de pago

En la actualidad sólo existe un único operador de Televisión

Digital vía Satélite de pago operando en territorio español,

Digital+.

Movistar+

La plataforma de Televisión Digital vía Satélite Movistar+,

anteriormente llamada Digital+ surgió en 2003 de la fusión de las

plataformas Canal Satélite Digital, propiedad de Sogecable y Vía

Digital , participada por Telefónica.

Movistar+ ofrece una gran variedad de canales temáticos de todo

tipo, por medio de distintos 'paquetes' de diversa composición y

precio; así como películas y fútbol en la modalidad de pago por

visión, a través del servicio Taquilla. Además, incluye como oferta

opcional y en exclusiva Canal+ España.

La suscripción a cualquiera de sus servicios supone la instalación

en el hogar del abonado de una antena parabólica , junto con su

instalación asociada, orientada hacia el satélite correspondiente y

de un terminal decodificador activado con una tarjeta de

abonado , que se encarga de decodificar la señal proveniente del

satélite y permitir el acceso a los canales contratados y a los

servicios de pago por visión.

Movistar+ emite actualmente su señal mediante dos satélites: SES

Astra (19,2º Este) e Hispasat (30º Oeste), aprovechando así las

emisiones que hacen por ellos diversos canales en abierto.

Canales gratuitos

La mayoría de los satélites que cubren la geografía española

incluyen entre sus emisiones un conjunto de canales en abierto o

gratuitos. Para acceder a ellos, será necesario disponer de una

antena parabólica , junto con su instalación asociada, orientada

la calidad de servicio (QoS), el roaming internacional, etc. El terminal

móvil del usuario debe tener capacidad para la reproducción de video.

Finalmente, la capacidad de la red móvil UMTS es más limitada que

la de una red DVB para la difusión de canales de TV, por lo que los

operadores optan por esquemas de distribución de video en streaming o

en descarga. El terminal móvil del usuario debe tener capacidad para la

reproducción de vídeo.

• CABLEADA:

• ADSL/ Fibra (FTTH)

La Televisión Digital por ADSL es el resultado de la aplicación de

la tecnología digital a la señal de televisión, para luego transmitirla por

medio de protocolos asimétricos (xDSL) hasta llegar al hogar de

usuario final por medio de su línea telefónica. De esta forma, al igual

que ocurre con el cable, se configuran los denominados servicios " triple

play " con la convergencia de los servicios de voz, multimedia o

entretenimiento (televisión), y acceso a Internet.

El ADSL ( Bucle de Abonado Digital Asimétrico ) es una técnica de

transmisión de banda ancha que, aplicada sobre los bucles de abonado

de la red telefónica, permite la transmisión sobre ellos de datos a alta

velocidad. Para ello, se utilizan frecuencias más altas que las empleadas

en el servicio telefónico para de este modo no interferir con ellas,

permitiendo así el uso simultáneo del bucle para el servicio telefónico y

para la transmisión de datos.

La asimetría que caracteriza a los sistemas ADSL estriba en que

ofrecen una mayor capacidad de transmisión en el llamado "sentido

descendente", esto es, de la red de telecomunicaciones hacia el usuario,

que en "sentido ascendente", es decir, del usuario hacia la red. Esto los

hace especialmente apropiados para aplicaciones exigentes en ancho de

banda de descarga, como el acceso a Internet basado en web, donde el

volumen de información recibida por los usuarios es notablemente mayor

al de los comandos de control generados en la navegación.

Como principal factor diferenciador frente al resto de tecnologías de

acceso a la Televisión Digital, cabe resaltar el fuerte componente

interactivo de este tipo de servicios, que en su mayoría son "a la

carta" ( Vídeo on Demand, VoD), esto es, el usuario final puede elegir el

contenido que quiere ver en el momento que decida.

Los operadores de Televisión Digital por ADSL ofrecen este

servicio de forma separada o en paquetes combinados, pudiendo

además accederse a diferentes configuraciones de canales y a servicios

de pago por visión.

Para acceder a estas nuevas posibilidades es preciso, en primer

lugar, que la central local que actualmente nos presta el servicio

telefónico haya sido dotada de medios ADSL por el operador de red.

Para acceder a la Televisión Digital por ADSL es necesario

contar con una línea telefónica dotada de medios ADSL por el operador

de red. Tras contactar con el operador del servicio, éste dará de alta en

dicha línea el acceso a través de su centralita telefónica a la señal de

Televisión Digital. Además, será necesario instalar en el hogar del usuario

un módem externo que demodulará la señal proveniente de la línea

telefónica y un sintonizador de canales digitales , que hará de

interfaz entre el módem y el televisor para permitir visualizar los

contenidos contratados y acceder a los servicios de pago por visión.

Televisión digital por tecnologías IP (ADSL) en España.

El par de cobre o hilo telefónico se ha consolidado como una

alternativa válida para recibir canales temáticos de televisión, vídeo a la

carta y espectáculos en pago por visión, todo ello con calidad digital. Los

avances tecnológicos en el ADSL permiten mayor velocidad de conexión

y transmitir centenares de canales, además de diversas posibilidades

interactivas.

Hasta que evolucionen en mayor grado los servicios interactivos, la

televisión ADSL en España se sustenta fundamentalmente en el envío de

los diversos canales temáticos, ya habituales en otras plataformas y en

el vídeo bajo demanda. De todas formas, las compañías se diferencian en

el número de canales que emiten, divididos en categorías como cine,

series, documentales, noticias, deportes, musicales, infantiles,

generalistas, etc.

El vídeo bajo demanda es el otro gran contenido de la televisión por

ADSL, con la ventaja añadida de que se puede manejar como si fuera un

reproductor de DVD y detener el visionado para continuarlo más

adelante. De esta manera, se ofrecen series, noticias, películas y

diversos contenidos especializados.

Operadores de televisión digital por tecnologías IP (ADSL).

Página web de Movistar TV

Página web de Orange TV

Página web de Jazztel TV

• Cable(HFC)

La Televisión Digital por Cable es el resultado de la aplicación de

la tecnología digital a la señal de televisión, para luego distribuirla por

medio de redes híbridas de fibra óptica y cable coaxial. Junto con la señal

de Televisión Digital, a través de estas redes se proporcionan otros

servicios como radio, telefonía fija y acceso a Internet.

Las redes utilizadas en la distribución de este tipo de servicios se

dividen en cuatro secciones:

Cabecera.

Red troncal.

Red de distribución.

Red de acometida hacia los abonados.

Para recibir el servicio de Televisión Digital por Cable, será

necesario contactar con un operador de cable que, siempre que el

domicilio del solicitante se encuentre dentro de su zona de cobertura, se

encargará de instalar la acometida desde la red de distribución hasta el

domicilio del abonado, proporcionándole adicionalmente un equipo

sintonizador externo que habrá que conectar a televisor, por medio del

A día de hoy, se ha producido un fenómeno de concentración de

operadores de cable de tal manera que las 13 empresas

adjudicatarias originales, se han reducido a tan sólo cuatro (ONO,

R, Telecable y Euskaltel), teniendo uno de ellos ( ONO ) la mayor

parte de las concesiones de prestación de servicios de cable en las

demarcaciones inicialmente establecidas.

Operadores de televisión digital por cable.

Tras el proceso de concentración que se ha producido en los

últimos años, las 13 empresas adjudicatarias originales se han

reducido a tan sólo cuatro, que ofrecen, de forma separada o en

paquetes combinados, transmisión de datos, televisión y radio

digital, telefonía y acceso a internet, entre otros servicios:

Página Web de ONO

Página Web de Vodafone

Página Web de Euskaltel

Página Web de R

Página Web de TeleCable

• Internet

TELEVISIÓN SOCIAL:

• “Interacción digital entre la gente acerca de contenidos televisivo o su integración digital con ese contenido” E. Martín, Havas Media, 2012
• “Uso de herramientas de redes sociales para promocionar y publicitar contenidos televisivos impulsando el compromiso del público con el programa o marca” Forrester, 2012
• “La televisión social es un termino genérico de tecnología que apoya comunicación e interacción social en el contexto de ver la televisión o en un contexto relacionado con la televisión. También incluye el estudio relacionado con el comportamiento social, dispositivos y paginas web”
• La audiencia social proporciona los datos de audiencia más precisos y aptos para la efectividad de publicidad, personalizados por el espectador
• Aunque el perfil del tuitero español no representa al espectador medio (más joven, con mayor nivel educativo e ideología de izquierdas), las redes sociales son ya un objetivo enorme de rendimiento para la industria televisiva. - Como audiencia potencial (promoción antes de un programa) - Como publico conquistado (prescripción durante un programa) - Como auditor y juez (opinión sobre el programa)
• Audiencia Social: Números de personas que comenta un programa 30 minutos antes de que empiece su emisión y 30 minutos despide de terminar *Aunque alguien realice varios comentarios sobre un programa, para los datos de audiencia solo cuenta una vez. NUEVOS HÁBITOS DE CONSUMO:

• “2 ojos y 3 pantallas” El espectador usa otras pantallas mientras ve la televisión
• El 45% de los españoles accede a internet mientras ve la tv desde su móvil.
• Emerge el modelo televisivo de “Social Casting” para el que resulta imprescindible concebir, diseñar y producir contenidos ligados a nuevos consumos: crossmedia aplicaciones 2ª pantalla, formatos y géneros versátiles.

TV DE COMPETENCIA COMERCIAL

LA DESREGULARIZACIÓN

Supone la retirada del estado en el control de los mercados y la expansión de una dinámica económica y de competencia comercia.

• E.E.U.U: Momento de liberalización de las telecomunicaciones.
• Europa: cambios políticos que propician una legislación tendiente a la liquidación del monopolio estatal en el campo de la tv (Años 70’s y 80’s) LA NEOTELEVISIÓN
• Audiencia: Los espectadores pasan de ser publico a convertirse en audiencia: Objetivo al que se dirige la oferta. Patrimonio de la cadena para obtener publicidad.
• Publicidad:
  • Se convierte en la principal fuente de financiación.
  • El conocimiento de los indices de audiencia será vital para controlarla.
  • El spot se integra en la parilla (flujo).
• Estrategias:
  • Exigen datos precisos: indices de audiencia.
  • El estudio de las audiencias en términos cualitativos y cuantitativos .determinará las estrategias empresariales.
• Objetivo: Conquistar al espectador como botín necesario para obtener un beneficio al intercambiarlo por publicidad.
• Target: Conjunto homogéneo de personas a las que se dirige una campaña publicitaria o determinado programa. Los estudios de audiencia (cuantitativos y sobretodo cualitativos ofrecen datos sobre los Target objetivos de estos programa
• Publicidad en la neotelevisión:
  • Paleotelevisión: Se considera necesario que el publico perciba cuál es el territorio de los programa y cual el de la publicidad. Los spots, agrupados en bloques, ocupan un lugar entre los programas. - Neotelevisión: La publicidad queda ensamblada en la programación.

Cuota de mercado (Share): Porcentaje de espectadores que hanvisto una cadena o programa durante un determinado periodo de tiempo respecto al conjunto de personas que en ese tiempo veía la televisión. Es el principal indicador y medida del mercado. Grazing: Ver varios programa al mismo tiempo. Zapping: Cambiar de canal para eludir la publicidad. Flipping: Saltar para ver que hay. Muting: Cortar el sonido de la TV Cruissing: Asociaciones personales entre programas.

CRITERIOS DE PROGRAMACIÓN EN TELEVISIÓN:

• FILOSOFIA DE LA PROGRAMACIÓN:

¿Qué es? La declaración de intenciones sobre las que un operador televisivo diseña y/o modifica la programación. Es la huella de identidad de una cadena; establece los principios que presidirán su actividad frente a la competencia. Factores de apoyo Exigencias del mercado publicitario: no es extraño si tenemos en cuenta que es la principal fuente de financiación. Un seguimiento de cómo funcionará este mercado y de sus posibilidades de crecimiento y expansión sirve de base para el comienzo de la actividad. Costes de producción son cada vez más elevados debido a las nuevas tecnologías y a una competencia feroz. Se imponen criterios cada vez más imaginativos para que estos costes no se disparen y sea cada vez más difícil competir. La optimización de los costes por franjas horarias es un realidad que marca todo un estilo de actividad empresarial. Imagen del canal: Que no es sino fruto de factores varios, algunos de los cuales conforman de algún modo el patrimonio artístico del canal: la confianza en la experiencia o eficacia de los inversores; la buena imagen de los presentadores: con su presencia física representan el proyecto televisivo de la empresa; aquí es importante para el canal ver a quién ficha para dar la cara (presentadores, periodistas, artistas…); variedad y éxito de la parrilla, sobre todo en prime time; la seriedad en sus citas horarias; la calidez de su look: color, calidad en decorados, atractivo de las imágenes, simpatía de sus gentes, sensibilidad de sus informativos... y así un largo etcétera, donde la totalidad de la imagen global tiene mucho que decir; la imaginación de sus autopromociones; el logotipo, sello distintivo del resto de los canales, presente siempre en la imagen en una de sus cuatro esquinas —salvo durante los spots— para que el espectador reconozca rápidamente qué cadena está sintonizando. Programación de la competencia: cada movimiento, cada cambio de estrategia, cada cancelación o cada novedad de la competencia obliga a los demás a replantearse su estrategia, de manera que esta forma de programar dinámica no acaba nunca. En este aspecto, la neotelevisión aporta un continuo seguimiento de hasta los más simples aspectos del que hacer de quienes representan la competencia.

Exigencias de los socios: estas exigencias en materia de compras o adquisiciones de tecnología, derechos de emisión de programas… son un factor crucial al aplicar la filosofía que debe presidir la actividad del canal, sobre todo si alguno de los socios está en posesión de otros medios de comunicación con los que quieran establecer una cierta sinergia. Cobertura de red: la red de distribución es indispensable para la emisión, y debe comprometerse a una cobertura total territorial y a una calidad de señal comprobada. Resultados audiencias: en las previsiones que cada cadena debe establecer a la vista del resultado diario de esas mediciones, se deben buscar unos objetivos. Entre ellos está alcanzar un nivel de audiencia acorde con la estrategia de ir avanza Catálogo de ficción: más de la mitad de la programación se compone de productos de ficción (películas, series, miniseries, telenovelas, dibujos animados…); una parte de ese catálogo es producida directamente por el canal, otra comprada en mercados nacionales o internacionales, y el conjunto de ese stock compone uno de los grandes activos del operador. Saber comprar bien, adaptando los programas a los perfiles de audiencia, amortizar bien los pases de cada uno de estos productos, y por tanto, saber programarlos es una parte fundamental si un canal quiere sobrevivir en un mercado competitivo. Las reservas en ficción constituyen una buena arma para poder, en un tiempo mínimo, dar respuestas a estrategias de programación frente a las ofertas de la competencia. Valoración de los equipos técnicos. Es muy importante considerar el nivel de obsolecencia de todo lo relacionado con la técnica. Los equipos técnicos son el medio de producción y distribución, y será fundamental aprovecharlos y optimizarlos de la mejor manera posible. Patrimonio artístico. Se refiere a los artistas y presentadores que dan la cara y representan al canal, forman parte de su imagen (este capítulo puede incluirse en el del look, pero aquí está desde el prisma económico).

¿Qué necesita para aplicarse? Conocimiento de los formatos televisivos Conocimiento de la respuesta del publico Diseño y marketing de la programación.

FORMATOS:

CÓMO SE LLAMA

Filosofia de programación: Principios generales que consolidan la idea del proyecto.

CÓMO ES, SU

CARACTER

Linea editorial: Criterios a seguir, especificidad dentro del mercado.

QUÉ CARA TIENE

Imagen del canal Resultado estratégico de las ideas después de aplicar los criterios

• BLOCKING: se busca aunar productos de características similares o de idéntico target creando un flujo de audiencia homogéneo en un bloque compacto de programas (programación vertical).
• STRIPPING (tira diaria): se programa a la misma hora cada día de la semana un mismo producto para fidelizar al público (programación en horizontal).
• CHECKERBOARDING: similar al stripping, aunque que el producto, dirigido al mismo target, es diferente.
• LEAD-IN: estrategia relacionada con los programas de acceso (los que preceden a otros importantes normalmente en prime time); se utilizan para conseguir un mayor número de espectadores que se unan al programa que les sucede.
• HAMMOCK (hamaca): consiste en colocar un producto nuevo o débil entre dos de probada eficacia. Si entre dos programas de gran audiencia se sitúa uno con menos popularidad, se puede aprovechar el arrastre de detrás y delante de programas de éxito para ganar audiencia.
• TENT POLING (tienda de campaña): se trata de colocar una serie de éxito entre otras dos que no funcionan tan bien o entre programas nuevos. - BRIDGING (puenteo): se trata de comenzar el programa antes que el del competidor, normalmente unos minutos; así los espectadores están captados para cuando se inician los programas de la competencia. - ACCIÓN DE FLANCO: consiste en buscar la máxima debilidad de la competencia para colocar un producto de solvencia. Sucede cuando un canal confía en un producto que no acaba siendo de interés para el público y el fracaso lo aprovecha la competencia. - PROGRAMAS DE BAJO COSTE: consiste en programar rerums (segundos o terceros pases de series) o formatos de bajo presupuesto cuando el periodo de programación se enfrenta a un descenso de la audiencia (verano, vacaciones… ). **ESTRATEGIAS SEGÚN EL CONTENIDO DE LOS PROGRAMAS
• SPECIAL:** programa único, retransmisión de un evento de alto coste que refuerza la imagen del canal y consigue más audiencia de la habitual. Cuando se aplica a una película de gran éxito se denomina blockbuster. - LONG FORM: los programas de larga duración abarcan la programación de tarde noche. Ejemplos: maratones, películas de larga duración, miniseries... - CLIPPING: consiste en cortar los títulos de crédito para ganar tiempo y no aburrir al público; busca la sinergia entre bloques o entre programas. - PLAZA FUERTE: la franja, día o programa que ha acertado al encontrar éxito y se ha asentado de tal manera que la competencia pierde el tiempo y la ataca frontalmente.

- AUTARQUÍA: consiste en contraponer a programas modernos y de calidad viejas películas populares. - LOSS LEADER: en este tipo de programas (por ejemplo, informativos especiales) la audiencia no es lo más importante, sino la validez del tema y el momento de emisión. - WAREHOUSING: estrategia de compra consistente en hacerse con los derechos de emisión de programas aunque no se tenga sitio aún en la parrilla. **ESTRATEGIAS DE CARACTERES (presentadores o protagonistas de series)

• CROSSOVER:** fenómeno que se produce al trasladar personajes que se han hecho populares en una serie a otra que necesita cierto refuerzo. - SPIN OFF: cuando un personaje secundario de una serie de ficción tiene popularidad se le asigna una serie como protagonista. - GOLPE BAJO: para combatir un programa de la competencia se realizan parodias con el fin de quitar eficacia al programa parodiado (a veces se consigue lo contrario). - CAMBIO DE CANAL: se trata de arrebatar a una cadena sus presentadores estrella para atraer su audiencia. **ESTRATEGIAS PARA SITUAR LA PUBLICIDAD
• AVANZAR LA PAUSA:** el espectador cambiará de canal, pero en la otra cadena también encontrará publicidad y volverá a la que acabe antes (puesto que más o menos los cortes duran igual, será la que ha avanzado la pausa). - IGUALAR LA PAUSA: para ver publicidad en los otros canales, el espectador prefiere el que ya estaba viendo. Las cadenas no dejan que la competencia vea sus programas y así no se pueden robar audiencia. NO HACER PAUSA O RETRASARLA: se aprovecha el zapping de los otros canales para no hacer corte hasta tener a la audiencia retenida en la nueva cadena.

GÉNEROS TELEVISIVOS EN LA PROGRAMACIÓN

GENERALISTA:

• FICCIÓN

Seriales: Ritmo narrativo lento debido al target: Mujeres entre los 18 y 50 años que pasan mucho tiempo en casa Su naturaleza productiva es de bajo coste, rápida y poco compleja de confección y gran rendimiento Soap Opera: Herederas del serial radiofónico del que toman el nombre (anuncios de jabón) No tienen principio ni fin, simplemente continuar. La historia no “termina” cuando la sopa se interrumpe.

TV Movies: En EEUU nacen a finales de los 60’ como un género rentable para productores y networks (menos coste que películas con similar audiencia): Su estética es específicamente televisiva. En Europa se conciben como productos de calidad realizados por cineastas “autores” con financiación y exhibición pública. Su estética se aproxima a los códigos del cine aun exhibidos en TV. Desde EEUU llegaron telefilmes basados en hechos reales, a veces reflejados en la prensa y con cierta notoriedad: Lucha contra enfermedades incurables (60’-70’) temas sociales para mujeres (80’) juicios y escándalos (90’)… El subgénero con mayor rendimiento es el melodrama. En paleotv apenas tuvieron valor estratégico: cabe recordar Estrenos TV, emitido el fin de semana sin apenas promoción En la neto la tv movies fueron impulsadas por las cadenas autonómicas desde 2000 en régimen de coproducción Realización y ritmo interno marcadas por su concepción por exigencia de la televisión comercial: Historias con pausas, planos medios… Las cadenas comerciales ha desdibujado la frontera entre la TV movies y ministerios con desarrollos narrativos que tienden a estirar historias para exprimir al máximo la inversión y rentabilidad la audiencia. Se consolidan producciones nacionales con especial apuesta por instant movies (El tránsfuga, Falsa culpable, Carta mortal..) recreaciones históricas (23F, 20N, Suarez…) Biopics (Raphael, La Duquesa, Mi Gitana…) Directores consagrados…

Miniseries: Género social de pocos capítulos (desde 2 hasta 13 aunque no suele sobrepasar los 6) Basadas en obras literarias (best sellar y clásicos) La Regenta, El Quijote, Los Miserables… y géneros ligados a la fantasía, la aventura y la ciencia ficción (El Triángulo de las Bermudas..) Presupuesto elevado y acometido a menudo a través de coproudcciones internacionales (Francia , Italia, Alemania, UK…) Grandes Relatos, Falcón.. Productos muy cuidados desde el punto de vista de la producción (ambientación, vestuario, localizaciones, efectos especiales) y la interpretación, con director y reparto de prestigio La fragmentación del mercado y la perdida de eficacia de series propicia la producción de ministerios en cadenas de abierto y de pago: Karabudjan, entre todas las mujeres, Crematorio…

Series: Se trata de productos televisivos dramatizados (drama = conflicto), cuyos personajes y ambientes son siempre los mismos y que desde tramas

diferentes componen episodios abiertos (drama serial) o cerrados (procedimental) Forman un amplio arco temático y targets: piezas de construcción horizontal en el Day time y claves estratégicas en prime time El origen de la producción ha sido norteamericano en casi todos los países hasta finales de los 80’ o principios de los 90’ (desregularización) La eclosión de las series nacionales arranca en 1991 con Farmacia de Guardia (A3): 4 temporadas, 16 episodios, 11.5 millones de seguidores en el último Su éxito abrir el camino a Médico de Familia (1995) germen de globo media y de la producción externa en España

Factores que impulsan el desarrollo: Atractivo de una ficción nacional acomodada al gusto locas, a los perfiles y estrategia de cadenas Reducción de los costes vía externalización de los servicios (subcontratación con productoras) Profesionalización de equipos artísticos y técnicos, junto a una gestión marketing adecuados Exportación a mercados internacionales rentabilización en nuevas ventanas y soportes Ubicación en prime time en pugna con las series norteamericana, sobre todo a partir de Cuatro y La Sexta (House, CSI, Sin Rastro, Miénteme…) Las series nacionales han evolucionado desde los productos “blancos”, familiares, comedia y drama, aunque mantienen un metraje excesivo y no renuncian a todos los públicos Cubiertas ya las tramas profesionales (médicos, policías, periodistas, abogados…) se constata un giro hacia el drama (Gran reserva, Sin tetas, Gran Hotel…) el suspense (Acusados, el internado, EL barco…) o la aventura (AguilaRoja, Toledo, Imperium…) Triunfo del localismo: Las cadenas autonomías producen con éxito series adaptadas a su entorno sociocultural; mezclan ingredientes de serial, sitcoms y dramedia: Mareas vivas, Plata bruts…

Sitcoms: Género derivado (según autores) de las sopa opera que busca efectos cómicos a partir de tipologías rígidas y ridículas Series de corta duración (30’) con capítulos cerrados y preparadas para una eventual larga permanencia en antena. Son un producto “comodin” Se construyen sobre pocos personajes, bien definidos, alejados de estereotipos, a veces contrarios, sometidos a situaciones comunes de la vida diaria. Utilizan un decorado único dividido en varios sets