¡Descarga iconografia tema5 y más Apuntes en PDF de Historia del Arte solo en Docsity!
LA INFANCIA DE CRISTO
Los franceses llamaron a estas representaciones la vida cotidiana a través de la sagrada familia y es cierto ya que podemos ver cómo vivían y los instrumentos contemporáneos de la época en estas pinturas.
Es muy poco lo que se conoce por los Evangelios Canónigos de la Infancia de Cristo. La información se nos da por los Apócrifos. En algunas portadas de Iglesias y catedrales aparece Zaqueo adoctrinando al Niño.
Fray José de Valdivieso escribe sobre San José, nos dice que mientras José trabaja María cose siendo observada la escena por los ángeles. Se compara a la Virgen con Minerva, que también bordaba, cristianizando así un tema pagano.
En la pintura de Murillo de 1650. La virgen está cosiendo mientras que san José juega con el Niño, que tiene un pajarito en la mano. Murillo representa una escena familiar, nada de divina ni religiosa. Podría ser cualquier familia que disfruta de su hijo, que juega travieso con el perro. Los padres han parado sus tareas diarias para miran tranquilos a su hijo. Es curioso el papel que desempeña San José, que normalmente es apartado de estas representaciones. La razón es que en la Contrarreforma se incidió mucho en su papel. María deja la rueca y contempla a su hijo, mientras come una manzana tranquilamente. No hay divinidad, ni halos místicos, es simplemente una mujer en una escena cotidiana. El cuadro representa dos escenas: una familia y otra de trabajo. Se da mucha importancia al trabajo, porque si no se representaría la rueca de María ni el banco de trabajo de carpintero de José. Murillo realiza este tipo de obras para acercar la divinidad al pueblo, es una figura clave en los momentos de las epidemias de peste, ya que la sociedad había abandonado a Dios. La iglesia necesita que el pueblo recupere la confianza, se identifique, hay que volver a un Dios misericordioso. (San José joven visión de santa Teresa)
Dice en un fragmento de este libro del Casto José:
“…. Hace Joseph que la madera cruja,
Quejosa de la sierra, que ofende,
Su esposa diestra en la sutil aguja
El blanco lienzo con destreza hiende,
Labrando en él, con tal primor dibujo
Que Minerva admiraba de ella aprende
Y atenta, más que Aragne brava,
Su gracia admira, y su labor alaba.”
Como vemos en estas dos pinturas los pintores franceses introducen la luz en el tenebrismo desde dentro del cuadro. Como podemos observar san José aparece anciano y trabajando.
LAS PREMONICIONES
Las premoniciones de la Pasión en la infancia de Jesús. Estas representaciones iconográficas fueron muy comunes y se les representaba al Niño Jesús rodeado de los atributos de la Pasión, como por ejemplo el niño cargado con la cruz, al niño Jesús trabajando en la carpintería realizando una cruz, al niño Jesús con una corona de espina de la cual se pincha con una de ellas.
EL NIÑO JESÚS (Los 3 modelos sevillanos)
Esto son los 3 modelos de niños Jesús de la escuela sevillana, obras de jerónimo Hernández, Martínez Montañés y Francisco Dionisos de Rivas. Estos niños suelen salir acompañando las procesiones eucarísticas de la ciudad.
El niño Jesús es vestido de mil y una formas, son muy populares en los conventos de monjas, ya que las monjas antes de profesar entregaba su familia al convento una dote entre la cual iba normalmente un niño Jesús.
Los modelos de niños Jesús de Montañés y Juan de Mesa, al ser modelos realizados en plomos se hicieron multitud de copias que hoy llenas casas y conventos debido a que el niño Jesús se convirtió en el protector de los niños para que nacieran buenos y las madres sobrevivieran en el parto.
Ya en época contemporánea traemos este cuadro de Dalí en el que se representa a la virgen con el Niño Jesús. Él se muestra alegóricamente como un sagrario
BUEN PASTOR
Hasta el 270 d. C. antiguo testamento
Desde el 270- 300 nuevo testamento
310 buen pastor
El arte rector es la arquitectura pero en la Iglesia primitiva aparece arte rector la pintura.
Catatumba. Es un agujero, hondonada física cerca de la Puerta de Apia. A ese agujero se trasladaron los cuerpos de Pablo y Pedro, de modo momentáneo. Luego por extensión van a recibir el nombre de catatumba todos los hipogeos de enterramientos. En Roma va a haber más de 50 siendo algunos de ellos arenaríos abandonados. Cuando comienza la especulación del terreno, se decide construir nichos en altura, de esta forma las de dos pisos son bisomos, las de tres trisomos, etc.
Los romanos no atacaban a los cristianos por seguir a Cristo, ya que en la cultura se distinguían por la tolerancia hacia otras religiones. Lo que si perseguían era si no aceptaban la divinización
Desde el 270 al 300 d.C.
Resurrección de lázaro Emorroiza tocando el manto de Cristo
A partir del 316 d.C.
Aparece El buen pastor se quería representar a Cristo pero no se había conservado ninguna imagen de como era su rostro, por ello Se representa siguiendo el evangelio de San Juan, tomando la parábola de del buen pastor.
En la representación iconográfica se coge como modelo el moscóforo para darle forma plástica.
Podemos observar que en una mano lleva un jarro de leche. Esto también se menciona en las cartas de san Pablo
Esta iconografía también llega a la escultura como podemos ver en estos dos ejemplos que tenemos uno de la Casa de Pilatos y el otro de Almería
En torno al 370 aparece Cristo adulto representado sobre todo en los sarcófagos de ciudades. Simultáneamente en algunas catacumbas aparecen escenas mitológicas, Hércules como Cristo, la diosa Tellus…
