Composición 1921- Piet Mondrian
A. El punto de partida.
1. Primer contacto con la obra. La obra está realizada a óleo sobre lienzo y sus dimensiones
son: 1921.59, 5 x 59,5 cm. Además sabemos que se encuentra expuesta en el museo
Gemeentemuseum, La Haya. En cuanto a la descripción preiconográfica de la obra vemos que
la pintura se compone de líneas verticales y horizontales que forman cuadrados de diversos
tamaños. La primera sensación al ver esto es de desconcierto ya que no aparece ningún motivo
más que acompañe a los cuadrados en el lienzo.
2. Análisis de los elementos plásticos. Como se observa en la propia imagen, predominan las
líneas sobre el color. La línea recta para él era la que mejor representaba el arte, ya que se
desvinculaba de la figuración para hacer abstracción geométrica. Se han utilizado únicamente
los colores primarios y el negro. Mondrian rehuía de textura y sensaciones, por eso utilizaba
siempre estos colores. En la obra, Mondrian ha utilizado el color blanco para aportar
luminosidad. Esta obra es una imagen plana totalmente, y ninguno de sus elementos muestra
volumen. En cuanto a la composición, hay que decir que al dividir la superficie mediante las
coordenadas verticales y horizontales, resuelve en una "proporción" métrica todo lo que, en la
naturaleza, se da como anchura y altura.
B. Análisis histórico.
1. El contexto histórico. Las vanguardias históricas se desarrollan a principios del siglo XX,
siendo su momento de auge en Europa el periodo de entreguerras. El comienzo del siglo XX
supone un momento de ruptura con las tendencias artísticas desarrolladas en los siglos
anteriores, ya que la sociedad contemporánea exigía del arte y de los artistas nuevos
planteamientos, retos y formas de expresión que se correspondiesen con los nuevos tiempos.
En el género pictórico se desarrollarán diferentes estilos conocidos con el nombre de
vanguardias o “ismos” que buscan romper con el figurativismo y las tendencias realistas
características de siglos anteriores. Estas vanguardias nacen en un periodo turbulento en la
historia de Europa, en un clima de crispación por los problemas coloniales y donde el rearme
militar que se estaba produciendo en el viejo continente culminaría en la Primera Guerra
Mundial (1914-1918).
En esta época surgen varias vanguardias históricas. El cubismo puede considerarse una de las
primeras, creada a partir de la obra de Las señoritas de Avignon en 1906.
En Alemania surgió el movimiento expresionista antes de la Primera Guerra Mundial. Sus
seguidores se mostraron comprometidos con la realidad social mediante la deformación
intencionada del objeto artístico. El movimiento futurista nació en Italia en 1909 y exaltaba la
civilización mecánica y las conquistas de la técnica. Por otro lado también surgió el dadaísmo,
consistente en la exaltación de lo absurdo, la rebeldía contra la lógica y contra las convecciones
estéticas y sociales y lo más importante, contra el sentido común. Finalmente con el movimiento
del surrealismo, que adoptó los postulados de las teorías del psicoanálisis freudiano, donde se
abandona de forma definitiva la razón, y fue sobre todo tras la Segunda Guerra Mundial, con los
consiguientes desastres ocasionados por la contienda, cuando se produjo una mayor aceptación
del movimiento.
