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Análisis Visual de Breaking Bad: Color, Composición y Simbolismo - Prof. Mora, Apuntes de Sistemas de Información Gerencial

Breaking bad es una serie transmitida entre 2008 y 2013 que narra la evolución de walter white durante dos años. La serie destaca por su lenguaje visual inseparable de la trama, con un uso persistente de la horizontalidad y verticalidad del plano, el color del vestuario de los personajes y elementos recurrentes. Michael slovis es el director de fotografía. En este análisis, se examinará el uso de color, composición y simbolismo en breaking bad a través de ejemplos de la serie.

Tipo: Apuntes

2014/2015

Subido el 02/11/2015

santigomez7
santigomez7 🇪🇸

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BREAKING BAD
BB es una serie emitida entre 2008 y 2013 que narra 2 años de la vida de Walter
White.
Se trata de una serie que contiene un lenguaje visual inseparable de la trama.
Michael Slovis es el director de fotografía.
En BB se observa la evolución de los personajes a través del color del vestuario
que llevan a lo largo de cada temporada.
Se hace un uso persistente de la horizontalidad del plano.
Hay numerosos elementos recurrentes (repetidos a lo largo de la serie), como:
1. El plato de bacon en cada cumpleaños de Walter, que es el modo por el cual
somos conscientes del paso del tiempo en la serie y que en cada ocasión está
preparado de una forma distinta, dándonos información sobre la trama y
también sobre la situación del personaje.
2. Los reflejos. Encontramos una gran cantidad de planos en los que los
reflejos en espejos u otras superficies proporcionan información, muchas
veces también anticipando lo que sucederá a continuación.
3. La piscina. En la casa de Walter se encuentra una piscina de la que no se
hace un uso normal, sino que la utilizan los personajes para ‘ahogar sus
penas’. Allí es donde van cuando se complica su situación, como cuando le
detectan el ncer a Walter o Skyler se mete dentro durante una cena
familiar.
4. Subjetividad y otras perspectivas: en numerosas ocasiones se coloca la
cámara en sitios no convencionales (dentro de la lavadora cuando Walt seca
el dinero, dentro de algún barril en el laboratorio, debajo del cristal de la
meta cuando van a romperlo, etc.), con planos subjetivos, como la visión de
la cámara de seguridad del laboratorio de la lavandería, que nos recuerda que
ni siquiera nosotros deberíamos estar viendo eso. Hay algunos planos que
por cómo están rodados, indican que ‘el espectador no está ahí’.
Uso frecuente de la verticalidad con planos cenitales.
Se juega con la altura de la cámara. En BB es frecuente colocar la cámara a la
altura de objetos relevantes para la trama o que tendrán importancia en un
momento determinado.
El encuadre tiene una gran importancia narrativa. Da información o la sustrae
cuando se considera oportuno para crear tensión, por ejemplo. Al final de la
serie, Skyler está hablando con Marie por teléfono y no es hasta el final de la
conversación cuando vemos lo que hay detrás de una columna, que es Walt, una
información que cambia el curso del capítulo y sorprende al público.
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¡Descarga Análisis Visual de Breaking Bad: Color, Composición y Simbolismo - Prof. Mora y más Apuntes en PDF de Sistemas de Información Gerencial solo en Docsity!

BREAKING BAD

  • BB es una serie emitida entre 2008 y 2013 que narra 2 años de la vida de Walter White.
  • Se trata de una serie que contiene un lenguaje visual inseparable de la trama. Michael Slovis es el director de fotografía.
  • En BB se observa la evolución de los personajes a través del color del vestuario que llevan a lo largo de cada temporada.
  • Se hace un uso persistente de la horizontalidad del plano.
  • Hay numerosos elementos recurrentes (repetidos a lo largo de la serie), como:
    1. El plato de bacon en cada cumpleaños de Walter, que es el modo por el cual somos conscientes del paso del tiempo en la serie y que en cada ocasión está preparado de una forma distinta, dándonos información sobre la trama y también sobre la situación del personaje.
    2. Los reflejos. Encontramos una gran cantidad de planos en los que los reflejos en espejos u otras superficies proporcionan información, muchas veces también anticipando lo que sucederá a continuación.
    3. La piscina. En la casa de Walter se encuentra una piscina de la que no se hace un uso normal, sino que la utilizan los personajes para ‘ahogar sus penas’. Allí es donde van cuando se complica su situación, como cuando le detectan el cáncer a Walter o Skyler se mete dentro durante una cena familiar.
    4. Subjetividad y otras perspectivas : en numerosas ocasiones se coloca la cámara en sitios no convencionales (dentro de la lavadora cuando Walt seca el dinero, dentro de algún barril en el laboratorio, debajo del cristal de la meta cuando van a romperlo, etc.), con planos subjetivos, como la visión de la cámara de seguridad del laboratorio de la lavandería, que nos recuerda que ni siquiera nosotros deberíamos estar viendo eso. Hay algunos planos que por cómo están rodados, indican que ‘el espectador no está ahí’.
  • Uso frecuente de la verticalidad con planos cenitales.
  • Se juega con la altura de la cámara. En BB es frecuente colocar la cámara a la altura de objetos relevantes para la trama o que tendrán importancia en un momento determinado.
  • El encuadre tiene una gran importancia narrativa. Da información o la sustrae cuando se considera oportuno para crear tensión, por ejemplo. Al final de la serie, Skyler está hablando con Marie por teléfono y no es hasta el final de la conversación cuando vemos lo que hay detrás de una columna, que es Walt, una información que cambia el curso del capítulo y sorprende al público.

Posibles opciones para el análisis

  • Segmentación : dividir el fragmento en partes y observar cómo dialogan esas partes entre sí y si hay recurrencias en la estructura.
  • Fragmentación : (Aumont y Marie) partir de una secuencia pequeña para explicar el resto de la obra. El fragmento debe ser específico pero representativo. Se puede ‘enfrentar’ la densidad formal (recursos visuales) y la densidad diegética (la historia). También se puede recurrir a la comparación de fragmentos. Tener en cuenta la importancia de los principios.

Análisis del cold open 1x

Se enlaza pasado – presente y la anticipación del flashback. Todo está relacionado y montado de manera que cobra sentido.

Los planos de los elementos químicos escritos en la pizarra y lo que están recogiendo Walter y Jesse son una continua metáfora.

  • Ca – huesos.
  • Fe – pistola.
  • Falta un porcentaje para completar la composición del ser humano: ‘debe haber algo más’ – imagen del váter, donde va a tirar los restos y donde se da cuenta de que realmente ‘no hay nada más’, somos carne, huesos y sangre.