Muestra-Música-II.pdf, Apuntes de Música

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II

ESO

A. B. Cañizares

J. Colomé

M. A. Maestro

Encontrarás los recursos digitales y el formato digital del libro en

ecasals.net/musicaIIeso

MÚSICA

índice de contenidos

Unidad 1 p. 4

Unidad 2 p. 22

Unidad 3 p. 40

Unidad 4 p. 58

Introducción:

En concierto En contexto En el cine

En concierto: Alleluja, Magnificat, anónimo Misa de Notre Dame, de Guillaume de Machaut Chanterai por mon corage, de Guiot de Dijon En contexto: Tiempo de monasterios y juglares En el cine: Perceval el galés La visión

En concierto: Kyrie , de la Misa para cuatro voce s, de William Byrd O Mirtillo, Mirtillo anima mia, de Claudio Monteverdi Recercada segunda sobre el canto llano «La Spagna», de Diego Ortiz En contexto: El esplendor de la polifonía En el cine: Elizabeth Los Tudor

En concierto: «Llegada de la Reina de Saba», Solomon , de G.F. Händel Canon en re mayor, de J. Pachelbel «Badinerie», Suite orquestal n.º 2, de J.S. Bach En contexto: La ornamentación exuberante del Barroco En el cine: Marie-Antoinette Tous les matins du monde

En concierto: 2.º mov., Concierto para pia- no n.º 23, de W.A. Mozart «Che farò senza Euridice?», de Orfeo ed Euridice , de C.W. Gluck Cuarteto de cuerdas n.º 4, op. 18, de L.V. Beethoven En contexto: La serenidad formal del Clasicismo En el cine: Amadeus Goya en Burdeos

En estudio

1. Cantos divinos
2. Un trovador en España
   1. La música vocal del Renaci- miento
   2. El canto en el palacio
   3. La música instrumental del Renacimiento
      1. Música para cantar
      2. Conjuntos bien orquestados
         1. La música vocal en el Clasicismo
         2. El protagonismo de la música instrumental

En teoría

1. Las cualidades del sonido (I): la altura
2. Las cualidades del sonido (II): la intensidad 1. Las cualidades del sonido (III): el timbre 1. La tonalidad 1. Los intervalos 2. Los acordes

En el número 1 1956:^ Hound Dog , de Elvis

Presley

1962: I Can’t Stop Loving You , de Ray Charles

1968: Hey Jude, de The Beatles 1978: Night fever, de Bee Gees

En vídeo While my guitar gently weeps,

de George Harrison

Blue Monk , de Thelonius Monk On Reflection , de Gentle Giant «Fandango», Quinteto nº 4, G341, de Luigi Boccherini

En relación

O Virgo splendens , anónimo, y While my guitar gently weeps , de George Harrison

Gallarda napolitana , de Anto- nio Valente y Blue Monk , de Thelonius Monk

Fuga n.º 16 , de J.S. Bach y On Reflection , de Gentle Giant

«Andante», Sinfonía n.º 94, «La sorpresa», de F. J. Haydn y «Fandango», Quinteto nº 4, G341, de Luigi Boccherini

En digital

Experimentación con un tipo de música similar a la de la Edad Media mediante los pro- gramas Audacity y MuseScore.

Identificación de alguna de las características de la impro- visación en unos audios de música renacentista mediante el programa Audacity.

Grabación de instrumentos con el programa Audacity y observación de sus ondas de sonido. Modificación de tesitu- ras y escritura de una fuga con Musescore.

Discriminación auditiva de cadencias.

En vivo

1. Ritmo
2. Melodía: Schiarazula Mara- zula; Stella Splendens
3. Tocamos juntos: Imagine , John Lennon Dictado
   1. Ritmo
   2. Melodía: Greensleeves , tradicional
   3. Tocamos juntos: I’m Yours, Jason Mraz
      1. Ritmo Dictado
      2. Melodía: 2.º mov., C oncierto n.º 4, Op. 8,«El invierno», de Antonio Vivaldi
      3. Tocamos juntos: Money, money, money; Mamma Mia y Waterloo , de ABBA
         1. Ritmo
         2. Melodía: «Andante», S infonía n.º 94, «La sorpresa», F. J. Haydn; «Adagio», Concierto para clarinete , W. A. Mozart
         3. Tocamos juntos: We Are the Champions , Queen

En imágenes «Prólogo» de las^ Cantigas

de Santa María , Alfonso X el Sabio

Magnificat , de Cristóbal de Morales

Fuga núm. 6 en re m, BWV 851, de Johann Sebastian Bach

Ah! Vous dirai-je, maman K265, de Wolfgang Amadeus Mozart

ORQUESTA

TUS COMPETENCIAS...

SOCIAL Y CIUDADANA:

conocimiento del contexto

histórico y cultural de la Edad Media.

CULTURAL Y ARTÍSTICA:

evolución de la música profana

y religiosa desde el siglo v hasta

el siglo xv.

SOCIAL Y CIUDADANA:

interpretación de una canción

en grupo.

EN CONCIERTO

Alleluja, Magnificat

anónimo (monjes de la abadía de Notre

Dame de Fontgombault)

Misa de Notre Dame

de Guillaume de Machaut (Ensemble Gilles Binchois)

Chanterai por mon corage

Guiot de Dijon (Ensemble Micrologus)

Un trovador toca para una pareja de nobles. Ilustración de las Cantigas de Santa María (siglo XIII).

en el cine

Tiempo de monasterios y juglares

en contexto

Perceval el galés (1978)

Canciones de los siglos XII y XIII,

adaptación de Guy Robert.

La visión (2009)

Ordo Virtutum,

de Hildegard von Bingen.

(^7)

1

1. Lee las siguientes afirmaciones sobre el canto gregoriano del Pater Noster y di si son verdaderas o falsas.

a Intervienen voces sin acompañamiento de instrumentos, es decir, es un canto a cappella.

b Se trata de un canto de una sola melodía cantada al unísono: es monódico.

c Tiene un ritmo regular con pulsaciones muy insistentes.

d El texto está en latín y su contenido es religioso.

e Se trata de una música solemne que está al servicio del texto.

f Se producen contrastes bruscos, de muy fuerte a muy suave.

g La melodía no da grandes saltos.

h Emplea una nota musical para cada sílaba: es silábico.

i Utiliza un extenso grupo de notas para una sola sílaba del texto: es melismático.

1.2 El descubrimiento del canto a varias voces

A partir del siglo IX, y para dar mayor solemnidad a los cantos litúrgicos de

la Iglesia, se produce una innovación. Se añade a la melodía gregoriana

( vox principalis ) una segunda voz ( vox organalis ), lo que dio lugar a un

género conocido como organum.

Observa cómo en este ejemplo de organum , la segunda voz discurre para-

lelamente y a distancia de un intervalo de cuarta.

Al añadir otras voces, nace el canto a varias ( poli ) voces ( fonos ), es decir,

la polifonía. En el siglo XIII es practicada en la catedral de Notre Dame de

París, donde trabajaron los compositores Leonín y Perotín, así como un gran

número de artistas que han quedado en el anonimato.

En el siglo XIV, las composiciones musicales para la liturgia se caracterizan

por la búsqueda de nuevas sonoridades y formas polifónicas. Dos de las

formas más importantes son:

s EL motete : una composición vocal sacra para varias voces basada en una

melodía litúrgica previa.

s EL canon : una pieza o sección en la que las voces entran sucesivamente,

repitiendo la melodía interpretada por la voz anterior.

Dos de los compositores más importantes de esta época fueron Philippe de

Vitry y Guillaume de Machaut.

Perotín es el compositor más importante de la lla- mada Escuela de Notre Dame, donde empezó a gestarse la polifonía. De él son las composiciones a cuatro voces más antiguas que se conservan.

Vox principalis Vox organalis

en estudio

actividades

(^8)

1

O Virgo splendens es una antífona escrita en forma de canon. Una antífona es una melodía que se canta como estri-

billo de los versos de un salmo, y un canon es una composición polifónica en la que las voces entran sucesivamente,

repitiendo e imitando cada una de ellas la melodía interpretada por la voz anterior.

Está dedicada a la Virgen de Montserrat (Barcelona), imagen venerada en el Monasterio de Montserrat, lugar de

peregrinación desde la Edad Media. La obra forma parte de una recopilación manuscrita llamada Llibre vermell de

Montserrat ( Libro rojo, por el color de la portada), cuyos cánticos y danzas entretenían a los peregrinos que llegaban

al monasterio, quienes se refugiaban en la iglesia durante la noche y pasaban el día en la plaza.

O Virgo splendens,

hic in monte celso

miraculis serrato fulgentibus ubique,

quem fideles conscendunt universi.

Eia pietatis oculo placato

cerne ligatos

fune peccatorum,

ne infernorum ictibus graventur,

sed cum beatis

tua prece vocentur.

Oh, Virgen resplandeciente

en esta montaña serrada,

que por sus maravillosos milagros brilla,

a la que los fieles del universo ascienden.

¡Ea! Con la piedad de tu mirada apacible

libra a los que están presos

por la soga del pecado,

que en el infierno no se agraven sus sufrimientos,

sino que puedan ser bienaventurados

por tu intercesión.

1. Observa la notación gregoriana del manuscrito y di si las siguientes afirmaciones son verdaderas o falsas.

a Hay signos de medida.

b La notación es cuadrada.

c Se emplea el pentagrama.

d Hay indicaciones de compás y de métrica.

1. Observa la notación moderna e indica sobre qué palabras hay un tratamiento melismático del texto. Realiza

una lectura rítmica con el nombre de las notas.

1. Escucha O Virgo splendens y señala la respuesta correcta.

a ¿Es una música a cappella? sí no

b ¿Cantan siempre al unísono? sí no

c Es una obra monódica que puede ser cantada a más de una voz. sí no

d Es un canto, ¿a cuántas voces? dos tres

e Está interpretado por un coro de voces masculinas. sí no

O Virgo splendens , canon anónimo, Libro rojo de Montserrat

en estudio

actividades

(^10)

1

Rosa de las rosas y Flor de las flores,

Dama de las damas, Señora de las señoras.

Rosa de belleza y de buen parecer

y Flor de alegría y de placer.

Dama en ser muy piadosa,

Señora en quitar cuitas y dolores.

Rosa de las rosas y Flor de las flores…

Uno debe amar mucho a tal señora,

que le puede proteger de todo mal

y puede perdonarle los pecados,

que hace en el mundo por malas razones.

Rosa de las rosas y Flor de las flores…

Debemos amarla y servirla mucho,

porque se esfuerza en protegernos del error;

nos hace arrepentirnos de nuestros errores

que nosotros hacemos como pecadores.

Rosa de las rosas y Flor de las flores…

Esta dama que tengo por Señora

y cuyo trovador quiero ser,

si yo por algo pudiera tener su amor,

doy al diablo los otros amores.

Rosa de las rosas y Flor de las flores…

1. Lee las siguientes afirmaciones sobre la cantiga y di si son verdaderas o falsas.

a Es una música vocal a cappella interpretada por un coro femenino.

b Es un canto en el que predomina el canto melismático sobre el silábico.

c Se inicia con un estribillo o refrán que se va repitiendo después de cada estrofa.

d La melodía es idéntica en cada estrofa y se canta un texto en el que se repite una rima cada tres versos.

e El refrán se repite después de cada estrofa, aportando un carácter popular que anima a participar.

f Se trata de un canto polifónico porque tiene una sola melodía.

g El ritmo es más marcado que el de las melodías gregorianas.

h Entre los instrumentos figuran un órgano portativo, una vihuela de arco y un pandero.

en estudio

Cantiga Rosa das rosas , de las Cantigas de Santa María, de Alfonso X el Sabio

Una cantiga es una poesía cantada. Las Cantigas de Santa María fueron reunidas en la segunda mitad del siglo

XIII por Alfonso X el Sabio. Entre las 423 melodías que componen la colección hay tonadas de trovadores, danzas,

romances y cantos de influencia árabe y judía. Algunas hacen referencias a escenas de los peregrinos en su camino

hacia Santiago de Compostela. La mayoría están escritas en lengua gallega y tienen estribillo.

Rosa das rosas es una cantiga de loor, un poema lírico de alabanza a la Virgen. Está muy vinculada con la cantiga de

amor. Lee el texto de la cantiga mientras la escuchas y observa que la figura de la amada y el objeto del amor del

trovador es la Virgen.

Rosa das rosas e Fror das frores,

Dona das donas, Sennor das sennores.

Rosa de beldad’ e de pareçer

e Fror d’alegria e de prazer.

Dona en mui pïadosa seer,

Sennor en toller coitas e doores.

Rosa das rosas e Fror das frores…

Atal Sennor dev’ ome muit’ amar,

que de todo mal o pode guardar;

e pode-ll’ os pecados perdõar,

que faz no mundo per maos sabores.

Rosa das rosas e Fror das frores…

Devemo-la muit’ amar e servir,

ca punna de nos guardar de falir;

des i dos erros nos faz repentir,

que nos fazemos come pecadores.

Rosa das rosas e Fror das frores…

Esta dona que tenno por Sennor

e de que quero seer trobador,

se eu per ren poss’ aver seu amor,

dou ao demo os outros amores.

Rosa das rosas e Fror das frores…

actividades

(^11)

1

El rango normal del oído humano está entre 20 Hz y 25 000 Hz. Muchos ani- males tienen un rango de audición mucho más amplio que el nuestro. Los gatos, por ejemplo, ¡perciben fre- cuencias entre 55 Hz y 79 000 Hz!

1. Las cualidades del sonido (I):

la altura

Las cualidades del sonido son: la altura, la intensidad, la duración y el tim-

bre.

Recuerda que para que haya sonido se necesita un cuerpo emisor que

produzca unas ondas y un medio que las transmita. Por lo general, si estas

ondas siguen patrones regulares corresponden a un sonido, y si siguen pa-

trones irregulares corresponden a un ruido. Fíjate en la forma de la onda de

la izquierda, correspondiente a medio segundo de una nota tocada por una

guitarra, y en la onda de la derecha, que corresponde a medio segundo de

un plato de batería.

Las características de las ondas determinan las cualidades del sonido.

1.1 La altura

La altura es la cualidad del sonido que nos permite diferenciar un sonido

agudo de uno grave. La altura del sonido depende de la frecuencia , el

número de vibraciones por segundo ( ciclos ) de una onda. La frecuencia se

mide en hercios (Hz), y un hercio equivale a una vibración por segundo.

Cuantas más vibraciones por segundo, más agudo será el sonido. Fíjate en

el siguiente ejemplo.

Frecuencia de la onda: 440 Hz Frecuencia de la onda: 880 Hz

Observa que en la onda de la derecha (la 4 ), los ciclos de la onda son más

estrechos; hay más vibraciones por segundo que en la onda de la izquierda

( la 3 ). La frecuencia es mayor y, por tanto, el sonido es más agudo. En la

onda de la izquierda, la frecuencia es menor y el sonido es más grave.

en teoría

(^13)

1

1.3 Notación: la clave de do

Ya sabes que en música indicamos la altura de los sonidos con la posición

de las figuras musicales sobre el pentagrama. También conoces la clave de

sol , para las notas agudas, y la clave defa , para las notas graves. Para los

sonidos de registro medio se usa otra clave: la clave dedo.

Aunque la clave de do puede presentar cinco posiciones, en la actualidad

solo se usan dos: una de ellas es la clave de do en tercera, en la que el do 3

está situado en la tercera línea del pentagrama.

En clave de do en tercera se escriben las partituras de viola, como estos com-

pases de la Sinfonía concertante de Mozart.

La otra posición es la de do en cuarta, en la que el do 3 está situado en la

cuarta línea del pentagrama.

En la clave de do en cuarta se escribe algún registro del fagot, del trombón y

del violonchelo, como estos compases de violonchelo del Trío Nº 4 Op. 11,

de Beethoven.

1. Las cualidades del sonido (II):

la intensidad

La intensidad es la cualidad del sonido que nos permite diferenciar un so-

nido suave de un sonido fuerte. Está determinada por la amplitud de las

vibraciones. A mayor amplitud de la onda, más intensidad tendrá el sonido.

Otros factores que influyen en la intensidad son:

s LADISTANCIAQUEHAYENTREELCUERPOSONOROYELOYENTE#UANTOMÈSLEJOS

esté el receptor, menos intensidad percibirá.

s LADENSIDADDELMEDIOTRANSMISOR!MAYORDENSIDAD MÈSINTENSIDAD

La unidad que mide la intensidad es el decibelio (dB). Una conversación

a un volumen normal tiene un nivel de 60 dB. En música, la intensidad se

refleja en la utilización de las dinámicas. Pueden ser de dos tipos:

s PORGRADOSGRADACIONESDEDINÈMICADESDEELSONIDOMÈSSUAVE pianis-

sisimo o ppp ) hasta el más fuerte ( forte o fff ).

s DETRANSICIØNLAINTENSIDADDEUNOOMÈSSONIDOSAUMENTAODISMINUYE

paulatinamente, lo que se indica por medio de los reguladores ( crescen-

do , decrescendo , etc.)

Las dos ondas tienen los mismos ciclos, pero la segunda tiene mayor amplitud, por tanto, más intensidad.

en teoría

(^14)

a

a

a b c

b

b

1

1. Completa en tu cuaderno este cuadro de frecuencias.

la 3 440 Hz

la 2

la 4 880 Hz

la 6

1. Fíjate en las ondas y di cuál corresponde a la nota la 2 y cuál a la nota la 6.
2. Escribe en tu cuaderno la nota y el índice de altura del sonido más grave que emite la flauta de pico soprano.
3. Escribe en tu cuaderno el nombre de las notas y sus índices de altura.
4. Escribe en tu cuaderno el nombre e índice de altura de las notas. Fíjate en las claves.
5. Escucha el fragmento de Vltava ( El Moldava ) perteneciente a Má Vlas t

( Mi patria ) de Bedrich Smetana, y completa el esquema con las siguien-

tes indicaciones de dinámica: , m, , , dim ( diminuendo : disminución

progresiva de la intensidad).

0’00’’ 1’02’’ 1’28’’ 2’46’’ 3’30’’



1. Escribe si son verdaderas o falsas las siguientes afirmaciones.

a Las vibraciones se miden en Hz.

b La unidad de intensidad es el dB.

c Para escribir las notas más graves se utiliza la clave de fa.

d El dB mide la cantidad de vibraciones del cuerpo sonoro.

El río Moldava a su paso por Praga.

en teoría

actividades

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