Alcuni chiarimenti su Pirandello
La teoria pirandelliana del «personaggio senza autore»
Verga aveva parlato di un’opera che deve sembrare «essersi fatta da s»; Pirandello teorizza addirittura
un’arte auto- noma dal suo autore, fuori della sua volont , addirittura contro di lui. L’autore, infatti,
non vorrebbe dare spazio alle creature della fantasia che si sono impossessate di lui; non vorrebbe, ma
alla fine i fantasmi della mente gli prendono la mano ed egli % costretto a lasciare che si aggirino, liberi,
per il mondo o per il palcoscenico.
Il relativismo suggerisce a Pirandello l’idea di un io debole, disgregato, frammentario. I personaggi che
nasceranno da questo io non saranno creazioni d’arte ma frammenti, schegge di una personalit
disgregata. Non potranno che nascere autonomi, del tutto indipendenti da lui. Simili personaggi non si
stancano di cercare un autore, perch aspirano a diventare come le altre creature dell’arte, che «non
muoiono mai». Ma l’autore non vuole (n pu-) dare loro alcuna forma o stabilit .
Il contrasto fra «vita» e «forma» in facendo ai testi
Pirandello afferma che l’uomo ha bisogno di una «maschera» o «forma» esteriore coerente con le
convenzioni sociali, per sentirsi qualcuno nella societ . Per Pirandello non esistono valori morali certi:
l’idea del bene, il dovere e gli altri valori sono semplici «forme», ideali astratti, convenzioni prive di
sostanza: poich si oppongono al «flusso della vita», bloccano la libera esplicazione delle nostre
energie vitali. Tale contrasto fra «vita» e «forma» % uno dei grandi temi pirandelliani. Lo ritroviamo per
esempio nella novella La patente, in cui Chiarchi ro non riesce a sfuggire alla «forma» esterna di
iettatore che gli % stata attribuita; in Uno, nessuno e centomila, in cui Vitangelo sfugge alla «forma»,
alla «maschera» per vivere il perenne divenire delle cose di natura; nell’Enrico IV, in cui la vita del
protagonista % sottratta al suo «flusso vitale» e «fissata» in una «forma», in una «maschera»; nel Fu
Mattia Pascal, in cui la fuga del protagonista dalle «forme» si rivela fallimentare e irreversibile.
Perché si può affermare che lo stile di Pirandello è «assente»?
I romanzi di Pirandello si differenziano molto dai «libri» della tradizione dal punto di vista dello stile.
L’autore siciliano mette infatti sulla pagina un linguaggio monocorde, dialoghi «parlati», parole
quotidiane. Siamo davanti a un linguaggio «medio», a una sorta di stile anonimo, per non dire assente:
uno stile che conserva le interiezioni, gli intercalari, le segmentazioni e le pause del parlato. D’altra
parte, sembra suggerire Pirandello, di fronte a un mondo in frantumi % impossibile un parlare «bello».
L’unica forma possibile sar l’analisi, che prende il posto della sintesi; il caos dell’«opera aperta»
subentra alle forme classicamente composte dell’opera chiusa di un tempo.
Il saggio sull’umorismo
L’umorismo % un saggio teorico pubblicato nel 1908 in cui Pirandello sintetizza la propria poetica,
riprendendo e sviluppando le lezioni tenute presso l’Istituto Superiore di Magistero Femminile di
Roma, dove dal 1897 insegnava lingua italiana. Il comico, secondo Pirandello, nasce dall’avvertimento
del contrario cio% dalla percezione che un determinato fenomeno o aspetto della realt % il contrario
di ci- che dovrebbe essere. L’umorismo nasce invece dalla riflessione sulla realt che in un primo
