La casa de Bernarda Alba, Federico García Lorca.
Contextualización: A la casa de Bernarda Alba Pertenece este fragmento. Obra teatral de
Federico García Lorca escrita en 1936, poco antes de ser fusilado en Granada, al mes de estallar
la guerra Civil Se considera la última de la trilogía que anunció desde 1933. Comparte con ellas
la ambición campesina, el protagonismo de las mujeres cierta base real para la trama,
simbolismo, perspectiva trágica y temas como la frustración sexual y la esterilidad. Persigue una
intención de documental fotográfico, por ello la escenografía está dominada por el blanco y el
del poema lirismo, pero trasciende el naturalismo, de ahí que se mezcle y logre el equilibrio
entre novedad y convenciones dramáticas tradicionales, en concreto elementos de la tragedia
griega, del teatro clásico español de los siglos XVI y XVII y del drama rural del primer tercio
del siglo XX.
Lorca pertenece a la Generación del 27, grupo que se caracteriza por haber renovado la
literatura del país, buscando el equilibrio entre la tradición de la poesía española y los
movimientos artísticos de vanguardia más novedosos de la época, podríamos trazar un itinerario
común: A. Poesía deshumanizada. Se inclinan por el abandono de lo humano y por la
concepción como un “artefacto”, destinado a emociones desnudas e intelectuales.
-La poesía pura, vanguardias, neo popularismo, neo tradicionalismo.
B .Rehumanización: -Surrealismo: se libera el mundo onírico e inconsciente, y las pulsaciones
de los deseos escondidos se traduce en un lenguaje sorprendente en el que predomina la
metáfora tradicional. – Neoromanticismo, -Socio-política: poesía comprometida.
C.La guerra y el exilio: La métrica de los poetas de la Generación del supone una reducción
con respecto a la variedad de metros y estrofas utilizada por los modernistas. Muchos de los
poetas del 27 sienten preferencia por los versos de arte menor, algunos adoptan estrofas
castellanas tomadas de la lírica tradicional.
Al lado de las formas métricas citadas, en la distribución de las pausas y los acentos, y en la
rima, los poetas del 27 utilizan con profusión el verso libre. Éste último responde a otra
concepción del ritmo; la configuración rítmica del poema ya no se obtiene mediante la
repetición de elementos fónicos y tampoco se apoya en regularidades preestablecidas.
Estilísticamente, puede decirse que los poetas del 27 configuraron el lenguaje de la poesía
contemporánea. En el terreno de la imagen destacaremos los siguientes procedimientos:
EL símbolo. Es una metáfora ambigua, mediante la cual el poeta desarrolla una imagen y una
idea, sin establecer una separación nítida entre ellas. –La imagen visionaria. Es una metáfora en
la que la relación que se da entre la imagen y la idea se funda en una intuición totalmente
personal e irracional que el lector debe desvelar. – La sinestesia. Es un encruzamiento de
impresiones sensoriales pertenecientes a campos distintos.
Durante la segunda república, Lorca dirigió el grupo de teatro La Barraca. En este momento su
vida se centra completamente en el teatro, escribe obras como Obras de Sangre, Yerma y La
casa de Bernarda Alba. En estas obras la mujer ocupa un puesto central, lo que revela la
sensibilidad de Lorca ante la condición de esta en la sociedad tradicional y la sitúa a su vez en
un marco más amplio dentro de su obra.
Resumimos este texto en: Tras la muerte de su segundo marido, Bernarda Alba impone a sus
cinco hijas, como luto, una larga y rigurosa reclusión. En esta situación extrema los conflictos,
las pasiones se agrandaran hasta la exasperación. Catalizador de estas fuerzas encerradas en la
casa será la figura de pepe el romano, pretendiente de Angustias, hija mayor y heredera, pero
atraído por la juventud y belleza de Adela, y amado a su vez por Martirio. La rebeldía de Adela
terminará con su muerte y supone la desgracia final de la familia, que Bernarda se negará
