Per il romanzo di formazione nel Novecento italiano: linee, orientamenti, sviluppi
Il Novecento è un importante banco di prova per il romanzo di formazione e la nostra
modernità narrativa. Il genere attraversa asimmetrie e dissonanze, incrociandosi con altri
genere, incorporando altre storie ed esperienze, raccontando nuovi tasselli culturali, di
società, di costume, di stile e linguaggio.
Il Novecento è stato anche il secolo della velocità e della vertiginosa e sempre rinnovata
simultaneità, il secolo che ha conosciuto il sovvertimento dei concetti tradizionali di spazio e
tempo; è stato il secolo dei media e delle masse, dei costumi, del mercato, della
globalizzazione ecc..
Tra fine Ottocento e inizio Novecento avviene il rilievo dei giovani come soggetti socio
culturali attivi, e i salti generazionali, un tempo lenti, si fanno bruschi e veloci, anche per la
generale accelerazione impressa da modernità e modernizzazione.
Le nuove guerre di massa, producono generazioni storiche che non possono non
riconoscersi permanentemente in quelle esperienze traumatiche, ai movimenti giovanili, alle
organizzazioni fasciste, alle intense polemiche sui giovani dentro il fascismo ecc..
Alla formazione nel primo Novecento, sino a metà secolo, ha avuto peso la dottrina di Freud,
aprono ignoti orizzonti psichici e, inoltre, infanzia e crescita vengono riformulate secondo
dinamiche inedite e in gran parte sconvolgenti.
La scrittura alto-modernista viene riconosciuta dallo stampo soggettivo; l’impatto che suscita
Freud si incrocia con la crisi dei fondamenti epistemologici, culturali, scientifici tra i due
secoli, e con la stessa messa in discussione delle certezze del linguaggio che personne tutto
il Novecento introducendo nel letterario ulteriori potenzialità, complessità e diffrazioni.
Individuiamo una serie di istituzioni legate agli schemi freudiani nella costruzione dell’identità
adolescenziale giovanile:
- superare il padre, acquisirne il potere e l'autorità, senza distruggerlo;
- gestire il rapporto con la madre, lottando con il padre/rivale, e arrivare a oltrepassare
la madre per conquistare un altro oggetto amoroso;
- fronteggiare il legame dei genitori, inserendosi nel gioco terribile della coppia;
- interazione coi coetanei antagonisti/amici come esperienza fondamentale di
integrazione/conflittualità/conoscenza;
- confronto con l’ambiente scolastico e più lentamente sociale;
- conseguimento o meno di una percezione di autoefficacia personale-sociale.
In alcuni testi cardinali europei del primo Novecento si ritaglia un breve percorso di infanzia
e adolescenza.
Il giovane Torless ritaglia il periodo del duro collegio militare con il suo carico di sadismo,
violenze, omosessualità; Il dispero proietta Karl, espulso dalla famiglia, in una condizione di
orfanezza/esilio, nell’utopia negativa del nuovo mondo.
Emerge con evidenza la tendenziale tragicità della visione primo-novecentesca,
esemplificata nell’Espressionismo, che mette al centro soggettività e meccanismi della
psiche. Alla cultura espressionistica appartiene uno dei primi e più aspri romanzi italiani di
formazione: Con gli occhi chiusi di Federigo Tozzi (1913). Egli esplora la radicale anti
educazione di Pietro, gravata da un tremendo padre/legge, che non consente crescita, ma
impone regressione e attiva sentimenti di colpa ed esclusione, incapacità sociali e amorose,
intreccio di masochismo e sadismo.
La dissociazione di Pietro e il suo percorso sofferente e cieco, fanno del romanzo un ostico
capolavoro del malessere. I nuclei tematici centrali, strutture della crudeltà, densa e tragica
animalizzazione.
