RAFFAELLO
Raffaello viene considerato il pittore per eccellenza e riuscì ad emergere sin da subito, lasciando
moltissime opere nonostante la sua prematura morte. Raffaello nelle sue opere fa riferimento al
suo maestro, il Perugino, a Leonardo e successivamente imita Michelangelo assumendo anche una
posizione di rivalità. Il primo maestro di Raffaello fu però il padre che era pittore, scrittore e
rappresentatore teatrale. Dopo la morte del padre Raffaello continuò la sua formazione nella
bottega. Egli riesce a sintetizzare tutti i caratteri del rinascimento nelle sue opere: il realismo, il
naturalismo, l’espressività ed il colore tramite i giochi di luce. Le sue immagini sono universali e
capaci di parlare a tutti senza differenza di cultura e di classe. Appena bambino gli morì la madre e
questo lo segnò molto nella realizzazione delle madonne.
LO SPOSALIZIO DELLA VERGINE
Si tratta di un dipinto olio su tavola, la quale scena venne
rappresentata da diversi artisti. Con questa opera Raffaello si
confronta con il Perugino: quest’ultimo infatti rappresenta la
stessa scena ma Raffaello rende più moderna l’opera e
supera il maestro.
In primo piano abbiamo lo scambio degli anelli tra Giuseppe
e Maria. Nello sfondo è rappresentato il tempio di Salomone,
un edificio a pianta ottagonale.
La prospettiva è di tipo centrale*, difatti tutte le linee della
pavimentazione convergono nel fulcro della porta. La scena è
resa più moderna dalla connessione tra primo piano e sfondo
data dalla prospettiva.
Le figure in secondo piano sono rappresentate più piccole,
proprio per evidenziare il concetto di lontananza e vicinanza.
I colori vivaci rendono nitidi i contorni della figura umana che
è riccamente abbigliata.
La scena inoltre è racchiusa in un’unica arcata.
*Questa tipologia di prospettiva venne molto utilizzata e studiata da Paolo Uccelli che si
impegnava a realizzare oggetti sempre più difficili in prospettiva, come l’uovo (simbolo della
rinascita), che rappresenta uno degli scogli delle rappresentazioni prospettiche.
MADONNA DEL PRATO
Vengono rappresentati la madonna, il bambinello e San
Giovannino.
La madonna è una figura benevola, è una mamma che da
amore al proprio figlio, lo possiamo notare dal suo sguardo
(viene rappresentata così in tutte le sue opere).
Il bambinello è in piedi tra le gambe della madre e tiene tra
le mani la croce che san Giovannino gli porge, si tratta infatti
di un gesto simbolico, una premonizione di ciò che accadrà a
Gesù. La figura è piena di simbolismo religioso, anche le vesti
della madonna hanno un significato simbolico, infatti il rosso
rappresenta la passione di cristo.
Raffaello utilizza la tecnica spiraliforme e del contrapposto,
infatti la madonna porge il busto di tre quarti verso destra, le
gambe verso destra e il volto verso sinistra; lo possiamo
notare anche dagli sguardi: San Giovannino e il bambinello,
