Constantes generales del drama romántico
Libertad como principio artístico, frente a las reglas.
Lo vemos en todos los ámbitos porque se interpretaba como motivo
fundamental, pero también frente a las reglas, como principio artístico: el de la
partición y la distribución porque la obra se convierte en la exposición de un
mundo caótico. No hay orden de actos o escenas.
MEZCLA de lo trágico y lo cómico.
Lo teníamos en la obra de Lope de Vega. Agustín Durán dice que hay que
rescatar los modelos del Siglo de Oro. Ahora no es que convivan, sino que una
misma escena puede ser trágica y tener algo de cómico, y aquí está lo grotesco
(esto no existía en lo clásico).
Abundantes acotaciones e importancia de la ESCENOGRAFÍA
Se ve muy bien en Don Álvaro o Don Juan, porque la escenografía empieza a
tener un valor funcional (asociación con las comedias de magia). Pero en este
caso la escenografía empieza a tener un valor simbólico muy importante: añade
elementos semánticos a la escena. También es muy importante la iluminación y
el sonido.
Mezcla de PROSA Y VERSO
En muchos autores esta mezcla es arbitraria, y dura un tiempo no dura mucho.
INTRIGA complicada
A veces no hay una sola acción: el mundo es desordenado, la vida es caótica, y
la obra tiene que ser igual. Relacionado con el laberinto y la búsqueda del
centro.
PROTAGONISTA único o fuerte
Tiene las mismas características que el héroe romántico en general: es un ser que
no entra en la configuración de clases tal y como estaba diseñada.
Desorganización social, por lo que el héroe no sabe dónde colocarse. Es también
marginado, está fuera de la norma (igual que el bohemio). Desvalido, sufriente,
está oprimido por la injusticia de la propia sociedad, pero también son
orgullosos, rebeldes, nobles, etc.
HEROÍNA representa la dulzura e inocencia
En las óperas tenían más voz, pero los personajes femeninos son dubitativos,
fieles y en general bastante pasivas (les cuesta más romper las reglas). Parece ha
han nacido para sufrir, la mujer está reservada para el mundo interior mientras
que el hombre tiene vida exterior. Se empieza a plantear qué hay de natural y de
social en la mujer. Tienen problemas de expresión: suspiros, gemidos, etc.
MISTERIO: secreto o misterio que circunda al protagonista
Uno de los grandes estudiosos del teatro del siglo XIX, E. Caldera, decía que el
héroe de los dramas románticos por sí solo simboliza el misterio. Este secreto
que no se conoce, solo se puede intuir o adivinar algo con símbolos, es el que el
realismo pretenderá descubrir. Es el laberinto interior el responsable del misterio
del protagonista. Es un terreno oscuro en el que la lámpara no nos dice nada. El
realismo será la continuación de la lámpara.
